摘要：芭蕾舞剧是西方独具代表性的舞蹈艺术形式,自上世纪初传入中国,便一直受到中国舞蹈创作者的继承、融合与创新,从题材选择、动作编排、音乐创作、舞美设计等多个方面,都得到了中国化的再创造。也因此,使得这门西方的艺术表现出了鲜明的民族风格,彰显出了中国舞蹈艺术工作者对这门艺术发展所作出的独到贡献。本文从中国芭蕾舞剧的发展历程谈起,对这种民族化特征进行了具体的分析,以期获得更加深刻的认识。

摘要："艺术歌曲"自德奥产生以来,顺利成章地成为了一种文化符号,自20世纪20年代传入中国,经数位中国作曲家的洗练,慢慢根植下来,成为中国音乐文化中的一杆旗帜,经久不衰。笔者以此命题为导引,从中西方音乐文化产生的本源出发,在解构"艺术歌曲"的三点本体特征的基础上,解读中国传统艺术歌曲的文化特性及其消逝的原因。

摘要：　　黄河三角洲是一个民间风俗极为浓重的地区.农耕稼穑、盖屋打墙、婚丧嫁娶等民间生活劳动的一切领域,都有着相应的民俗存在.　　……

摘要：本文从人物、色彩和主题思想三方面入手对小说《卡门》和同名歌剧进行对比研究。论证了小说作为以文字见长的艺术形式,不受时间和空间的限制,能够多角度、全方位对人物、事件进行细致的描写。而歌剧是用音乐展开的戏剧体裁。它在保留原著精髓的基础上,对人物和情节进行了必要而又合理的删减与整合,并通过音乐这一特殊手段更加完美地完成了故事的讲述、人物的塑造和情感的表达。艺术是生活的镜子,小说与歌剧虽为两种不同的艺术形式且创作时间也相距30年之久,但都寄予着作者对当时社会和人生的深刻思考。

摘要：小调是黄河三角洲民歌的主体部分,反应的内容极其广泛,具有较强的艺术化特征。黄河三角洲小调的节奏丰富多彩,在具体节奏形态的运用方面,主要突出了实用的功利性,体现了小调源于生活、反映生活的特点。从音乐分析的角度入手,阐明了黄河三角洲小调节奏具有的特点,并对这种特点进行了生活化和形象化的分析。

摘要：高校公共音乐欣赏课之于大学生的作用是不言而喻的，不用说孔子的“兴于诗，立于礼，成于乐”，也不用谈雨果的“音符是开启人类智慧宝库的钥匙”，单从当代大学生的知识能力结构以及音乐欣赏水平现状来看，音乐欣赏课越来越受到各高校的重视也是一种必然趋向。

摘要：在高等院校专业音乐教育中,钢琴教学占据着非常重要的位置,因此,打造钢琴精品课程是提高音乐教育专业课教学质量的关键,笔者认为,钢琴精品课程建设中需要不断创新教学模式,不仅培养学生基本的钢琴演奏技能,而且要培养学生的编创能力和艺术欣赏能力,教师可以采用课堂教学与艺术实践相结合的方式培养学生的创造意识,为造就更多、更好的高素质音乐人才奠定基础。

摘要：琵琶曲《十面埋伏》和《霸王卸甲》反映楚汉相争的同一历史题材，乐曲的构思也相同。但这两首乐曲所表现的具体内容各有自己的侧重面，按《养正轩谱?顾曲须知》中所说：“惟十面为得胜之师，卸甲为败军之众”，一为昂插雄伟，一为悲壮凄清。

摘要：本文论述了中国古筝乐曲中的摇指技巧,又分别从用指、弹奏的弦音、音乐效果、流派四个方面作了阐述。最后说明了由摇指技术派生出的特殊技法——扫摇,及扫摇容易出现的问题和如何训练的过程。

摘要：带有浓郁区域性特色的黄河三角洲鼓子秧歌,在千年的传承中受历史、人文、地理等因素的影响,形成了不同的流派,拥有各自不同的发展历程。但由于区域发展不均衡、政府保护力度不够、传承方式单一、表演形式相对单调等原因,鼓子秧歌呈现衰颓的态势。要改变这种衰颓态势,鼓子秧歌的发展需要在与时代特色结合的同时,与地方乡土特色、民俗文化及其他多元文化因素相结合,从而使其绽放崭新的艺术魅力。