摘要：中国古典舞是从戏曲舞蹈中经过不断地提炼加工,发展而来独立舞种。至今,作为初期古典舞剧目创作之源的戏曲依然是中国古典舞学科发展的一个重要文化源泉。将戏曲元素应用到舞蹈中,在展现戏曲舞蹈深厚的文化内涵时,戏曲元素所彰显出的独特韵味与人物形象塑造的效果相得益彰。舞蹈《秋海棠》是传统戏曲元素结合了当代古典舞审美特征的一个典范,为我们刻画出一位生动细腻的人物角色。本文尝试通过戏曲元素在当代古典舞中的借鉴与运用,以古典舞剧目《秋海棠》为例,以人物形象塑造作为侧重点,进而讨论舞蹈中戏曲元素的运用特征。

摘要：王小玲的著作《中国民歌偏音技法研究》广泛深入地探讨了民歌中偏音技法的特征及其在创作实践中的应用,为读者展示了一个全面、丰富的民族和声技法与地域风格性音调的理论体系。本文将这本专著中的核心内容与和声理论界相关研究成果进行比较,希望该著作中的理论成果得到更多学者、作曲家的关注。

摘要：《梅兰芳序曲》是叶国辉2015年的新作。作品以交响化的思维对传统文化符号与音乐表现手段做出了当代解读。文章从音调素材切入,从结构、配器、音色表达、技法处理等方面,综合剖析了其创作手法与艺术表达之间的关系,品嚼其音乐背后的人文内涵。

摘要：丝弦五重奏是中国民族室内乐的一种新体裁,由上海音乐学院胡登跳先生确立于20世纪中叶。在这种体裁中,作曲家运用二胡、扬琴、柳琴、琵琶、筝等5件各具特色的丝弦乐器,在融合中国传统小型合奏乐与西方弦乐重奏写作技巧的基础上,充分发挥民族乐器特有的音色、演奏法等性能,极大地丰富了民族乐器的表现力。这种源于民族传统、又高于传统的体裁形式引起了国内外音乐界的高度瞩目。文章从丝弦五重奏作品入手,分析胡登跳的创作语言,解读其存在的历史意义和价值。

摘要：《林泉》是一首融合中国传统审美特质与现代技法及美学追求的当代优秀古筝独奏曲,作品以精巧的构思、纯熟的技法、亲切细腻的情感,延展了中国古筝音乐的表达语言。文章分析了《林泉》的创作思维、写作手法以及音乐的表达方式、表现意境等方面的特色,并对当代民族器乐创作的现状提出了一些看法。

摘要：区域文化研究作为一种极具应用性的现代学术思潮,其研究视角主要是将某区域范围内的生态环境、风俗习惯、社会文化和特定文化形态产生的因素动力紧密结合。本文试图从区域文化的研究视角来探究岭南民俗舞蹈的美学特征,通过追溯区域文化在音乐研究中的学术先行,辐射到区域舞蹈文化的研究现状,通过明确岭南文化中的标识特征——地域和文化的双重属性,认为岭南民俗舞蹈文化的审美内涵由其独特的动态特征、文化精神和艺术语言构成。

摘要：中国人民解放军海军军旅歌曲,体现了广大海军指战员保护祖国万里海疆的坚强意志,以及爱国、爱海、爱岛、爱舰的高尚情操和革命乐观主义精神,是我国海洋音乐的重要组成部分。本文谨以新中国成立至改革开放30年间海军军旅歌曲为主线,回顾这一时期海军军旅歌曲的创作历程,提炼其在不同发展阶段彰显出的独特精神与时代价值。

摘要：艺术歌曲,是音乐艺术中独具艺术魅力的歌曲体裁表现形式之一,具有极强的艺术性、雅致的格调和深刻的意涵。在界定艺术歌曲内涵和梳理艺术歌曲发展历史的基础上,本文以改革开放之后的艺术歌曲为例,着重分析当代艺术歌曲的审美特征,即民族性、时代性、文学性和接受性,进而提出改善艺术歌曲教学的建议,在教学中介绍创作背景、挖掘歌曲内涵,让学生注重情感表达,有效的练习演唱技巧,提升学生的审美能力等。

摘要：广西那坡黑衣壮民歌,在黑衣壮人长期艰难的生存条件中,至今仍以原生态的形式完整保留。在社会文明的进程中,如何形成黑衣壮民歌传统的传承与现今社会的传承之链接?本文通过对黑衣壮民歌的介绍,以及对其传承方式、保护作用以及发展等问题的探讨,以求对黑衣壮原生态民族文化的进一步关注与研究。

摘要：本文通过对陈翘创作的舞蹈代表作品的实例分析,归纳其道具运用的种类、手法和发展阶段,揭示其中道具发挥的重要功能,提炼出陈翘舞蹈作品中道具运用的写实性、形象性、虚拟性、空间性等艺术特征,从而概括出陈翘舞蹈作品在表现形式、表达内容和舞蹈风格上的独特之处。