摘要：建筑、雕塑、壁画是构成敦煌石窟艺术的三要素。人们在佛教思想支配下，运用这三个要素，或立体或平面，或抽象或具体，营造了艺术化的佛教石窟，传达了不同的视角效果。通过对诸多造型艺术的审美和体认，使人们不仅在完整的佛教层面上，领悟着深远的精神理念，而且也在独特的宗教审美意味中，领略到佛教艺术的神奇魅力。

摘要：作者通过探讨南方佛教的发端、兴盛 ,进而讨论了南京栖霞山石窟的开凿和艺术风格诸问题 ,并比较分析了敦煌莫高窟唐以前的艺术源流和风格 ,从而得出 :莫高窟艺术继早期西来影响之后 ,西魏时开始受到南方文化的影响 ,此影响历北周、隋至唐 ,从而使莫高窟艺术出现了唐代的辉煌。

摘要：本文通过对中国古代绘画理论的分析。将传统技法“十八描”与敦煌壁画中的线描及古代西域绘画的技法 进行对比。将敦煌壁画中各时期的线描作了详细的论述,认为“曹衣描”、“凹凸法”是古希腊雕塑艺术的一种造型方法, 曾运用于古波斯绘画,然后通过佛教艺术融入中国画。

摘要：佛教造像魏晋时期在中国出现兴起，在造像手 法上，保持了印度式的以成年男性为特征的造像式样，在北魏后期，受道教的影响，出现了 孩童形象的佛和菩萨像。唐代，佛教造像集中了男性特征、女性特征和孩童特征，这种艺术 表现手法圆满地完成了对佛的理想美的塑造，在世界艺术史上是绝无仅有的。

摘要：2023年9月22—24日,“传承与创新——2023敦煌石窟艺术研究国际学术研讨会”在敦煌莫高窟召开,60余位国内外高校、文博单位的敦煌艺术研究学者参加了会议。会议围绕敦煌壁画材料与技法、敦煌美术理论、敦煌艺术创新发展等展开讨论。与会专家对敦煌艺术研究提出诸多宝贵意见和学术观点,呈现了新时代敦煌艺术研究的新气象、新方向。

摘要：本文对敦煌壁画临本装裱中使用的浆糊、纸、颜料及品式等工艺方法进行了探讨 ,说明敦煌装裱艺术在传统装裱艺术的基础上得到发展 。

摘要：本文通过介绍与香港志莲净苑合作共同创作新壁画《西方净土变》的情况，探讨了有关敦煌壁画的借鉴、丰富、完整等如何创新的问题。

摘要：本文围绕敦煌莫高窟北魏第254窟的割肉贸鸽图,以对壁画的临摹体验及视觉表现研究为出发点,尝试探索壁画的视觉艺术表现特征及内在的精神价值。

摘要：在前辈学者对敦煌壁画各个时期线描艺术研究的基础上,本文根据作者在多年临摹、研究敦煌早期壁画线描艺术中的观察、思考,进一步具体深入地论述敦煌早期壁画线描技法的不同表现形式、基本特征、作用和演变发展;并期待通过研究,最大限度地把握敦煌壁画线描的技法、神韵,准确地表现在自己的临摹品中。

摘要：西藏壁画艺术是植根于雪域高原的一颗璀璨明珠,是西藏民族历史的形象展现,也是中华民族乃至世界人类文化遗产的一个重要组成部分,西藏壁画艺术以其独特的艺术魅力屹立于世界艺术之林。本文就西藏壁画艺术的特点及其独特的艺术魅力,还有对它的保存、修复研究状况作简要概述。