摘要：近日欣赏了钟红梅老师的一组书法作品,不由得想起革命经典歌曲《红梅赞》里的歌词“红梅花儿开,朵朵放光彩”这些书法作品绽放出一种俊秀之美,还真是幅幅有光彩啊,给余留下了较深刻的印象。众所周知,书法的秀美,是古今众多书法家所追求的,坦率讲,这也是中国书法应有的艺术境界。当然,秀美也好,狂放也罢,不同人有不同喜好,但一幅秀美的墨宝,往往比那草难认的“创新”书法大作更具有感染力。秀美,往往更能摄人心魄。记得某位先贤曾说:“书法之道也,其精在于真,而真在于美。”艺术创作如果没有秀美的闪亮展现,似乎均会黯然失色,钟红梅老师的书法作品就是对秀美的较好诠释。

摘要：初知书法家何瀚先生之名,好像是1995年。那年12月,在第一届中日书画精英邀请赛中,他荣获了三等奖,这给当时的合肥书画界激起了不小的涟漪。没过两年,1997年8月,何瀚先生又在全国职工书法大赛中荣获一等奖;同年10月,在“龙脉杯”全国书画大展中他又荣获了优秀奖,从而让安徽的书画界也为之一振!那时,何瀚先生才五十出头,正是年富力强之时。

摘要：现今,不少书画家像蜜蜂一样辛勤地奔波在各个书画笔会上,办展览,出画集,忙得不亦乐乎,竭力想把自己的书画作品推介出去。然而,巾帼画家李营老师却非常低调地两耳不闻窗外事,一心只绘心中画,像个老黄牛般在她的画室里怡然耕耘着她的“一亩三分地”。书画乃抒心,李营老师那一幅幅恬静淡雅的画作正体现了她内心的悠然。

摘要：最近,观赏了黄山画家张英权老师的一组山水画作,画面上呈现出的松间明月、小桥流水、楼台亭榭等景象,无不充满着氤氲渺邈、幽然宁心的古意,仿佛岁月又回到了那悠悠的远古……临摹中国传统优秀书画作品,是张英权老师绘画的一个比较鲜明的特色。他通过对中国传统经典画作的精心临摹.

摘要：王登平是中国人民解放军的一位中将,曾经荣任海军副政委。在人们的印象中,部队里的将军总是与稳如泰山、动若风雷、千锤百炼、指挥若定等词语相连,与艺术相隔较远,然而仔细研究发现,从古至今,不少军人在文韬武略方面皆才华横溢,显然王登平将军亦是如此。

摘要：欣赏书法家李爱新先生的书法作品,映入眼帘的是一张张篆、隶、楷、行、草书法大作,各类书体李爱新先生都能提笔书之,可见其笔墨功夫之全面。俗话说字如其人,他笔力遒劲稳健、结构严谨有致、字势敦厚端庄的书法艺术风貌,与他敦厚朴实的形象很是契合。中国书法的篆书、隶书,不仅仅在于笔法娴熟,更需要学养深厚。

摘要：安徽艺术学院非遗艺术研究中心副主任、一级美术师吴晗华先生,将其近些年来创作的“画说自然”系列油画作品图片给余欣赏,观后,余不由得点赞。据余对美术常识的浅薄认知:西画在意的是绘出“诗情”,国画注重的是能够写出“画意”。油画家吴晗华先生画作既有“诗情”,又有“画意”,较完美地实现了自然景观向风光油画的艺术转换,确实值得称赞。

摘要：历经一千多年的发展,起起伏伏,延绵不绝,至现代,歙砚进入历史上最好的发展时期,精品迭出。在歙砚的传承和发展中,离不开一群人,他们几十年如一日,有的埋头案前,有的栖身工坊,用手中的刻刀,在歙砚上雕刻不凡的艺术篇章。

摘要：中国砚的历史悠久,最早可追溯到6000年前,它是古代文人墨客手边须臾不离的物品,被称为“文房四宝”之一。可以说,从古人开始用笔墨记载、传播和推动中华文明发展开始,砚便相生相伴。砚承载了中国文人的情怀和砚雕工匠的巧思,集绘画、书法、诗词、篆刻、雕刻于一身,精美绝伦,又因质地坚固,可传百世而不朽,被历代文人作为珍玩藏品。

摘要：很多人在正青春时,都曾在诗情画意中释放着浪漫与遐想。然而,随着年岁增长,他们历尽红尘心亦老,再难迸发出激情,更难再有梦想了。可是,《诗意天伦》中诗歌与摄影的完美交融,能够再次激发人们青春的活力与梦想。