摘要：　　第四届中国惠安传统雕刻"聚龙杯"大奖赛由中国工艺美术学会雕塑专业委员会、中共惠安县委、惠安县人民政府主办.本次大奖赛特邀著名雕塑家范伟民、曹春生、陈启南、王天任、林福照,张大生、黄宝庆担任评委,对100件作品进行严格评审.木雕作品一等奖空缺,评出二等奖3个、三等奖3个;石雕作品《敢问路在何方》以全票名列奖项之首,《经天纬地》以一票之差同时获得一等奖,另外的12件作品分别获得二、三等奖.……

摘要：传统工艺作为文化遗产的重要组成部分,不仅具备丰富的历史底蕴与文化内涵,更展示了多样化的艺术表现形式与技术特征。在快速变迁的社会发展背景下,如何有效保护、传承并创新传统工艺,成为了当代艺术与设计领域亟须解决的问题。文章对传统工艺美术的核心特征与文化意蕴进行了一定的论述,并探讨了现代艺术设计的现状及其所面临的挑战,在此基础上,结合传统工艺美术的特点,提出了传统工艺美术在现代艺术设计中的转换路径,有助于促进传统工艺美术在现代艺术设计中的传承与发展。

摘要：中国传统工艺具有悠久的历史,承载着中华民族悠久浓厚的艺术文化底蕴。现代科技的进步和我国艺术设计产业的迅速发展,对我国传统工艺的开发和创新提出了更高的要求,同时需要不断更新艺术设计观念,使其更好地适应现代经济社会的发展趋向。基于此,文章从艺术视角出发,探讨传统工艺美术的开发策略及其现存问题,并提出具体的处理措施。

摘要：惠安石雕的典型性和中国传统审美文化的价值取向或民间性上有着与众不同的特点。在中国的历史中,许多艺术文化展现出了无与伦比的工艺品格,那么文化与艺术的关联也就是必然的,就像惠安石雕,在福建文化发展中一同壮大,绵延至今,惠安石雕已经在世界艺术中占据了一席之地。现着重阐述惠安石雕在中国传统文化视野下的艺术形态。

摘要：传统工艺美术是中华民族的智慧体现,反映了不同时代和不同地区人民的文化特征和生活方式,具有较高的艺术审美价值和文化价值。如何将传统工艺美术应用于现代艺术设计,创新现代艺术设计形式和内容,促进现代艺术设计发展成为重要问题。基于此,梳理了传统工艺美术的特征及其在现代艺术设计中的体现,总结了其在现代艺术设计中的应用价值,探讨了传统工艺美术在现代艺术设计中的应用策略和应用案例,旨在促进现代艺术设计的创新发展。

摘要：惠安雕刻源于中原，境内现存最古老的石雕——晋安郡王林禄墓葬的石刻，让我们得以从1600多年前便可追溯这段历史。惠安是中国建筑之乡，是南派建筑的主要代表。雕刻艺术与建筑艺术相生相伴，穿越了千年时空，至今传承不息。在惠安，唐五代就有“闽南建筑皇宫起”的说法，南派建筑注重雕刻的运用，故有“北绘南雕”之说。即便在新中国建立之初全面学习苏联，以及文化大革命破四旧等运动的影响，传统建筑在许多地方逐渐失去生存的空间，但由于惠安地处闽南侨乡，仍有不少华侨建筑和东南亚，港澳台的寺庙宗祠建筑通过直接或间接的途径来到惠安加工石、木建筑雕刻构件和神佛雕像，使惠安的传统石木雕刻得以保存下来。

摘要：现代工艺美术作为艺术体系的重要组成部分,与传统艺术相比,现代工艺美术作品更能体现出现代人对工艺美术的追求,不仅可以丰富社会大众的精神文化世界,还可能影响改变其生活方式。概述了现代工艺美术的发展状况、基本特征和风格类型。基于现代工艺美术设计的创造性原则,阐明了现代工艺美术设计的侧重点。对现代工艺美术设计的创造发展趋势进行了展望,供业内人士参考。

摘要：现通过研究传统工艺美术的历史演变和现状,探讨了其在当代社会中的发展策略。首先,强调传统工艺美术的传承与创新并重,注重传统技艺的传承和创造性的发展。其次,倡导提高传统工艺美术的市场认知度与竞争力,通过创新设计、品牌推广和市场开拓等手段,拓宽其应用领域。此外,主张加强与现代科技的融合,通过数字化工艺、智能制造等技术手段,提升传统工艺美术的生产效率和品质。最后,强调传统工艺美术的教育与培训,加强人才培养,传承工艺技艺与美学理念。

摘要：惠安石雕由于其优良的制作工艺,闻名于中外,备受大众追捧。惠安石雕的传统制作经过几千年的沉淀,不仅融入了当时人们的审美情感,更是将古老的雕刻技艺,如浮雕、圆雕、镂空雕等技艺手法原汁原味地传承了下来。现从惠安石雕的选材、设计、凿坯、雕刻、打光等方面论述惠安石雕的制作设计过程,旨在结合实际进行技艺分享。

摘要：中国木雕艺术历史悠久,经过岁月的沉淀,木雕艺术已经逐渐走向成熟。艺术家根据自己的生活阅历,在作品中展现出了精美的木雕艺术。现代木雕艺术因为雕刻技术的进步和艺术理念的发展逐步成长,好的作品通常具有生动传神之美且被赋予了生命,能表达出蕴含在作品内部的艺术情感。现代机器虽然提高了生产的效率,但在作品本身情感的表达上却是冷冰冰的,这样的作品变成了批量生产的工业产品,使人们对木雕的兴趣大打折扣。