摘要：声情并茂的舞台表演,必须具备一定的心理素质和扎实的基本功.形式与内容的完美统一.才是艺术表演追求的最高目的.舞台歌唱艺术的表现手段是声音、感情和动作.在歌唱过程中,技术的娴熟、感情的充沛是歌唱二度创作的必备条件.但是歌唱过程又是一个复杂多变的过程.应随时调整各个器官、各个部位,它们的核心问题是心理控制的能力,即歌唱时自己的心理调节与控制能力.

摘要：如何处理好舞蹈艺术中风格与个性之间的关系,始终是舞蹈理论界、教育界关注的问题。在舞蹈艺术和风格之间,舞种的分类体现了各自独特的形象内容;在舞蹈艺术与个性之间,剧目的创作给了肢体语言更为丰富的诠释。风格回炉与个性开发真正在教学过程中具有对立统一的辨证关系,二者既相互制约,此消彼长,同时又相互促进,共同发展。只有通过正确、恰当、适时、有计划、循序渐进的舞蹈教学,才能使风格和个性两方面有机互补的结合在一起,才会体现最终不断裂的风格与个性。

摘要：音乐表现力是钢琴演奏的灵魂。在钢琴教学中,教师运用艺术性讲述、带领学生课下实践练习和引导学生个体综合素质的培养是提高音乐表现力有效途径。

摘要：评剧是流行于我国北方的戏曲大戏种,深受北方观众的喜爱。以评剧孕育形成的地域化、创新发展的多元化、艺术个性的通俗化为三大理论支柱,对评剧音乐的历史规律与本体审美特征,进行了比较全面系统的解析,将为评剧的发展与创新提供理论依据。

摘要：芭蕾作为一门世界性的艺术,其博大、唯美与脱俗是得到普及与推崇的主要原因。芭蕾基训是芭蕾的基础,它不仅能影响甚至制约人类的形体美,同时也演绎着人们的思想感情和理想信念。芭蕾基训以它严格科学的训练体系,高雅的审美倾向,成为塑造形体美的坐标,越来越得到广泛的运用。

摘要：河南是戏曲大省,素有"戏曲之乡"的美誉。除了家喻户晓的豫剧、曲剧、越调外,二夹弦也是一个具有浓郁地方特色的剧种。本文希望通过对二夹弦艺术特点及现状的研究,使更多的人认识和了解二夹弦,达到拯救濒危剧种的目的。

摘要：背景音乐对于突出茶道表演的艺术氛围和文化内涵具有重要意义。本文以西洋管乐与茶道的融合为主题,对茶道背景音乐的溯源与意义进行了分析,总结了西洋管乐在中国的本土化发展历程及其与茶文化的融合背景,并对西洋管乐在茶道背景音乐中的具体应用案例进行了解读和建议,以促进中西文化的深度融合,推进茶文化的进一步发展。

摘要：玛祖卡舞曲是肖邦音乐作品中非常重要的体裁,该体裁的创作几乎贯穿作曲家的一生,肖邦将不同地域、不同风格的民间音乐进行加工和提炼,创作出极具波兰民族性的玛祖卡舞曲,这些作品像是波兰民间音乐的缩影,在音乐史上散发着耀眼的光辉。本文通过对肖邦早期创作的玛祖卡舞曲(Op.7 No.1)的解析,探寻肖邦音乐作品中独特的艺术魅力。

摘要：本文从四个方面阐述了高校舞蹈教育中艺术实践的重要性。即巩固学生的专业知识、提升学生的自信心、培养学生的创造力和提高学生的综合素质。旨在说明为了应对新时代社会对高素质的创新性人才的新要求,积极开展和完善艺术实践的必要性。