摘要：3月23日,日本国宝级摄影艺术家,被誉为“观念摄影第一人”的杉本博司和他的最新个展“杉本博司:无尽的刹那”来到了北京UCCA尤伦斯当代艺术中心。作为这位世界级艺术家50年艺术生涯于中国的全景式展现,本次展览涵盖了11个系列,127件作品,有针对性的回顾了杉本博司自1974年至今的创作实践。

摘要：从2019年9月28日至2020年初,由耶鲁大学美术馆策划的展览"马修·巴尼:堡垒"将在北京UCCA尤伦斯艺术中心举办,展出马修·巴尼2016至2019年间所创作的最新系列作品,包括两小时长的同名影像《堡垒》,以及一系列巨型雕塑及50余件雕版与电镀红铜版作品。

摘要：许多大城市都有艺术家、诗人、作家、音乐家、舞者等聚集、创作的区域。这些地方往往处于城市租金较便宜的地带。对于1980年代的纽约而言,曼哈顿下城就是这样的一个区域。曼哈顿下城地理上指北至14街,南至曼哈顿金融区,西至哈德孙河,东至东河边的D大道一带。这里成为了20世纪七八十年代艺术家的舞台,他们的生活如果简单地概括,是一首“波西米亚狂想曲”,而他们的艺术则跨越了多种媒介,使得许多艺术作品成为商品和资本流通、消费以及欲望本身的模型和隐喻还有无数几乎无法归类的部分,以档案或影片的形式被保存了下来。

摘要：美国著名的知识、文艺类综合杂志《纽约客》最近精选了近20年来在该杂志上刊登的摄影照片，在尤伦斯当代艺术中心展出。《纽约客》创刊自1925年，以对美国和国际政治、社会重大事件的深度报道为特色，不仅在纽约本地大受欢迎，在整个美国乃至全世界都拥有广泛的读者。从90年代起，《纽约客》改版刊卺满版的摄影照片，这些照片不仅提高了杂志的高端阅读体验，还为读者提供了无以言表的灵感和信息的来源，它们逐渐成为了文章的完美注脚和一种独特的艺术媒介。

摘要：如果没有独立的价值观,不知道怎么选择,就会轻而易举被利用,美好转瞬便如肥皂泡一样碎了。你会发现你其实是没有尊严的,没有真的强大的力量。在2005年中国艺术三年展上,宋琨被称为"最值得期待的年轻女性艺术家"。这是个很有分量的头衔。宋琨的绘画向来以精细和敏感见长,内容单纯、琐碎。

摘要：1994年,在戴汉志策划的著名展览＂月光号＂上,有一件作品被人们铭记。艺术家将数朵以十元人民币叠成的＂花＂置于浸润着血液的花瓶中的肋骨上,制造出甜腻诱人而残酷可怖的消费社会景观,这件作品的名字叫作《一个童话》。十年前,有一场《熊猫时装秀》在中国国际时装周和巴黎东京宫上演,三十三名模特身着熊猫造型元素的时装,表演三十一类中国社会各阶层的人物—学生、教师、民工、三陪小姐、追星族、乞丐、同性恋、网络红人、腐败官员、法官等众生相。

摘要：尤伦斯当代艺术中心（UCCA）于2016年1月24日至2016年4月17日呈现双人组艾默格林与德拉塞特迄今为止在中国大陆的首次个展“艾默格林与德拉塞特：好博”。本次展览把大展厅空间平均分割为矩形的展位,从而将其转化为虚构的艺博会场馆。临时搭建的、结构重复的墙体在展厅的中央以鱼骨网格的方式排列,模仿世界范围内商业艺博会的一般建筑形式。艺术家过去20年里所创作的八十余件作品将以离经叛道的方式呈现出来——它们被置于储货箱中、包裹着、以半完成装置的方式呈现或斜靠着墙壁。

摘要：＂劳森伯格在中国＂呈现了美国艺术家罗伯特·劳森伯格从1981年到1998年所创作的《四分之一英里画作》,同时还有劳森伯格在1982年访问中国时所拍摄的一系列彩色照片《〈中国夏宫〉研究》（1983年）。此外,展览亦呈现了劳森伯格1985年在中国美术馆举办个展时的纪录文献与档案。提到劳森伯格,

摘要：15年前,尤伦斯夫妇在北京798艺术区核心地带成立了一座非营利美术馆——UCCA尤伦斯当代艺术中心(下文简称“UCCA”),在那座工业包豪斯风格的“老厂房”里,经常能看到活跃的中国艺术家扎堆儿办展。15年后的今天,当我们提起UCCA,它已不再仅仅是一座美术馆,而是一个UCCA体系。在过去的15年里,UCCA不仅推动和见证中国当代艺术图景的蓬勃发展,同时自身形成了完善的艺术体系。今年恰是UCCA成立15周年,亦是UCCA理事赞助体系建立10周年.

摘要：在经历了成立至今最久的一次闭馆后,尤伦斯当代艺术中心(以下简称UCCA)于五月末举办了今年首展《紧急中的沉思》。该展的规模可清晰量化为"26名艺术家、6位策展人、5个章节"。艺术家名单涵盖中外,既有皮埃尔·于热(Pierre Huyghe)、沃尔夫冈·提尔曼斯(Wolfgang Tillmans)这样的国际大咖,也有杨福东、王兵、张培力等中国当代艺术的中坚力量。与他们同台的是更为年轻、更为激进的新生代全球化艺术家群体。策展工作由艺术中心的6位策展成员有针对性地完成。5个章节分别为:暴风眼中的日常、生命的体征、超越动物性、他者的迁徙、失焦。