摘要：华南理工大学艺术学院自成立以来,立足于综合性大学的多学科平台,坚持“以原创作品创演为引擎,带动多学科协同发展与人才培养”的办学思路,积极探索并逐渐形成了“创演一体、教研并举”的实践育人模式。近年来,学院积极提升音乐学科内部机制的协同联动,为综合性大学音乐学科培养具有社会责任感、创新精神和实践能力的复合型艺术人才提供了范例。

摘要：舞蹈教学与编创向信息化和数字化发展是时代潮流。随着虚拟仿真技术的快速发展,其在舞蹈领域中的游戏娱乐、演出、教学和编舞等方面已经得到了广泛地研究和应用。本文从上述方面的研究现状出发,归纳介绍了舞蹈虚拟仿真中的动作捕捉、舞蹈数据库、建模和动作编创等技术,分析了这些技术的实现机理和特点,最后展望了虚拟仿真技术在舞蹈教学与编创中的发展前景。

摘要：在中国舞蹈发展的历史进程中,武舞结合是中国舞蹈创编的重要手法之一,武术与舞蹈之间始终有着“你中有我,我中有你”密不可分的关系。舞剧《咏春》以国家级非物质文化遗产传统体育项目咏春拳为主题和素材,对其进行舞蹈性的编创,是新时代背景下对武术元素融入舞蹈创编,实现中国传统文化创造性转化、创新性发展的成功作品。

摘要：本文聚焦我国视唱练耳的教学及其研究情况,选取2000—2022年间知网收录的国内九大音乐学院学报发表的期刊论文数据作为分析对象,运用知识图谱分析法、数理统计法,对上述数据进行可视化分析,旨在探寻我国视唱练耳教学研究的发展变化,为我国视唱练耳教学工作理论和实践研究提供借鉴和参考。

摘要：自钢琴诞生以来,钢琴演奏动作的标准与方法也随着钢琴的演变而不断变迁。随着时间的推移,钢琴的机械组成与构造不断更新,音色也得到丰富与完善,表现力越发饱满,这对钢琴演奏动作标准的适应性提出了新要求。另外科学的进步,尤其是医学、生理学、神经学、系统科学的发展与突破,也为钢琴演奏动作的发展提供了理论依据和科学支撑。本文主要阐述了钢琴演奏动作学派的发展与迭代,并总结反思。

摘要：中国民间舞是中华优秀传统文化的重要载体。基于文化传承的中国民间舞课程教学改革,要将培育和提升学生的文化自信作为重要目标。从注重身体能力训练到掌握民间舞表演技艺,中国民间舞课程教学改革深化了学生对身体文化基因的探寻—理解不同动态风格的文化成因,同时贯穿对其审美判断、艺术实践与创新能力的培养,即身体文化的建构,从而形成知行合一、学术并重的教学内容设计。

摘要：在新媒体时代的背景下,新媒体舞蹈艺术在世界各地发展迅速,新媒体舞蹈艺术已成为舞蹈艺术领域的领跑者。近年来,高校人才培养也呈多元化发展趋势,校园文化生活日益丰富多彩。新媒体舞蹈艺术作为一种新兴的舞蹈艺术,不仅能培养审美意识,陶冶情操,塑造良好的体态,还能促进学生发展为复合型人才,这对大学生尤其是理工科大学生的全面发展具有重要意义和价值。为此,笔者以华南理工大学为例,调查师生对新媒体舞蹈艺术的兴趣,探讨新媒体舞蹈艺术的价值和意义,进而深入分析新媒体舞蹈在理工院校推广的可行性。

摘要：古诗词艺术歌曲作品《秋花秋蝶》中描写了两个“物象”,歌曲所表达的情感总基调是悲伤的,在音乐情绪的表现上呈现出层层递进的关系。本文将以两个“物象”的转换为线索,分析古诗词艺术歌曲《秋花秋蝶》中体现的中国传统音乐美学思想。

摘要：舞剧《杜甫》讲述了"诗圣"杜甫颠沛流离的一生,讲述了杜甫求官、做官、弃官的全过程。其中,《兵车行》是舞剧《杜甫》中的一个舞蹈段落,舞蹈作品的创作来源于杜甫同名诗歌《兵车行》。编导将诗歌《兵车行》运用舞蹈的形式呈现出来,并借助舞蹈的动作语汇将不同的人物形象进行塑造,使其表达具有准确性和叙事性的效果。无论是在舞蹈作品还是舞剧中,动作语汇作为舞蹈作品的重要元素之一,对人物形象的诠释、情绪的表达、编导思想的传递、舞蹈氛围的渲染等都起着十分重要的作用。本文将重点分析舞剧中《兵车行》舞段动作语汇的设计,以及其叙事性是如何表达的,从而认识到动作语汇叙事性表达的重要性。

摘要：我国高校音乐教育发展的现状表明,协作钢琴作为一种综合的艺术表现形式越来越受到重视。但大多数综合性高校的钢琴教学改革缺乏针对性和系统性,严重影响了学生的主动性和合作意识,协作钢琴未能发挥其应有的作用。本文根据我国协作钢琴的发展现状,探讨其在综合性高校中的课程体系的构建策略和方向。