摘要：素描在绘画中占有相当的比重,包括了草图和形成草图的过程,形成草图的过程和具备草图的能力却是艰难复杂的,它几乎就是一个作品的构思形成过程,也就是一个艺术家的成长过程。在中国却常常被忽略;在山东,由李振才等先生建立的素描教学体系,恩泽了一代代艺术家,成为区别于其他院校的标志。

摘要：伊丽莎白·埃莉诺·希达尔是拉斐尔前派诸多艺术大师最为卓越的模特,大师们的绘画作品留下了这位才华横溢的女子的倩影。本文对这位传奇艺术女性进行全方位的勾勒,呈现艺术创作与感情纠葛之间的微妙关系,以及这位女子所赋予同时代以及现代艺术家的创作灵感,又是如何以不同的艺术表达方式得以完美展现的。

摘要：城市公共设施的人性化设计既要满足人们的生理需求又要满足心理需求,特别是在物质文明和精神文明高度发展的今天,良好的城市公共设施不仅可提供人们以方便,更多体现了城市文明程度和现代化水平。

摘要：在水墨绘画的探索过程中,具有开拓精神的艺术家们借鉴民间艺术的造型方式和特点,找到了一条当代水墨不断发展的道路,发展丰富了水墨绘画的形式与内涵。通过造型、构图、色彩三个方面的分析,论述当代水墨的形式状态,对民间美术造型的吸收借鉴及其意义与启示。

摘要：分析专业艺术院校工笔人物工作室教学中,古代线描临摹课的意义、教学范本的选择,并从实际出发,根据学生的具体情况总结教学经验。在对于线描的认知方面,运用归纳的方法,把线描种类概括为钉头鼠尾描类和铁线描类两大类;在具体学习勾线方面,运用拆解的方法,让学生自己整理铅笔稿,自由练习勾线,最后在铅笔稿上覆以熟宣勾勒完成。通过这样的教学方法,让学生在很短的时间内迅速入门,顺利完成教学任务。

摘要：我国传统文化是经几千年融合、演变酿造出的文明成果,在多元文化交融与互动的环境下,加强对本土传统文化的弘扬与传承极为重要。油画于十九世纪传入我国后,带来了全新的艺术表现形式,同时也改变了人们的思维与审美。在油画创作过程中融入传统文化,既可以弘扬传统文化,又能使油画的创作形式与风格得到创新。文章以此来展开研究,探讨传统文化在油画创作中的运用,并提出有效的发展建议,以供参考。

摘要：朱利安．夏西埃赫（Julian Charriere）装备了一把焊枪和一个丙烷气瓶，他站在了崎岖陡峭的冰山顶上。

摘要：本文原是西川宁先生寄给德国美术史专家盖普博士的书信。文中对有关《书谱》的三个方面的问题进行了论述。即:(1)折痕问题;(2)一纸的书写形式;(3)现存卷子为完本。现存的《书谱》卷子由二十三张各自独立的纸构成。卷上的十二纸中存在着较为规矩的a类和较为放纵的b类两种书风相混杂的情况。通过研究,西川先生认为,a类是孙过庭于垂拱元年书写初稿本时的书风,b类则是垂拱三年改写时的书风。而b类书风中出现的强烈节点和衄挫,最初源于书谱卷子上的折痕,后来作者又将之当作一种技巧,加以有意的运用,故给人以华饰夸张的感觉。最后,西川先生又结合文献、印鉴等内容,推断现存《书谱》卷子就是完本,卷尾的“撰为六篇,分成两卷”的六篇、两卷实际已经包含在现在的卷子中了,而卷首的“书谱卷上”则是未经改写的初稿本的残留。

摘要：彼岸的目的性,创发宗教艺术的神性形式。意大利文艺复兴时期,基督教神学的哲学性启示绘画大师将神性静观与个性感知合一。神启的艺术灵性主动创造活动,使画家实现艺术个性与绘画形式的生命本质律动同一,生成个性绘画形式的神性生命光采。

摘要：把话剧当作风俗画来鉴赏、品评、剖析、论述,将二者的异同聚结一处讨论,可以重新"发现"话剧《茶馆》的艺术之美。该剧从章法、造型、形象塑造、笔法、色彩、背景等六个方面,体现出与绘画的相通,深入剧情,更可从绘画角度、以传统长卷特征来提取出编导演的创造主旨,揭示出作品的主题、社会意义与艺术品格追求。