摘要：主要依托实践案例介绍了三种形式:“皓月”舞蹈创排属于高校专业课融入式服务学习;“倾听·康陵”沉浸式艺术剧场展演属于项目联创式服务学习;并通过“校-馆-校”合作项目讨论了跨校桥接式服务学习。结合实践经验与服务学习理论基础,总结出服务学习实施的三个有效原则:遵循学术考量、回应真实社会需求与反馈,并进行需求共通与动态调整。最后,从服务学习视角出发,提出博物馆与高校合作应朝学生学用互促、馆校互惠共生和平台网状进阶的方向努力,推动博物馆与高校建立互补互惠的合作模式,不仅增强合作的教育效果,也提升其可持续性。

摘要：粤港澳大湾区是由广州、佛山、肇庆、深圳、东莞、惠州、珠海、中山、江门9市和中国香港、中国澳门两个特别行政区形成的城市群,是继美国纽约湾区、美国旧金山湾区、日本东京湾区之后,世界第四大湾区.是国家建设世界级城市群和参与全球竞争的重要空间载体.推进粤港澳大湾区建设,是国家战略,也是推动"一国两制""一带一路"事业发展的新实践.粤港澳三地唇齿相依、血脉相联、同根同源,拥有共同的文化记忆.

摘要：广州现存传统建筑壁画,俗称"墙头画",多绘于祠堂、庙宇等严肃的公共建筑墙体的墙楣,属于广府传统建筑装饰艺术"三雕、两塑、一画"之一。从广州保存现状较好的传统建筑壁画来看,虽然存在质量参差不齐的情况,但是其题材多样,艺术手法鲜明,蕴含丰富的时代背景、地方特色,生活气息浓郁,通俗易懂,饶有趣味。作为广府传统建筑不可分割的一部分,尚具较高的历史、艺术价值。

摘要：受越秀区博物馆的委托,广州市文物考古研究所承担了越秀区博物馆馆藏陶马、十二生肖羊首俑、双龙青白釉壶、吉州窑酱釉盏、影青小瓶、四系壶和清霁蓝釉开光粉彩花鸟纹瓶共七件陶瓷器的保护修复工作。对七件陶瓷器病害情况进行细致的调查、进行图像采集,依据国家文物局颁布的《陶质彩绘文物保护修复病害与图示》绘制相应的病害图,根据《陶质彩绘文物保护修复方案编写规范》编制规范保护修复方案,对七件陶瓷器的科学、艺术、历史价值内涵揭示和认知的基础上制定加固、清洗、粘接、封护、补全的保护修复步骤。保护修复中将科学的保护方法与传统的修复技术相结合,同时按照《陶质彩绘文物保护修复档案记录规范》要求将保护修复的全过程做记录。成功地保护了病害严重的七件陶瓷器,恢复了它们原有的风貌,使其历史、艺术价值得以充分体现。

摘要：粤北始兴的围楼建筑是一种独特的历史文化遗存。作为集防御、居住、储藏功能于一体的围楼,其设计重点在防御体系的构建。文章从规划与建筑两个层面入手,分析围楼的防御对策,并结合实际案例探讨围楼在攻防与避难中起到的作用。

摘要：内部控制是防范和化解风险的一项制度设计,是任何组织都应该采取的一项举措。考古事业单位在自身正常运转中同样存在着一些风险,因此有必要强化内部控制工作。本文在阐述提升考古行业事业单位内控工作水平必要性的基础上,从内部控制制度、意识、会计核算等五个方面分析了当前考古事业单位内部控制工作现状及存在的问题,进而提出了针对性的改进措施。

摘要：随着社会经济的发展,物质生活水平的提高,人们对精神文化的需求也与日俱增。博物馆作为文化传播的普遍性场所,在我们的日常生活中扮演着日趋重要的角色。近年来“博物馆热潮”使得展览形式设计从以“展品为主体”逐渐转变为以“观众体验为导向”。在这种趋势下,交互设计的理念在博物馆展览中越来越适用,相关技术的融入改变了单一“人—物”的观展方式,围绕展品实物利用情景再现的交互方式能够充分调动参观者的感官体验。换个角度来讲,参观者不再是传统意义上的受众,而成为展览组成的一部分。本文通过对交互设计概念及定义的阐述,简要分析交互设计与博物馆展览形式的关系,依据目前博物馆展览形式设计现状的普遍情形,总结出博物馆展览创新性交互设计的要点。

摘要：灯光在博物馆展陈中扮演着重要的角色,展场空间中光线过亮或过暗、展品光照度不足、灯光色温和显色性不符合规范等,皆影响博物馆陈列展示各项功能的发挥。南汉二陵博物馆通过一系列灯光照明改造措施,提升了博物馆展览陈列灯光照明品质,使叙事场景得到更好的展现,观众情感体验得到较大提升,其展陈灯光照明改造提升方案可为博物馆灯光改造提供一定参考。

摘要：展览响应国家“一带一路”倡议,以专题研究成果为基础,以汉代珠饰为主体,通过“蓝色海洋”为代表的展览主题设计、“沉浸式”展览叙事结构、“多样化”展陈宣教等创新形式,全景式展示广州考古相关研究成果,为公众奉献了一场“珠饰”与“海丝”深度融合的传统文化盛宴。对展览的分析有助于探讨创新展陈设计和宣教活动形式对提升专题展影响力的意义,传播海丝文化。