摘要：中国传统音乐灿若星河,而此中最为璀璨的明星,当属古琴无疑。我五岁开始习琴,那时知道古琴的人还不多,分得清楚古筝和古琴的更少。父母当时经朋友推荐得知家附近有一位弹琴高手,就此,我认识了我的启蒙老师。后又在初中进入四川音乐学院附中学习,一路得名师俞伯荪、黄明康夫妇和曾成伟先生以及在这条路上帮助过我的所有老师的指点。

摘要：古琴的制作,特用一个“斫”字,言必“斫琴”,是为行话。“斫”字原意是用刀斧劈砍。据东晋顾恺之《斫琴图》示,一千六百多年前的国人制琴,确实是用一把斧子先将琴材劈削成形而后工。并可知东晋所制之琴,与二十一世纪的今天相比,别无二致。这样的乐器,于世界音乐之林,也不可不谓古老。明代能臣刘伯温在其作《郁离子·千里马篇》仍言:“斫而为琴,弦而鼓之”。

摘要：《猿鹤双清》一曲为近代蜀派古琴重要的打谱成果,但该曲的打谱情况、传谱传承情况却有不同说法。现对其打谱及传谱传承情况进行梳理,解决《猿鹤双清》打谱情况及传承脉络的学术问题,并兼论古琴曲的打谱与传曲活态传承的特点。《猿鹤双清》为近代蜀派的重要打谱琴曲,其打谱、传谱过程涉及了众多现当代四川境内重要琴人,例如已故侯作吾、何朝现、王华德、俞伯荪等古琴大家及在世琴家曾成伟教授、俞秦琴老师等;该曲还曾于上海传习,到今天是国内众多琴友公认的蜀中名曲之一。以此为例,通过对该谱流传情况的梳理,再对其演奏与谱本的对比,一窥古琴传承过程中的流动性与活态性。