摘要：古典芭蕾教学法课程在地方综合类高校受学生的教育背景、专业水平、择业方向等因素的影响,授课的过程、进度和教学效果出现波动。相对于传统舞蹈教学法教学中的"言传身教"与"课堂笔记"而言,翻转课堂中的"课前、课中、课后"学习,"角色转换"与"分工协作"是比较新颖的尝试和建构。文章通过同级的两个授课班分别采用翻转课堂与传统教学模式进行对照研究。经过对比与评估,文章分析以上两种教学模式的教学效果与利弊,以期为地方高校芭蕾教学提供可参考的借鉴。

摘要："岭南舞蹈"语境下的舞剧创作,自1959年舞剧《五朵红云》问世以来已经历了60年的风雨征程,其发展脉络可分为探索期、发展期和繁荣期。期间不仅涌现了一批有代表性的优秀剧目,更形成了多元兼容、开放创新、古今融合的艺术风格。对60年"岭南舞派"舞剧创作的梳理和分析,有利于岭南舞剧创作的发展在追求"区域化"的同时,聚合岭南舞蹈的文化力量,建构岭南舞派的艺术形象并呼唤其艺术自觉。

摘要：美育又叫审美教育、情感教育,是一种全民性质的精神层次的教育,对人的世界观、人生观都会产生积极的影响。舞蹈是艺术的一种,具有美的属性。舞蹈创作源于社会生活,生活中的美是艺术美形成的基础。在美育方面,艺术的审美教育是高层次的审美教育。本文通过对美本质的探讨、对美类别的认识以及舞蹈在美育中的实际运用等三方面入手,结合教学经验和实例,对舞蹈在美育中的基本应用提出了笔者的建议。

摘要：很多人问过我:“你多年来一直在用国标舞进行艺术表演舞编创,是什么促使你始终保持创作的热情?”我是从2004-2020年做过一些国标舞编创作品,作品质量和数量的高峰期是在2015-2018年。最近正在做一个拉丁舞元素与武术元素相融合的“中国故事”。回顾自己走过的路,我的感受是:我并不是一直很有热情去创作,恰恰是经常带着点儿“痛苦”去找答案。突然,缘分到了,合适的赛事环境、学生、同事等因素都凑齐了,作品很快也就出来了。而用国标舞进行艺术表演舞编创的初衷,还是要从我开办工作室说起。我在2008年开办工作室,和大家一样.