摘要：党的二十大明确指出围绕展示国家形象建设文化强国的迫切性。国家形象彰显国家的文化软实力,中国电影对国家形象的建构与传播路径以自塑、他塑与合塑为主。自塑包含“三分法”的自塑方式、东方符码的自塑方式以及中国电影国家品牌建设;他塑则是海外主流媒体对中国电影跨文化传播的舆论塑造;合塑则更加强调影像符号对人类共性认知的启发作用。在党的二十大精神的引领下,中国电影对国家形象的建构与传播之路将走得更为平坦、宽广和深远。

摘要：作为中国电影第一代演员中备受推崇的明星"小生",龚稼农以"民新"起步、"明星"成名、"国华"转型和迁台发展的电影经历和120多部电影、数十部佳作名片的艺术成就,见证了特定社会政治背景下内地与台湾影业的起伏变迁,为中国电影的初创和发展写下了厚重的一笔。本文从创作历程、表演风格入手,探讨龚稼农的电影表演艺术成就。

摘要：作为地理概念上的东北亚包含中国东部、朝鲜半岛、日本列岛、韩国、俄罗斯远东地区以及蒙古国东部;但在国际比照的视野下,东北亚地域的影像构建与传播将比对焦点划定在中国东北地区与相邻的日本及韩国,在相近的社会特征与民族文化下形成地域影像的比照关系更为精准和凸显。中国东北地区是新中国电影发展的策源地,从东北电影制片厂(以下简称“东影”)到长春电影制片厂(以下简称“长影”),从电影制作到动画制作,东北电影为新中国电影艺术发展贡献了丰富的地域文化、人文意象、技术支持和生活景观。然而近年来的东北影像传播相比于国内其他区域影像的风起云涌,略显星星点点而缺乏整体建树。

摘要：在世界大变动的背景下,中国的教育包括艺术教育在内,都将进行更新一步的拓展。新文科建设就是其中最为重要的一个学科建设、调整和发展的契机。如何看待新文科建设?对于艺术学科尤其戏剧影视类的学科,在新文科建设背景下如何拓展?需要有更多前瞻后顾的思考,从历史和现实之中去寻找到我们进一步发展的动力。

摘要：表意主义与写实主义作为两种文艺范式,对艺术创作影响深远。表意主义是中国传统艺术哲学观、美学观的集中体现,将客观现实进行诗意化再创造,立象尽意完成表情达意;写实主义置身于社会、政治、经济总体现实之中,高度还原现实生活,力求表现客体形真,以形写实来还原客观世界与生活本质。表意主义与写实主义从艺术思维到创作实践,体现出差异性美学原理。表意主义综合再现与表现的创作维度,借由虚实结合、形神兼备、物我交融等途径实现主客合一;写实主义以真实观为基准,在艺术创作中追求表现对象、表现情境、叙事结构等的真实性。通过表意主义与写实主义的比较研究,可以提供艺术理论与创作的多维思考。

摘要：在中国电影发展的不同时期,主流价值观深刻影响着电影创作且始终引导着电影与现实社会密切联结。自20世纪30、40年代中国电影首次迎来高潮,价值观念就以迂回介入的方式潜在影响着同时期电影的现实主义创作转向。在新中国建立以后,主流价值观则融入电影的规范化模式并指导电影创作。改革开放至今,中国电影相继出现以主流价值观为基础的阶段转型,并逐渐呈现出开放包容的多元化创作环境,促使中国电影萌生出新的发展高潮。

摘要：在社会关注的薄弱处勇敢起步“全国艺术院校院（校）长高峰论坛”从2005年在天津举办第一届到2013年9月底刚刚在北京闭幕的最新一届，已经成功举办了8届。从东北到西南，从内地到沿海，走过了天津、南昌、沈阳、上海、大连、昆明、广州、北京8个站点，跋涉8年的历程。

摘要：在中国电影曾经创造过辉煌,并且依然在主舞台驰骋的重要导演中,张艺谋、陈凯歌、冯小刚都依然抱持着创作不休的精力,这一年多来也都奉献出引人注目的作品,在《长城》《捉妖记》《芳华》《影》中呈现着创作者创作趣味和观念。技术大片和情感表现的分寸、人物表现与创作逻辑的离合、精神性追求与市场偏移的角力,都导致创作得失不一也遭致议论评价不同。本文通过透视四部作品,分析三大导演的差异性,追寻创作中透露的价值观差别,分析得失由来,期望强势导演依然能有站稳文化高地的意念和理性,为在中国电影新时代的发展继续创造艺术精品。

摘要：2023年的中国电影呈现出良好发展态势,中国电影行业克服疫情困难,取得显著成绩,创造出多个市场、票房新景观。随着观众回归影院的热情被重新点燃,整个电影业获得了新的活力,呈现出复苏再启航的状态。2023年中国电影在创作上总体呈现多元发展趋势,商业片继续进行类型突破与价值升华的探索,文艺片则依然坚守自我阵地,不仅在国内市场占据一席之地,还在国际舞台上取得新的传播态势,成为中国艺术审美景观的重要存在。

摘要：新世纪以来,在2003年《内地与香港关于建立更紧密经贸关系的安排》(CEPA)和2010年《海峡两岸经济合作框架协议》(ECFA)等政策因势利导下,两岸三地合拍片繁荣复兴,产量、质量和市场竞争力飞速提升,已成为两岸三地电影、尤其内地与香港电影中的创作主流和产业支柱。目前合拍片尽管在"量"增长和市场扩容方面呈现可喜态势,但已呈现出诸多问题和发展瓶颈,比如港台电影人主观创作惰性导致众多合拍片品质不高,重复、同质、唯大片等缺乏诚意作品太多,电影创作与传播中存在文化折扣现象等。未来两岸三地合拍片必须做出有效调整,特别是电影人端正心态和创作定位、精品意识和品质提升、重视文化特质既融合又差异化表达,才能创造出具独特生命力的合拍电影文化和产业。