摘要：由山东省委宣传部、山东省文化厅、山东省文学艺术界联合会、山东省文物局、山东艺术学院共同主办，由中国国家画院、中国美术家协会艺术委员会、中国画学会、山东省美术家协会、山东画院作为学术支持，南山东博物馆承办的“生生之美——沈光伟中国画展”于2015年3月28日在山东博物馆隆重开幕。

摘要：把路璋的历史画、风土人情画、风景静物画等放在中国美术进程中参照,分析路璋以自己的眼光观察事件,思考表现角度,锤炼艺术语言,返观自己心灵,袒露个人性情的特色,这种心路历程、创作体验与个性鲜明的"创作"行为更逼近"创造"的原意。

摘要：色彩风景写生在油画艺术中是重要的组成部分。画家面对大自然的美景,提取构图,是创作作品的好时机。自然美感会促成画家内心的美感,使画家有灵感,写生不仅可以提高画家的审美能力,也可以提高画家自然规律的认知能力,更能培养出面对自然景物时画家迅速捕捉色彩的能力。一个画家应当积累丰富的写生经验,真情的投入对自然的情感和认知,才能不断提高,创作出美而打动人的风景作品。

摘要：从张洪祥油画风景画谈起,从艺术家个性切入艺术创作,从个体作品引申出中国油画的基本问题,把张洪祥放在整个中国油画,乃至世界油画中观照,既看到中国艺术家油画的局限性,又肯定张洪祥在努力探索的价值,以对纯正意义油画语言的呼唤引起艺术家的警醒。

摘要：把感性的艺术活动转换成理性的学科分析,通过直接的教学资料整理,结合课程中出现的较为集中的问题,尽量客观地把这门极具特色且彰显个性的材料教学进行汇总,做阶段性的梳理,为完善该课程的科学性和严谨性,向专家和同行提供一些实践依据。

摘要：方增先是我国当代水墨人物画的杰出代表之一。浙派人物画的发展、壮大与他的竭力探索、推动有着极为密切的关系。方增先的人物画既有对传统文人画笔墨的传承,又有对西方艺术理念技法的融合,中国画花鸟和山水的技法在人物画上的应用,极大地丰富了当代水墨人物画的表现方法手段。他的水墨人物画笔墨考究、用色鲜亮清新;他的人物画形象质朴、用笔豪放、不慕虚华。他执著追求艺术、勇于自我革新的精神,值得后来者潜心学习和反思。

摘要：当代水墨创作的多元化发展,使得新形式的水墨作品不断涌现。但是无论当代水墨在形态上如何变化,都离不开自己的传统文化土壤,它的核心依然是笔墨的表现性以及笔墨的审美意味和情趣、人的生命意识、宇宙意识、人格精神以及形而上、象之外的艺术思维方式和天人合一思想等中国哲学思想所构成的笔墨精神。

摘要：山东莱阳人。二○○八午获硕士学位。师从张志民先生。现为山东艺求学院美术学院讲师、山东省美术家协会会员。

摘要：继忠才高，颇多风流倜傥之致，作品种类涉及油画、水粉画、宣传画、电影海报、舞台布景、美术设计凡此种种，随着岁月的流逝，他对中国画情有独钟，爱不释手。

摘要：曾读过白石老人论印语:『刻印,其篆法别有天趣胜人者,唯秦汉人.秦汉人有过人处,全在不蠢,胆敢独造,故能超出千古.余刻印不拘前人绳墨,而人以为无所本.』白石老人推秦汉印实为推崇『古意』, 『古意』是一种审美理解,它是指古代作品中表现出的『古质』、 『古朴』、 『古拙』、 『古穆』、 『古雅』等等审美特征,是作品线条与结构融汇在一起给欣赏者带来的审美感受.钟情于对古玺秦汉印的临习,喜欢在夜深人静的时候读印,是我多年的习惯.白天看不到的精彩之处纷纷飞入眼中,在这里,可以找到牵动我心灵深处的共鸣.在惊叹古人大智慧、高超技艺和大自然的鬼斧神工的同时,我更想通过对古典的研习,把那不可名状、瞬间即逝的『美感』、 『古意』,秉承、汲取下来,理解、融汇.