摘要：中提琴艺术的发展走过漫长而复杂的历程.经过不同时期音乐家们的不断探索和创新,中提琴已成为弦乐家族中的重要成员,现代中提琴艺术也达到很高水平.中国中提琴艺术虽然起步较晚,但通过几十年的努力,亦已取得骄人成果.

摘要：音乐和建筑同为八大艺术之一,二者之间看似毫无关联,但却有着不可忽视的互通关系。纵观音乐与建筑的历史发展,便不难发现二者的相互影响和促进。而在更为具体的结构、处理及表达方面,音乐和建筑之间的互通性更为明显。对音乐和建筑的互通关系进行研究,能够在进一步了解音乐和建筑艺术的同时,促进二者的共同影响和进步发展。本文将从历史发展、艺术结构、艺术处理及艺术表达等方面,对音乐和建筑的互通关系进行简单探讨。

摘要：艺术源于生活,音乐作为艺术的一种,其和生活之间有着十分紧密的联系。本文先对音乐和生活之间的关系进行简析,然后在劳作、饮食、休闲以及爱情等相关基础上,详细分析和阐述音乐和生活连接的桥梁。

摘要：交响乐是采用大型管弦乐团演奏的乐曲,交响乐节奏指挥是交响乐艺术中最重要的组成部分。在交响乐演奏中,大提琴是最具人性化的乐器,其音域宽广,声音温暖舒适,在交响乐演奏中具有重要的地位,它通过乐音的组织表达演奏者的思想感情,体现了演奏者的思想感受。节奏是音乐的骨架,是一篇合奏得以稳定和谐地成功演奏的必要条件之一。大提琴在交响乐中的演奏,需要演奏者根据指挥的手势和眼色细节对下一步的行为作出预测和控制,对节奏的变化进行判断和控制,及时领悟并做出合理的反应。对于交响乐中的大提琴来说,无论是任何时期的作品都需要作者在合作中追求节奏的和谐和统一,使整个作品的境界得到升华。

摘要：宗教与音乐一直以来都有着密不可分的关系,纵观世界历史,无论是在西方国家还是东方国家,音乐最初的来源是诗歌,而宗教的表现形式中诗歌也是重要的一种表达方式,所以人们将音乐与诗歌相结合,来表现宗教的信仰和精神,安抚人们的内心。在西方历史上浪漫主义时期奥地利的作曲家安东·布鲁克纳就将他的交响乐与宗教的思想相结合,利用音乐为宗教的诠释提供了更贴切的表现形式,让宗教的思想通过交响乐的旋律得到宣扬。布鲁克纳交响曲所包含的宗教性质一直以来都被人们反复研究,因为宗教信仰是人们对自我思想状态的一种检讨和肯定,也是人们内心的精神支柱,用音乐将宗教中的精神和思想表达出来会更容易让人领悟和接受,所以研究音乐的宗教性对社会文化的发展有非常重要的意义。

摘要：管弦乐队很好的把音乐的统一美、协调美、整体美和综合美展现出来,这也是管弦乐队的魅力所在。在管弦乐队中,小提琴是非常重要的乐器。在小提琴演奏艺术中,弓法是小琴演奏的核心技巧,具有非常重要的位置。小提琴弓法使用得当,能形成一个整体的声部,把音乐作品的内容完美的展现出来,进而影响到整个乐队的表现力。本文介绍了小提琴弓法的基本类型和小提琴运弓的基本方式,分析了小提琴弓法在管弦乐队中应用。

摘要：小提琴素有音乐女王之称,具有音域高、演奏技术灵活多样、富有表现力和歌唱性等特点,适合用于演奏各种音乐风格的音乐作品。在交响乐作品中,作曲家喜爱并钟情于将其作为表现音乐主题的首选表演乐器。正因为小提琴声部在交响乐中的重要地位,在演奏上需要更全面、更高水平的技术以及独有的训练方法。

摘要：低音提琴音色浑厚,音调较低,是管弦乐队里重要的和声基础,低音提琴和其他低音部乐器的有机配合,能够有效地提高整个乐队的节奏感和起伏乐律,是弓弦乐器重要的类型之一,也是管弦乐队必不可缺的重要组成部分。与其他弦乐比,低音提琴具有其独特的优势和魅力,演奏低音提琴的演奏技巧也是学习和研究的重点。本文对低音提琴的演奏艺术进行描述,从低音提琴的地位和作用出发,针对如何提高低音提琴演奏效果,提出几点建议,供同行参考。

摘要：专业的小号手必须能够表现出各种演奏风格,而对于爵士小号的演奏来说,这一要求更加重要。通过当前的音乐项目研究不难发现,多风格的演奏正在逐步替代传统的“技术专精”式演奏模式,小号的艺术价值与表现力正在被不断强调。本文从爵士小号的演奏特点出发展开论述,在对小号手的演奏特点进行分析的同时,简要论述爵士小号的演奏技巧,希望能够为专业音乐人才提供一些可用的参考。

摘要：随着生活水平的提高,民众对生活标准的要求也越来越高。其中,最显著的特点是民众的生活开始倾向于艺术化。因此,艺术世界中的交响乐就成为大众休闲娱乐的一部分。目前,国内突然崛起的交响乐团有很多,而成为一个好的交响乐团需要达到很多标准。