摘要：东江麒麟舞是东江流域广为流传的一种民间舞蹈形式，具有较高的艺术价值和审美情趣，尤其以惠州小金口的麒麟舞队为代表。小金口有“广东省麒麟文化之乡”、“中国麒麟文化传承基地”等称号，东江麒麟舞作为“广东省第三批非物质文化遗产”，曾在2010年上海世博会和广东省第十三届运动会开幕式上大显英姿，表现出独具特色的民族风采。

摘要：一切造型艺术都离不开素描,素描的历史就是造型艺术的历史,而素描肖像绘画的发展史也就是肖像类造型艺术的发展史。素描,既有绘画的基础性又有绘画创作的独立性,直到文艺复兴时期,才脱颖而出,亮相于造型艺术的舞台,在与其它造型艺术紧密配合的同时也开始了独立的素描绘画与素描肖像绘画的创作历程。

摘要：中国当代意象风景油画是建立在中国文化特征之上的意象表达,是把本民族观照世界与自然的一种意象思维方式与叙述经验,融入到油画形式语言的审美表达之中。论文着重从意象风景油画形式语言——结构与空间、色彩与造型、笔触与肌理等因素入手,分析中国传统写意山水画对中国当代意象风景油画形式语言的影响,阐释其形式语言的独特性,对深入了解中国当代意象风景油画有着一定的参考价值。

摘要："线"的创造可追溯到人类先祖的诞生,中国画是用线建构的艺术,其萌芽可上溯中国文明几千年,故与"线"结下了不解之缘.一、线与绘画 关于绘画的起源众说纷纭:"巫术"、"游戏"、"图腾"、"劳动"等.艺术提倡"百花齐放,百家争鸣",但"艺术源于生活"这个真理是不可否认的.作为视觉艺术和造型艺术的绘画,不仅离不开生活,而且是在生活里酿造出来的.原始人类为了便于获取和确保一方平安及生存,创造运用了一些简易工具.可以说,工具的发明是人类最早的艺术品创造;工具的发明与应用揭示着原始"美的感觉"、"美的认识"和"美的思维"的美学潜在意识,应该说这就是人类审美理念的原始反应体现.

摘要：一、意象油画的缘起与中国美学思想之关系“意象”最早作为一种哲学概念提出来的，后随着中国古代文学、艺术与哲学的分化独立，也逐渐进入绘画的审美领域。有着上千年以上的文人画传统的山水画，崇尚“意象说”与“写意性”，画家们讲究笔墨的趣味和情调，特别关注绘画的精神趋向。

摘要：在中国绘画史上,大写意人物画是一个晚熟的画种,它是在工笔人物画取得辉煌成就以后,才开始显露创造生机的。五代画家石恪将水墨法运用于人物画,开创了大写意人物画创作的新天地。之后,宋代梁楷进一步拓展了水墨写意的表现手法,创作出水墨淋漓、气韵生动的大写意作品,成为水墨大写意人物画发展的里程睥。然而在梁楷之后,大写意人物画一蹶不振,几成绝响。明清时期始有吴伟、张路、徐渭以及黄慎、任怕年等屈指可数的几位山水花鸟画家旁涉写意人物画,但是他们的创作仍缺乏恢弘气象。

摘要：莫奈是西方印象主义画派的先驱者和开拓者,他的创作理念新颖,绘画技法灵活,艺术风格独特,善于创新运用色彩、光影、线条等元素,描绘大自然的美丽风景、瞬间景象,表达其内心对自然、对生活、对艺术的真实情感。本文通过探析莫奈绘画作品的风格和特点,展现其强大的艺术感召力和生命力,以期促进当代画家艺术创造性理念和水平的同步提升。

摘要：在中国传统人物画理论和审美品鉴中,＂笔墨＂与＂造型＂并举不悖,关系密切,这几乎成为艺术史的一条成规。东晋顾恺之《魏晋胜流画赞》中说：＂若轻物宜利其笔,重以陈其迹,各以全其想。譬如画山,迹利则想动,伤其所以嶷。用笔或好婉,则于折楞不隽;或多曲取,则于婉者增折,不兼之累,难以言悉,轮扁而已矣。＂

摘要：基弗(Anselm Kiefer)作为战后活跃在德国画坛的新表现主义画家,被视为当今世界上最重要、最具影响力的当代艺术大师之一。他的绘画命题聚焦纳粹的恐怖专制时期,从德国历史文化的逻辑动力,批判性地反思纳粹发动的那场战争,将绘画定格为"赎罪的艺术",从而唤起人们对历史的记忆,达到艺术家以视觉形式表达悔罪思想的愿望。他致力于艺术思想性和艺术价值的探索,努力复兴着艺术对社会的文化功能,实现对绘画本身的拯救,更是对德国文化的拯救。