摘要：新媒体的蓬勃发展对传统主流媒体的媒介话语产生了一定影响,也给更多群体带来了更多发声的机会。新媒体平台应用的开发及智能手机、平板电脑等手持终端的快速普及,极大地拓展了网民的表达空间。当前,网民的意见得到了展示,人人都有机会参与互动,网络空间信息的传播越来越快,新媒体逐渐成了社会话语空间的重要表达阵地。然而,大众在新媒体平台上对媒介话语权的不当使用,极易引发舆论狂欢、网络暴力等不良现象,给陷于网络暴力的群体带来更为严重的威胁与伤害。大众应珍视媒介话语权,这不仅是一种权利,也是一种责任。因此,媒体或大众都应树立数字时代的法制观念,提高自身的媒介素养,增强自身的社会责任感,用好媒介话语权。基于此,文章以案例分析为主要研究方法,以媒介话语权为起点,引入沃尔特·李普曼(Walter Lippmann)的刻板印象及尤尔根·哈贝马斯(Jurgen Habermas)的公共领域理论,结合具体案例——三只松鼠因广告海报模特“眯眯眼”被网友骂上微博热搜一事,分析滥用媒介话语权造成的网络暴力现象,从而探究滥用媒介话语权在社会私人领域产生的影响,以及互联网围观模式发生的变化,最终指出媒体和大众应如何利用好手中的媒介话语权,相关部门又应如何更好地解决隐私权保护等问题。

摘要：传统藏戏中推动戏剧发展的力量既有主要人物之间的矛盾所引发的"内动力",也有来自于外部的援助力量,即"外助力"。传统藏戏大多描写了矛盾发生(入世)、矛盾暂断(放逐)、矛盾解决(回归)三段内容,形成了一种"回环"式的戏剧结构。传统藏戏的"回环"式结构中,往往"离去"阶段描写得很细致,而"回归"结构写得比较简略,主要表现为两种情形:一是延续了"离去"阶段的戏剧动力,结尾基本为戏剧动力自然发展的结果;另一种则十分简单,按照故事的叙述逻辑交待了一个结尾。传统藏戏中正面人物的遭遇和命运基本呈现为一种"先抑后扬"的结构态势。正反双方人物前后期的遭遇和命运刚刚相反,这种剧情结构的安排与设置具有深刻的文化意义。

摘要：《白鹿原》是陈忠实的代表作,由于篇幅较长、人物众多,改编成影视剧的难度可想而知。王全安执导的电影《白鹿原》把原著中白家和鹿家的人物关系加以简化,将叙事重心放在黑娃和田小娥的爱情故事上,引发了较大的争议和批评。电影缺点众多,没能展现原著的精髓,但也通过影视艺术中一些常用的表现手法和对原著情节的改动,对原著中的儒家文化进行了有限的表达和反思。

摘要：序跋是作家与批评界间建立有效对话机制的重要载体,是思想与精神的交流,而非简单的自我陈述或事件性记录。序跋写作具有三重自我,即叙述自我、创作自我与批评自我。批评自我体现了作者的主体思想与理性意识,创作自我需重建交织着许多感性元素的创作情境,叙述自我则是对前两者的真实叙述。批评自我超越于创作自我(及作品)与既有评论之上展开理性批评,并由此形成序跋的"对话性"。根据"对话性"的有无与强弱,可将曹禺的序跋等自述文字分为四个阶段。序跋的"对话性"是曹禺创作思想的某种折射。主流戏剧批评对曹禺形成反作用,使其不断地调整对于创作的认识,序跋等自述文字的"对话性"也随之减弱。这也是曹禺创作主体意识渐陷困惑,乃至趋于贫困化的过程。曹禺戏剧序跋的对话性问题,已超出了曹禺戏剧本身,深刻地反映了在戏剧现代化过程中,戏剧界对于中国话剧如何学习西方戏剧,以及话剧的文体意识、剧本创作与舞台演出的关系等重大问题的认识。

摘要：《文心雕龙·物色》中创作主体与自然处于一种和谐交融的状态,从而构建起文学活动中主体间的和谐关系和浑融一体的审美境界。《物色》篇展现的创作动机、写作过程以及语言运用中情、物、辞三者的交互关系与主体间性理论一样,在整个文学创作过程中都是自我主体与对象主体的平等关系,而非单一的主客关系。对《物色》篇中主体间性的探寻,能够深化对《文心雕龙》“创作论”的认识和审美价值的挖掘。

摘要：一、地域文学研究的相关概念全球一体化浪潮的冲击,引发了各国各民族对自我族群身份的重新确认和对本土文化的坚守张扬。在全球化语境中,中国文学开始自觉地展示本土特征。追求个性风格的艺术创新指向,述说独特人生感悟的＂地域体验＂,为彰显特色鲜明的地域场景与风俗画面等＂地景书写＂,构成中国文学＂湘军＂、

摘要：以人类学为知识背景的地域性文化形态的书写,渐渐成为中国文坛的一种突出现象。迟子建的长篇小说《额尔古纳河右岸》讲述的是"中国最后的狩猎部落"鄂温克人近百年来的生存状况和当下困境,小说在地域书写上展示出特有的艺术魅力,却在鄂温克人的精神代言方面,留下些许遗憾。

摘要：高争议度和高关注度并存于当代艺术中,而"大众—艺术—媒介"之间的张力也内在于大众媒体的当代艺术报道中。"当代艺术"报道因当代艺术本身的特质和争议性,用泛泛的新闻价值、新闻规范和新闻道德标准去约束和要求这一特殊的报道领域,可能很难奏效。增强对这一报道领域的理解和深入探究,也许并不能消除争议,但或可促使大众媒体的当代艺术报道以更加自觉和自省的公共性意识去呈现当代艺术。

摘要：2022年,电视产业融合发展走向深入,呈现出数字化转型、生态化成长、社会化演进的特征。跨屏多终端收视行为带来媒介用户时间再分配,推动广告营销市场再布局与内容业态再革新。电视产业链各环节协同变革,以变应变。传统广电布局网络视听业务,构建“电视+”多元服务体系,推进视听产业园区建设,将自身转型与成长融入大视听产业生态构建。以智慧广电建设为抓手,广电系统在智慧城市建设、助力乡村振兴以及元宇宙布局等方面持续发力,逐步演化为社会资源整合者、社会关系构建者与社会生活组织者,在社会化演进的过程中寻求新的产业增长点。

摘要：杜威从人作为有机体与环境相互作用这一生态主题出发考察艺术审美性质,揭示出"一个经验"以其鲜明的生成性内涵所具有的审美意义和价值,并进而从经验的内在机制揭示出形式所直接产生的表现性和情感性,然后还在自然和生命的节奏这一普遍模式中揭示出艺术的根本奥秘,并深入阐释了节奏的能量组织功能,使艺术审美本体的生态本性得以敞亮。杜威的观点解开了审美活动本体特性这一真正的"美学之谜"的谜底,与中国传统美学的"气韵"说相融通,对于深刻认识审美活动的生态本性并在此基础上推进美学学理的深层创新,具有极其重要的理论意义。