摘要：新中国的时代发展,呈现出对版画人才的新需求。广州美术学院版画系成立即有鉴于此,并通过传承与开拓,突破时代的制约与困境,探索出一条人才培养之路。1950年代末,版画系为传承新兴木刻运动的先锋精神,同时根据当时发展需求,积极构建了涵盖培养目标、教学体系和师资队伍等方面的人才培养体系。尽管受到某种程度的时代限制,但不可否认,这个时期构建的人才培养体系取得了显著成果,以培养版画的创作和教学人材为目标的教育方向已经初步成型。

摘要：广州美术学院版画系自1958年成立至今已经走过了51个春秋。51年来无论是在艺术领域还是在教学领域，探索与创新始终是版画系教师孜孜以求的目标。一批批国内外知名的教师为版画系积累了丰厚的精神文化财富铸就了版画系深厚的文化底蕴和严谨的教学态度。

摘要：在中国版画史上,建安派版画是一个举足轻重的艺术流派。虽然建安派版画历史悠久、地域风格形成最早,遗存作品也最多,但对它的发掘、整理、研究,却有诸多缺失或偏颇。本文对建安派版画的渊源流变、艺术特色及其与金陵派、徽派版画的交流与融通等相关问题,进行了必要的梳理和探讨,力求对建安派版画有一个更深入、全面的认识。

摘要：当代版画界的艺术家在对“版”的制作、研究和运用上不断创新,并收获了丰富的创作经验。本文认为在当前版画多元发展的趋势下,应打破固有的概念和思维,充分利用版画资源,以宽容试错的态度参与版画艺术实践,拓宽版画的表达方式和艺术表现力,在“版”上做出更多的文章。

摘要：作为从事版画艺术创作的艺术家，抛开版画技术、语言的问题，与所有艺术家一样，面对和思考有关现实社会发展所带来的文化、社会问题，这是由于艺术家处于相同的时间、相同语境的结果。如何对这些资源判断和享用，无疑是今天艺术家不可避免的事情。艺术家最迫切的是用自己熟悉的媒介物，确切地将思想和创作理念准确表达。今天我们用宽容的心态面对艺术所具有的各种手段，各种事物，是因为存在都有着它自身的理由和规律。

摘要：拓印是一种传统的复制媒介,这种媒介也被运用于当代的艺术创作之中。本文试图以符号学的方法来探讨拓印作为一种媒介在艺术创作中所具备的深层意义及其转义可能性。通过这样的研究,一方面可以梳理相关艺术现象的深层意指,另一方面也能够弄清艺术活动中"意义"的漂浮性与语境化。

摘要：随着数码技术的迅速发展,人们记录生活的方式日益丰富,艺术家的创作亦得益于此。但是,手绘生活笔记作为表达生活感受传统方式,并未就此消失,反而凸显出独有的价值。可见,手绘笔记仍是一种记录日常的重要手段,也是当代插画中一种轻松自在的表现形式。而当中所包含的速写、草稿、视觉随笔等各不相同却有所联系的手绘方式,引导我们更多方位、更多层次地感受生活。

摘要：中国版画在当今的社会背景下，生存的确具有紧迫性，原有的革命性功能转为社会服务的功能，在新时期又面临进一步调整的压力。同时，还要避免因急功近利而向市场妥协。版画界曾有一个阶段呈现迷茫摇摆的不明朗状态，在尚未寻找到自己适合的生存发展空间，依然困惑于和社会交流的方式时，该如何让版画艺术稳定且有学术性的发展？

摘要：当今中国的版画教学一方面是严格遵循传统的经典版种教学,另一方面则是培养学生具有版画的意识和思维,并在此基础上引入新观念,利用新媒介来探索版画的多种可能性。近年来全国各高校的版画教学中都或多或少地涉及"综合与跨界"的教学与创作实践。综合与跨界不仅是一种实践行为,也应该上升为一种思维方式。从更深层次的意义来看,这种思维方式的建立是对整个艺术教育原有系统的一次大的提升与突破,也是当下中国反思创新教育模式的一个有力注解。同时,也可以将"综合与跨界"看成是版画自我审视的一种角度和方式。

摘要：本文通过对《环翠堂园景图》的个案研究,揭示万历年间,徽州地区经商致富的文人急欲融入上层社会而附庸风雅的情况,他们假借各种途径表现其欲摆脱喧嚣的尘世,追求稳定、恬静和安逸的生活。该图进一步加深了我们对晚明文人士大夫时尚品位和特殊心态的认识,为我们重新构建晚明士大夫的复杂面貌提供了一个参照。