摘要：大众文化在20世纪得到飞速发展,特别是随着改革开放和社会主义市场经济的蓬勃发展,大众传媒成为社会文化最合适、最常见的载体,随着新旧媒体的变迁与融合,大众文化得到了爆炸式的发展,并实现了文化的商品化和娱乐化,带给人们强烈的感官享受。广告是商业文明发展的产物,它作为一种戴着脚镣跳舞的艺术,既具有消费性、商业性,也具有文化托载的功能。广告传播已逐渐成为大众文化的重要构成因素和影响因素。因此,本文将探讨和研究广告的特征与功能对于大众文化的深刻意义。

摘要：动画是设计艺术,三维动画是复杂的艺术设计形式,在当下非常流行。笔者通过对三维动画设计艺术的表现途径进行了论述,重点对其动态视觉表现艺术进行研究,阐述了三维动画角色的设计方法,并提出了其未来的应用方向。

摘要：7000多年前的陶器刻划符号、独具特色的器物造型、精致的动物形象和人物塑像的重见天日都迫使我们急于去揭开双墩造物艺术之谜。在自然崇拜、生殖崇拜和图腾崇拜的交织影响下,蚌埠双墩造物艺术从诞生之初就显现出神秘的原始宗教痕迹。

摘要：在社会不同领域的融合、学科交叉的时代,造型艺术教育应该建构以多学科共同的、以现代艺术理论与实践为主的综合性、研究型教学课程类型。笔者结合自己多年的艺术创作和教学实践,提出系列具有新的视角的训练课题,引导学生在具备对生活观察感受力、对事物的逻辑分析能力、对艺术语言独到见解的能力基础上,形成独立的个性、创新的精神和强烈的社会责任感。

摘要：风景写生课程是艺术类高校设计专业基础教学的重要课程。在不同专业方向开设共同专业基础课程必须建立在统一、有效的教学设计中。笔者结合多年从事设计类专业基础教学的经验,并针对当今课程教学中对数码设备的使用,总结出一套无纸化多媒体教学方式。文中指出了无纸化教学普及的趋势,也对无纸化教学的可行性进行了分析,并对无纸化教学提出了具体的课题设计。

摘要：在高校艺术设计专业的色彩基础课中,教师采用课题式教学方法可以让学生将对理论知识的理解融入到主动性的实践之中,让艺术人才所应具备的创造性思维和审美能力得到了表达与体现。教师将教学的主要内容通过设置课题的形式,思考"教什么"和"怎么教",把教学重点转移到如何引导学生自主学习方面。学生带着问题学习,可以激发其主动参与的热情,并进一步改变原有的学习方式。

摘要：借鉴社会科学领域的研究方法运用于造型艺术教学,会使艺术教育教学的理论研究更加系统、严谨、丰富。演绎教师个人独特的教学系统,探索具有原创色彩和多样化的课题设计,具有真实而又重要的学术价值。当前,对于综合性大学造型艺术教学经验的探讨,仍需不断深入。

摘要：淮河流域的民间剪纸艺术呈现出丰富的文化特色,是当地民风民俗的艺术再现,以阜阳和淮北两地最具代表性。作为一种艺术形式,淮河流域民间剪纸带给了人们美的享受,丰富了地方文化;而作为一种民俗文化的艺术再现,它又是研究当地民风民俗发展的"活化石"。

摘要：当今中国艺术教育模式,已从过去精英模式培养向普及型大众教育发展,原有的传统艺术教育模式已很难适应当今艺术教育的需要。本文将对"一课多师模式"的概念、内涵以及该模式在国外的有效尝试等作出分析,并对该模式在我国高校艺术教育中的展望作出策略分析,为我国的艺术教育模式研究的理论基础发展提出建议。

摘要：在油画艺术的三个要素——线条、色彩、质地中,色彩居于特殊和重要的地位,在油画三元素中最具优势和表现力,尤其是风景油画。文中以当代具有个人特色的画家及其作品为例,阐释在风景油画里"一切色语皆情语"的艺术表现。