摘要：十年磨一剑,未出锋已寒。十年是否足以让一种艺术形式由默默无闻上升到为世人瞩目?十年是否足以让一个舞团从无到有,进而如星星之火将艺术上的探索传播到大江南北?

摘要：“桃李杯”比赛的创办迄今已12年了,有目共睹的是由于“桃李杯赛”的开始,中国舞蹈教育进入了一个新的历史时期,人们修复着“文革”后的创伤,将改革教育,迎接新时代的热情,倾注在这个能统一全国教材规范,能确定中国舞的审美特征,能激励各艺术院校培养尖子人才的积极性,能分明地评价出学校办学长短的这个具权威性的全国赛事上。这种牵动整体神经的公开亮相,

摘要：王玫 现代舞在逐渐打开局面,大众对现代舞开始有所了解,好像已深入到一些人群当中。但另一方面我们看到的是中国舞编导能力的萎缩,中国舞蹈创作的滞留。舞院的教育在中国的舞蹈界产生放射性的影响,现代舞的教育也是一样。通过大家的逐渐认知,人们对现代舞的兴趣和焦点集中在现代舞的技术上。

摘要：2010年7月24至30日,第七届广东现代舞周在广州举行。本届现代舞周以"发现亚洲"为主题,在一连7天里,数百位来自中国内地、港澳台地区,以及日本、韩国、柬埔寨、马来西亚、菲律宾。

摘要：2009年7月25日至8月1日,第六届"广东现代舞周"在广州举行。今年的"现代舞周"专业舞团展演部分邀请的是清一色的欧洲劲旅参与,包括有来自以色列、丹麦、西班牙、荷兰、法国等地的顶尖舞团,而中国的专业舞团也不谋而合地在作品中展开了与欧洲文化的对话,弥漫一派欧洲式情调。每年一次的"现代舞周"

摘要：本文简单分析了现代舞灯光设计中运用色彩的重要性,如美化舞台构图、呈现剧情和主题、影响观众心理、强化艺术感染力等;探究了现代舞灯光设计过程中色彩运用的基本原则,如遵循统一性原则、协调性原则以及创新性原则。围绕基础色调的确定、舞台灯光色彩与布景服饰色彩关系的协调、色彩心理学的运用以及色彩对比手法的运用等方面,探讨相应的实践策略。

摘要：本文审视了是什么使得现代舞"现代"。文章首先讨论玛莎·格雷姆在20世纪30年代创造的技术及其顺沿舞者脊柱运动的二分法:猛收和释放,以及技术是如何在编舞中表达最基本和最原始的情绪的。事实上,玛莎·格雷姆呈现的现代性存在于其对抗近200年来以芭蕾为主导的美学的方式中。格雷姆对于舞蹈艺术的贡献更多在于形式和美学,而不是内容。文章继而将焦点转至"现代主义"的最后一位大师默斯·坎宁汉。对于他来说,"现代"只是另一种运动的形式。他剥离了所有情感性的内容。论文最后讨论皮娜·鲍希,她被公认为是区别于美国风格的。当开始每一个创作的时候,她用来武装自己的仅仅是一个没有任何文字和图片可以描述的内心的感觉,然后通过在排练中向她的舞者提出问题和任务来发展这份感觉。最终她从中提炼出一系列相关的运动和记忆,编辑成一个循环而燃烧的梦境。皮娜实际上对剧场更感兴趣、因为剧场的设置和其中可以释放出来的魔力;运动只是一个元素,而不是目的本身。

摘要：舞蹈编导对于舞蹈最终呈现的重要性不言而喻,群舞的编排,离不开对空间流动的运用,当前群舞受到推崇,本文在舞蹈编导的范畴内,论述群舞的动态特征,即群舞的空间流动方式。主要依据当前比较成功的群舞艺术作品展开分析,希望通过这些颇具艺术欣赏价值的群舞作品,发掘出群舞空间流动过程中队形变化的丰富性,三度空间的调度与三维空间的变化,进一步分析空间流动所达到的舞台艺术效果。由于能力所限,本文的一系列分析,或许只是群舞空间流动的冰山一角,有关群舞空间流动的内涵还有待专业领域的同辈学人继续发掘。

摘要：生活化动作是舞蹈编创中的重要因素之一,它们可以为舞蹈作品增加审美价值和现实价值。生活化动作运用在舞蹈编创中可以创造真实的情境和场景、传递情感和表达意义、凸显舞者的个性和风格、增强舞蹈作品的可信度和吸引力。本文将对生活化动作在舞蹈编创中的价值和作用进行探讨。

摘要：人类迈入了新的千年。带着对新世纪广东艺术的期待,本刊编辑部全体人员走访了广东省文艺界有关人士。在畅谈中大家纷纷表示,在新的一年里,要认真总结经验,开拓新的思路,完善机制改革,最大限度地发挥艺术的社会效益和经济效益,为人民奉献出更多更好的精神食粮。