摘要：汉字"中"之义自古为圣贤、学者所重。"执中"不仅是古代儒家,同时也是华夏民族共同崇尚的基本理念和行事原则之一。这一理念与原则必然影响渗透到文学创作,在章回小说即有《三国演义》、《西游记》、《金瓶梅》、《林兰香》四部小说意在"执中"的"中点"描写。其后先承衍,互有同异,共同构成一统而不乏变化出新的小说叙事模式。这一叙事模式的意义在于:一是使"中位"凸出,造就全书叙事"执中"之象;二是有"中分"之效,使全书叙事前后形成平衡美;三是使叙事的走向逆转,形成结构的往复美;四是合乎"太极生两仪"之道,为全书叙事"一分为二"数理机制的突出表征。章回小说叙事的"中点"模式是中国叙事艺术的一个创造。

摘要：信息时代的到来使以图像为主的视觉文化盛行,电视、电影、广告、报刊杂志、网络等使"观看"成为人们的一种日常行为,人们改变了传统的阅读方式,大部分时间是在"读图"而不是在"读书",男性中心主义传统得以在图像领域继承。桑塔格作为西方第二次女性主义运动高潮中成长起来的女性知识分子,从女性主义立场出发揭示了"观看行为的不纯粹性"———"观看"是被父系伦理道德构建和阐释的。因此,桑塔格提倡女性主义的"观看之道",主张作家艺术家必须反映女性主义的视觉文化诉求,打破图像领域的性别霸权,而不是将大众传媒中的女性形象牢牢钉在满足大众欲望的消费主义耻辱柱上。

摘要：魏晋虽是小赋极为兴盛的文学阶段,但大赋也受到时人的重视,不断出现名篇,甚至在某个时段占据过赋坛的主导地位。其题材内容、创作倾向、艺术表现等方面对汉大赋传统有所拓变,同时,对其他文体的创作风貌也有一定的影响。

摘要：20世纪 90年代是中国长篇小说最为繁荣的时期 ,但在多元的长篇小说格局中 ,新生代作家的长篇小说创作一直未得到足够的重视。本文分析了新生代长篇小说的主题形态 ,以及新生代作家书写“中国问题”和“中国镜像”的艺术方式与价值立场 ,探讨了新生代长篇小说的叙事模式和“多元”风格 ,剖析了新生代长篇小说的艺术困境和精神困境。

摘要：《清明前后》的创作,对小说巨匠茅盾是个重要挑战。从大纲到剧本的修改、调整过程中,茅盾充分发挥创造主体的能动性,将创作重点从民族资本家惜金重利的典型性转向动摇性、矛盾性和幻想性,以期实现审美化的政治倾向。由于严苛的审查制度和戏剧集中性原则的要求,茅盾调整了人物的政治立场和出场方式,却弱化了戏剧政治主题的尖锐性。由于茅盾对戏剧艺术创作手法与技巧掌握的有限性,又使剧作在语言的功能性、结构的设置、象征的手法运用等方面,均显示出明显缺点和不足。在审美与政治的纠葛中,茅盾小说创作长期存在的这一难题,依然未在戏剧创作中实现突破。

摘要：传统美育在微时代面临诸多问题。在理论层面,以艺术教育和情感教育为本体论的美育理论,难以应对微媒介所形构的新型审美化快感,从而脱离了其本应具有的生活论向度;在实施层面,教育活动与艺术活动时空的媒介化,打破了传统美育所依赖的距离空间,其静观式鉴赏教育因参与性弱、互动性缺乏在微时代遭到排斥。应对这些挑战,无论从理论层面还是实践层面,微时代均提出了美育转向的当代要求。具体可分为三方面内容:第一,从情感教育本体论转向感性教育本体论。第二,从小美育观的实施转向大美育观的实施。第三,从艺术精神教育转向感知技术教育。突破其传统理论框架,更新其知识资源,拓展其实施途径。由此,美育在微时代或许能够获得新的生机与活力。

摘要：张洁多次谈到对契诃夫的喜爱,张洁接受并内化了契诃夫的影响。张洁对契诃夫的接受,体现在以崇高的精神追求对庸俗现实的批判,以忧郁的怀疑呈现现实的复杂性和多面性,以平民立场表现对小人物的同情,在艺术上注重以心理化的、片断式的氛围烘托表现人物,追求简练、含蓄的叙事风格。与契诃夫相类似,张洁以投入的"生命写作"和对艺术的孜孜探求建构了丰富的文学世界。张洁与契诃夫的不解之缘,展现了张洁创作的世界性和丰富性层面。

摘要：在张洁新世纪以来的小说中,创作是为自身的精神生命而存在的,破坏与和解是相对的,反思、怀疑、追问与坦然、平静、淡然是同步的,艺术规则的综合运用与无技巧的随心所欲融为一炉,在艺术上也更通透、洗练,有一种老年智慧的宁静,体现出一种综合与反叛规范的创造性。张洁是一个有幸创造了阿多诺所说的"晚期风格"的作家。

摘要：美学与文艺学之间,虽有密切关联,但在研究视点、研究对象、研究目的与研究方法等方面毕竟又存在差异,因而由二者交叉形成的文艺美学之类,自然亦应既不同于美学,亦不同于文艺学。从学科属性来说,文艺美学是文艺学也是美学的一个分支学科,关注的重心应是文艺作品的"美",而非一般文艺学问题。只有切实抓住文学艺术中的"美"及相关美学问题,才能使美学对文学艺术的介入富有学术增值之效,才会更有实际意义。

摘要："张力"与"悖论"的提出与西方现代诗剧的复兴密切相关,是由英美新批评派在论述现代诗剧和现代诗歌之时论及的两个重要也是最难捉摸的理论观点。而中国现代诗剧的艺术张力表现之一即为悖论张力。反讽、反语和相反相成是中国现代诗剧悖论的三种表现形式,三者相辅相成。悖论的应用使中国现代诗剧诗体的语表层与语意层形成了一种对立统一的结构形态,由此激发出了中国现代诗剧的艺术张力美。