摘要：所谓"后现代","就是针对元叙事的怀疑态度"[1],它意味着对经典权威的解构颠覆,具有反群体性、反理性、反传统性,对各种约定俗成的思想与形式的怀疑反叛构成了后现代主义特立独行的姿态。作为中国传统四大名著之一,《西游记》一直被戏剧、绘画、电影、电视等各种艺术形式进行表现表演,尤其是小说的某些精彩章回故事,被电影、电视剧、戏剧反复搬演,唐僧、孙悟空、猪八戒等人物形象也随之家喻户晓、趋于定型。

摘要：影视语言运用的原则是得体性,《士兵突击》中的语言以大众文化的形式宣扬了一个理想主义的神话,与文化语境以及人物身份、性格、心理都是相适应的。《士兵突击》中的语言也运用了多种修辞手法、多种幽默技巧,使语言简洁、精炼而又意趣盎然,因而是得体的。

摘要：温诗被误读已很有历史了。胡震亨评其七言乐府"淫思之言纵"[1]75,黄子云《野鸿诗的》曰:"飞卿古诗……若不论义理而只取姿态,则可矣。"[2]865蔡梦弼《杜工部草堂诗话》卷一引《诗眼》云:"上自齐梁诸公,下至刘梦得、温飞卿辈,往往以绮丽风花累其正气。"[3]明代顾璘《批点唐诗始音》

摘要：在千百年的生产、流通和开发过程中,喝茶饮酒与宗教、艺术、习俗结下了深刻的联系。茶文化酒文化以其特有的渗透力滋养了一代代人,尤其是知识者。喝茶、饮酒滋养了周作人身上的"隐士"气息,使他成为一位严谨、精勤、务实的学人,一位稳健、优游、平和的文学家。

摘要：现代电影技术的日新月异为展现戏曲艺术的魅力提供了广阔的发展空间,在电影科技深入发展的今天,在保证戏曲"虚"的本质特征的同时,如何恰当地突出戏曲电影中"实"的成分,迎合并在一定程度上打破观众的审美期待,打造出令人震撼的视听盛宴,满足观众日益多样化的审美体验,是戏曲电影发展需要不断探索的课题。2000年以来,河南影视集团参与拍摄的戏曲电影在处理戏曲表演的"虚"与电影艺术的"实"之间的关系方面做出了一些新探索,这些探索为戏曲电影的进一步发展积累了宝贵的经验。

摘要：当下研究者对《拆弹部队》多进行意识形态和电影技术方面的解析,此次将其作为后工业社会的文本进行解读,通过符号分析,指出《拆弹部队》超越了传统的战争片,是当下后工业社会形态和组织运行方式的深刻隐喻,通过着力塑造詹姆斯这一主人公形象,展示了后工业社会的技术化、程序化运作模式与人性之间的冲突,这使本片具有了较深刻的反思意义和艺术价值。

摘要：长久以来,人们普遍认为杂剧艺术在元代之后便走向衰落。但是,也有一些学者对这一观点表示质疑,他们称许明清杂剧在曲辞等方面也取得了不俗的成就。由于评价标准的分歧,人们往往会对一种文学史现象做出截然相反的结论,明清杂剧也是如此。作为中国戏曲史的一个重要组成部分,明清杂剧亟需人们以一种更加公正合理的标准对其进行评价。转变研究的态度和方法,才能更加接近事物的真相。

摘要：《老残游记》在文学史上的创新之处,一是《老残游记》首写"清官"之恶,是为思想之创新;二是《老残游记》艺术上的创新,从传统的以情节为线索的叙事构型到以写生活切面为主要内容的描述构型,从无所不能无处不在全知的说书人叙事方式到受限制的作家叙事的方式。

摘要：从接受角度看,作为以儿童为主要消费对象的电影类型,动画电影的叙事伦理是创作者关注的重要问题,虽然颠覆、解构、重构是推进艺术形式不断发展的重要理念,但这种探索在以未成年人为主的电影类型中应当慎用,电影符号的能指承载了儿童对所指的认知与接受过程,动画电影应当将传统文化、现代文化理性与个体价值有机辩证地呈现,将儿童能够接受理解的伦理观念与影像叙事完美融合,使审美内核与儿童成长的情感期待达成趋同。

摘要：中国古代戏曲的表演形式是在不断的舞台实践中根据观众传统的审美心理和鉴赏水平而不断发展成熟的。而信仰民俗和古代戏曲从一开始就有着一种千丝万缕的互动联系,信仰民俗中的各种祭祀祈神仪式活动促使了歌舞伎艺的产生,而歌舞伎艺在宗教节日活动中不断汇合、演变,加入曲折的故事情节,进一步艺术性地向民众灌输宗教意识,在此过程中歌舞杂技的表演与文本也逐渐结合，并吸收其他文学样式的特点，最终完成了有着成熟表演模式和文本样式的杂剧的诞生。信仰民俗对戏曲表演形式的影响主要表现在三个方面。