摘要：明成祖御宇期间,为证实其入继大统的合法性,瑞应事件纷至沓来,众多官员撰写颂扬诗文,并且形诸图画。传世的两卷《驺虞图》便为其中一例。本文通过分析朝中官员以诗文、图画纪录瑞应这一艺术现象,深入探讨明代前期艺术与政治相关的一些细节以及当时精英阶层心态的某些信息。

摘要：本文讨论关于沉浸式展览研究的问题意识、研究语境与方法论,认为必须挖掘新的问题意识和多元视角的研究方法。文章提出应该重视研究沉浸式展览幕后的生产机制,指出在权力及利益考量与产生正面效应及存在问题之间的真实联系。文中以当代艺术家杰森·罗德斯的艺术实践与“巴塞尔艺术展迈阿密海滩展会”为案例,讨论了观众在沉浸式体验中的“沉浸”还是“逃离”以及当代艺术如何失去了与现实的真实联系和批判性等核心价值的问题。

摘要：本文结合新出版的H·W·詹森的《艺术史》的最新版本,讨论了西方美术史写作与教学中若干重要问题,对高等美术院校的艺术史论教学与教材改革提出了一些见解。

摘要：历代刻帖费时费力,而在明代私人丛帖中开风气之先的《停云馆帖》,却并列了三个版本的《黄庭经》,一个是作为对王氏法书的收录,一个是作为文氏自家书法成就的体现,最引人瞩目的是其中还包括了一个《黄庭经》残本。这不仅体现了文氏父子对于书法传统的钻研与继承、对金石趣味的体会与开拓,以及对人生幻灭的独特见解,同时也反映了他们融入并引领明代中后期艺术潮流的一条独特途径,这是文家父子绝不亚于其绘画成就的文化贡献。对这个案例的探讨,有助于将文氏父子三人的艺术行为加以整合,通过金石学的桥梁使文氏父子不再隔离于近乎分别书写的书画与篆刻领域,进而对明代艺术史产生新的认识。近年来,关于明代经典艺术史与视觉文化研究两大研究路径的分歧与前景曾引起过一些争论,而本文的论题刚好连接着这两个学术取向,一方面法帖自然属于典型的精英艺术,另一方面对于残本的兴趣却将传统艺术史的视野带向了更宽广的领域。

摘要：设计作为一种集体经济行为,必须全面引进管理科学。所谓设计管理,就是让设计企业、设计部门借助创新和高技能的管理来开拓设计市场,并将各种类型的设计活动合理化、组织化、系统化,充分有效地发挥设计资源,使设计成果更富有竞争性,企业形象更鲜明,不断推动设计业的发展和提高它的服务质量。设计管理具有知识经济时代的管理的特征。其主要内容包括设计管理者、设计人力资源管理、设计企业文化与CI战略、设计项目管理及管理技术、设计项目的实施程序管理、设计质量管理等六个方面。

摘要：抗战难民题材美术创作在抗日美术史研究中具有某种特殊性。出现难民的根本原因当然是侵华日军所造成的逃难、饥荒等。但是在不同的具体历史情境中还有比较复杂的因素，同时难民美术创作的组织者与展览机构也有各种背景。因此在对抗战难民美术的研究中，必然会在关于题材选择、艺术表现等问题上产生解读的复杂性与评价的敏感性。

摘要：本文通过介绍阮璞先生发表及未发表的画学札记,指出其方法正介于王国维所说的"可信"与"可爱"之间。

摘要：黎雄才作为岭南山水名家,却在1954年留下了一幅不能归入山水形制的现实主义作品《武汉防汛图卷》。这幅画印证了艺术家20世纪40年代西北写生的价值,并为写生如何进入笔墨提供了生动的例子。本文通过对这一作品的分析,以及前溯黎雄才的艺术实践,尤其在40年代西北行中对人物画的探索,试图提示其中的独特意义。这个意义就是,即使在传统绘画领域,也不得不因为观察性写生的影响而发生变异。在笔者看来,这一变异对于我们重新理解艺术史上的艺术家及其实践将会产生积极的影响。

摘要：冷战时期的历史从1940年代后期延续到80年代末90年代初1,其间中国大陆创作发行的以战争与和平为主题的宣传画题材突出,图式多样,印刷数量巨大,发行传播范围极为广泛。2本文仅以其中主要创作于冷战初期(1950年代前期)的“抗美援朝”主题宣传画为研究对象,有必要的时候也会涉及到这一时期创作、发行的以反美、亲苏为主题的宣传画,试图从国际冷战与中国国内政治以及艺术史研究相结合的角度,探讨这些宣传画的历史背景、主题意义、艺术创作手法和宣传传播效果等问题。

摘要：本文通过释证钱选存世的几件花鸟画上的题诗,论述其花鸟画的托意所在。本文对钱选诗作的释证,主要放在诗中典故出处和所含深意之上,并将其放入"咏物"传统中进行考察。笔者指出,钱选此类看似抒发隐逸情怀的题画诗,为其作品表面笼罩了一层神仙世界的薄纱,而薄纱之下,则应是他对故国的追忆与缅怀。