摘要：当代的中国古典舞是我国传统舞蹈的“再造与复兴”,其正式体系创立于20世纪五十年代,目前正处于蓬勃发展期,并展现出顽强的生命力。将中华传统文化的“根”和“脉”融入中国古典舞,在融合中探索,在传承中拓展,以体现当代中国古典舞的精神价值,对弘扬社会主义核心价值观,坚持文化自信具有重要的意义。

摘要：大学是大学生心理健康发展的一个重要阶段,此阶段的大学生容易表现出焦虑、抑郁以及不自信等特定的心理问题,身心健康成长容易受到影响。文章指出舞蹈训练对大学生身心平衡、社会适应水平以及其身体自尊和主观幸福感方面具有积极的促进作用,针对目前高校舞蹈训练课堂中存在的过于刻板、只强调技巧教学、缺乏对学生的正向激励作用的现实问题,提出可通过科学制定训练计划;加强舞蹈教师队伍建设;优化舞蹈训练方法;聚焦训练方案合理编排;强化家校协同育人等路径,来提升大学生心理健康水平。

摘要：中华传统文化与民族民间舞关系密切,体现在民族民间舞是中华传统文化的重要组成、中华传统文化决定民族民间舞的特色、中华传统文化与民族民间舞相待而成三个方面。基于此,从舞蹈表情、舞蹈动作、舞蹈构图角度将中华传统文化元素融入民族民间舞创编,并提出两种创新表演模式,即生活化表演模式与追求真实的表演模式。

摘要：本文以郭铁先生不同时期创作的安徽花鼓灯作品为切入点,对其创作类型、创作特点展开分析。在阐述郭铁先生的舞蹈创作理念和艺术表现手法的同时,为丰富、完善、建构安徽花鼓灯创作体系,以及其他地域的汉族舞蹈创作,提供一些可供参考的经验以及值得学习的方法。

摘要：以舞蹈系的原创戏曲舞蹈《织绢》为例,以舞蹈表演、歌舞表演和舞蹈编导3个专业的学生为授课对象,依托微信公共平台,分别从课程目标、课程内容、教学资源、教学活动和教学评价5个方面实施混合式教学,发现该模式不仅能够提高学生学习兴趣,而且可以提升整体课程教学效果。

摘要：中国古典舞以中华民族特色为底色,富含深厚民族文化基因,充分发挥中华传统文化的美育作用。当代舞以现实生活为基调,以“非限定性”为表现形式,抒发现代情感、美感,通过舞蹈带来的艺术美来培养人、感染人。从美育视域分析当代舞与古典舞的时代特色、艺术特点,把古典舞“形、神、劲、律”神韵的四大元素融入当代舞中并使之吸收发展,将中华优秀传统文化与时代特征深入融合,达到实现艺术育人的功效。

摘要：汉代舞蹈和魏晋南北朝的艺术在古代舞蹈史上一直占据着不可替代的位置,对于中国舞蹈的发展史上来说,汉代舞蹈可是说是举足轻重的!而为魏晋南北朝舞蹈正是一个过渡时期,他承载者连接汉与唐的伟大使命。本文就汉代和魏晋南北朝的思想意蕴及艺术风格的对比的论述,使人们了解两个朝代的舞蹈艺术,并从中找出艺术风格与政治、生活、人民的关系。

摘要：杨奇如是中国花鼓灯表演艺术家、舞蹈教育家,他表演的花鼓灯"鼓架子"大气、稳健、舒展、潇洒,被舞蹈界尊称为"杨大帅"。文章通过跟随杨奇如先生学习花鼓灯的过程,对其60多年来对安徽花鼓灯的学习、继承、发展进行总结,特别是在花鼓灯的教学中所做的重大贡献进行梳理。

摘要：安徽"花鼓灯"是集歌舞乐于一体的汉族民间乐舞艺术本文以花鼓灯艺术的源流为切入点,对花鼓灯的起源与发展展开分析,为丰富、完善、建构花鼓灯学科体系,供文艺工作者参考与学习。

摘要：安徽艺术职业学院舞蹈系师生自编自导的女子群舞《春潮》在第八届＂桃李杯＂舞蹈比赛中,获得了优秀表演奖与优秀剧目奖两个奖项,作为地方院校自编自导的节目,能在这样的国内一流舞蹈大赛中,获得这样的成绩实属不易。我作为编创教师在进行《春潮》编创的过程中收获了一些古典舞方面的创作感想,在教学的闲暇之时写就此文愿与同行进行切磋交流：