摘要：我们在学习乐器的时候,都在无止境地追求更好的自己：音色,技巧,色彩的变化,音乐的诠释。什么是好的音色？真的很难下定义,通过不同的学习与交流,审美都会随之变化。在管乐用气的原理中,身体与乐器间的关系都是接近的：放松,气柱,自然的呼吸,人的共鸣……了解不同乐器的特性,我们会找到不同的发音点和最佳的震动点,把不同乐器特性的音色演奏得更加优美,富有感染力。

摘要：小号是一种常见的演奏乐器,具有明亮的号角性功能,在交响乐队中发挥着重要作用。这一现代管乐器有很丰富的艺术表现力,对演奏者提出的要求比较高。这主要是因为小号的演奏技巧具有较高的难度,优秀的号手需具备非常丰富的演奏经验,在这个基础上才可以形成完整又准确的小号演奏方法。基于此,本文探讨小号这一管乐器的教学发展以及基本演奏方法。

摘要：小提琴被称为＂高雅的艺术＂,随着交响乐队的组织性演出这种高雅艺术的职业化属性越来越显著。目前我国交响乐团的演奏能力、技巧掌握通过这种职业化的运作模式水平已经接近国际水平。为了更好地掌握小提琴在交响乐团中的演奏技巧,提升演奏表现效用。以下分别选取音准、室内乐、困难片断、视奏意识与视奏技巧多个方面,对其演奏技巧的提升措施或训练方法进行全面探讨。

摘要：随着我国经济的快速发展，人们对艺术追求越来越多，在学习大提琴过程中会遇到很多困难，本文研究大提琴初学者遇到的各种问题，提出了针对性解决策略，希望能够促进大提琴事业的健康发展。

摘要：音色对现代大提琴的演奏影响很大,甚至决定了大提琴演奏者的角色定位,所以,演奏者需要有很好的功力将音色把握在一个可控的范围内。但是,为了提高大提琴的演奏效果,还有一个重要的因素,那就是发音技巧的运用,本文就现代大提琴演奏音色与发音技巧进行了研究。音色可以直接对人起作用,是音乐形态呈现的重要形式,演奏者掌握得好的话可以体现出很好的作用价值效果。音色是一种感性要素,必须保证进行现代大提琴演奏时,得到较好的运用,保证发挥出应有的价值。与音色起到平衡作用的还有相关发音技巧,这两者综合作用,才能最终提升现代大提琴演奏人员的水平。

摘要：中提琴作为弓弦乐器起源于16世纪-18世纪,但在中提琴演奏初期仍然存在着低音演奏有限等问题,为此,针对中提琴演奏特点进行了优化处理,最终在艺术表现过程中逐渐呈现出个性、完善的演奏特点,同时表现出独特的音乐风格。如,《中提琴协奏曲》等均是中提琴发展的体现。本文从中提琴演奏技巧分析入手,并通过《交响幻想曲》对中提琴演奏风格进行了阐述。

摘要：随着我国音乐艺术文化的不断形成与发展,长号的演奏逐渐在各个音乐领域得到应用。然而,要想更好地演奏长号,实现长号演奏优美音色是十分重要的,演奏者需要结合多种音色,从专业音乐的角度演奏长号。本文主要对如何实现长号演奏优美音色进行分析。