摘要：在商品竞争日趋激烈的今天,广告作为"一种推销手段"争奇斗艳,一幕幕的广告大战此起彼伏。然而,尽管企业家挥斥巨资,但广告作品的收效却很少能尽如人意。追本溯源这一现状,我国当今广告设计教育中营销观念自觉的缺失是一个无法忽略的原因。本文从当前广告设计专业课程设置的弊端入手,探讨了广告设计课程的合理设置,特别提出市场营销理论及传播学在广告设计中的作用,并对此进行了案例分析。

摘要：在平面摄影广告中,形态作为视觉语言表现和传达的主体,通过被拍摄定格成为广告信息系统的重要部分。当今时代,随着摄影技术的数字化进程,硬件和软件的日臻完善,为平面广告的创意实现提供了强大的技术支持,从而推动了平面广告中的视觉形态发展至全新的阶段。本文通过当代平面摄影广告中视觉形态特征的分析,阐述了其在广告传播中的职责和功能,并倡导利用摄影的数字化优势,提升视觉形态的表现性,更好地服务于平面广告的创意理念。

摘要：本文在对当代色彩设计教育的深入了解的基础上,对现代欧洲的色彩设计教育课程及日本东南亚方面的现代色彩设计教育理论内容等做出剖析。并针对我国当前设计学科中色彩教育体系存在的问题,提出相应的课程设置改革方案,即从过去重技法的艺术教育课程体系转向重思维、重实践的设计教育培养课程,以培养学生的色彩设计分析能力为新的主导目标。同时,提出如何从国外美术教育的新经验中吸取有益因素,以建设和发展我国当前色彩设计教学的展望与设想。

摘要：室内外装饰材料是空间环境装饰的基础。现代空间环境大量采用新技术、新工艺和新材料,更加注重材料与空间环境、材料与色彩、材料与光照、材料与触感之间的相互关系,强化了材料在设计中的功能作用,使材料的材质能够真正在实际应用中显现出它的使用价值、艺术价值和经济价值。装饰材料的显现既是艺术的,又是科学的和技术的。我们应科学地掌握材料的各种特性的功能,合理地选择和利用材料,创造出舒适美观、安全健康的空间环境。

摘要：艺术得以永恒的精神是每个民族、每个艺术家个体发自心灵深处的生命精神与自然宇宙精神的亲和融通,它使艺术生命精神生生不息。老庄美学对中国艺术精神影响至深。艺术的“无我”精神境界,就是要超越“小我”、“自我”,超越社会现实,超越一切功利,超越时空而至“大我”、“超我”的宇宙生命意识,进入自然、自由的审美境界。艺术的“无我”、“大我”与“自我”是艺术审美创造的不同境界。

摘要：北京是我国的文化艺术中心.许多人都认为,要想在事业上成名,只要先在北京混出个名堂,自然也就会红遍全国,许多走红的歌星、影星大都是这样闯出天下的.在美术界每年也有上万名来自全国各地的美术学子如朝圣一般来到皇城根下,散落于北京城乡的各个角落,求学、谋生,有的画"古典",有的搞"现代",也有的打探"风声"了解"行情"去做"投机生意",过着"流浪艺术家"的艰苦生活.但无论怎样,大家都抱着一个共同的理想,期盼着某年某月摘下艺术桂冠上的那颗明珠.当一批游子带着伤痛和失望离去后,接着又会有一批踌躇满志的勇士来到这块充满希望的土地上拼搏,年复一年,日复一日.

摘要：《城市风景》组画是我对城市生存空间的感受,也是表现我对城市繁荣背后的复杂思绪。我以较为深刻的内涵和当代艺术观念为基础,在版画的语言、图式、版与版之间的合作关系等方面进行探索。在这组画中,我着力于＂城市感＂的深层次挖掘,力求凸显深刻的人文关怀,并用恰当的方式表现出来。

摘要：在中国传统绘画发展的历史当中,水墨由唐开始成为山水画的表现手法发展到宋元达到至上的高度,水墨实际成为中国传统绘画的一种代名词。从物质的角度来观察,水与墨分别具有两种不同的物理特性。水是自然生存之本,是万物生命之源,墨为中国传统绘画最大表征之一。水墨作为自然物质与山水作为艺术表现内容的组合,吻合于中国传统哲学观与审美观。深层的民族文化理念推动着中国传统艺术的发展,蕴育出水墨的表现形式与水墨山水表现的内容。

摘要：陶艺是土与火的艺术,有其独特的艺术语言与意境。中国曾有过辉煌灿烂的陶瓷文明,但当今国内的陶艺创作却过于沉湎于形式和造型上的探索,无法完全融入到当代艺术之中。里克·帕森斯(Rick Parsons)是美国著名的陶艺家,他的作品表达了他对环境和生存的关注。帕森斯以陶艺为中心元素,结合多种媒介进行创作,这种创作方法打破了陶艺在技术上的许多限制,大大拓宽了艺术表现语言。从这个层面上讲,帕森斯在陶艺的探索可能会对国内的陶艺创作产生积极的启示。