摘要：随着人工智能的发展和突破,文化创意类短视频传播在智能文创的浪潮中快速革新。文章以智能化视角切入,探究在智能文创浪潮中文化创意类短视频在生产传播上如何进行智能化深度革新,改变、重塑现有传播格局。通过理念、技术的融合促进,运用智能化思维与技术进行生产传播已成潮流,文化创意类短视频形成以核心符号智能构建、内容生产整合、智能分发的全新模式,而其可能性与规范仍然有待讨论,当下人工智能带来的优势与隐忧也仍需要平衡与把握。

摘要：猫眼中国电影年度票房排行榜数据,为从2012—2021十年间上榜前十影片的嬗变中探究新时代国产电影的审美特征与发展趋势,省思高票房、好口碑所促成的现象级电影的启示意义提供了一个切口。十年来中国电影业的风云变幻见证了好莱坞进口大片号召力的渐次下行以及国产电影发展势头的迅猛拓进。跳出“追光冲动”,从类型视角(喜剧元素、系列片文化、科幻想象等)总结票房成功之因,并从受众需求、文化语境与电影发展规律中,探析高票房电影的艺术性平衡与主旋律电影的柔性传播方略,于国产电影的持续健康发展应不无裨益。

摘要：赵奎英教授在《文学评论》发表《试论艺术作为出场符号》一文,提出艺术的“出场符号”论。她通过对索绪尔和皮尔斯符号学理论的反思,从海德格尔等人的现象学理论出发,回应并试图解决“朗格难题”,认为艺术作为符号,其特征是符号再现体与对象、意义一同出场。这一颇具洞见的看法引人思考。在我们看来,符号出场并非艺术符号的本质属性,它只不过是所有符号表意过程的必然阶段,没有符号的出场就没有意义的表达。艺术符号相比于其他符号,其意义不仅需要,而且更加依赖接收主体的解释,对此,当代艺术尤其是先锋艺术表现得更为充分。意义是主体行为,是心物之间的交汇。离开主体,单纯的艺术符号毫无意义可言,就更谈不上出场。就此而论,艺术符号的出场,核心是接收主体的出场,包括其艺术感知、艺术意向性和艺术解释的出场。其中,艺术意向性的出场是艺术符号出场的关键。

摘要：20世纪后期以来,以先锋艺术与艺术产业为代表的两种艺术实践,分别从两个不同方向突破了美学的传统范畴。先锋艺术方向的不断创新突破,使许多学者认为定义艺术是徒劳无益的工作;而艺术产业的突破,使艺术的外延扩展到先前时代难以想象的边界,出现了许多传统美学视角不可能考虑到的新型体裁。艺术产业的迅猛发展对美学提出了重要的挑战,艺术理论与艺术产业的经济实践如何关联?本文梳理了“艺术产业”概念的演绎脉络,在此基础上,从符号美学的意义功能出发,将艺术产业细分为纯艺术、亚艺术、拟艺术及类艺术四大类型,为进一步具体地探讨符号美学与艺术产业关系奠定基本框架。

摘要：“灵晕(aura)”是具有本雅明独特印记的美学概念,从文学人类学的范式来探究灵晕的原始维度具有重要的审美意义。本雅明汲取灵晕的可视化属性,从自然维度跨界到涉及人像摄影、绘画艺术、口头文学、舞台戏剧等历史维度的艺术对象,既聚焦灵晕客体物质性在场的存在方式,又强调主体感知灵晕的神性超越和经验勾连的知觉空间,还注重灵晕的精神治疗功能。从本质上说,灵晕艺术是一种观念性的联想和感应关系,通过凝神观望或口头交流实现人与物、人与人之间的“互渗”和互动,进而追寻脱离日常、超越世俗的神性,以获得内心的澄明和宁静。从神话思维、仪式崇拜、文学治疗三个层面来阐释“灵晕”的原始形态及功能,可以拓展“灵晕”概念的内涵维度。

摘要：随着艺术的发展,观众在艺术文本的意义建构中发挥的作用越来越明显。观众从艺术文本的观看者变成了艺术事件的参与者。这种转变是沿着审美静观、剧场式体验到介入这样一条路径逐渐展开的。审美静观要求观众以凝视观照的体验方式面对自在存在的艺术作品;剧场式体验强调艺术现场情境的营造,考虑观众与艺术文本之间的空间关系;介入需要观众以实在的行动加入艺术事件中,艺术事件的完成和意义都随着观众的介入生成。三种不同的体验方式伴随着艺术与社会关系的演变,并在某个时期占据主导地位。尽管不同时代有着不同的价值立场,但在这些不同的价值立场中有一个共通的思想,即艺术是一种特殊的、区别于日常生活的感知形式及意义活动。

摘要：本文讨论的是感觉质、呈符与艺术产业的符号美学之间的关系,尤其是与艺术符号学的关系,以及与当今艺术产业的关系。从符号美学审视,可以发现当代艺术与艺术学的总趋势是越来越重视感性,而感性的基础是皮尔斯首先阐述的“感觉质”,而感觉质尚非符号。一旦它开始携带意义,就成为能影响解释的最基本符号“呈符”。围绕这两个关键概念,皮尔斯提出了符号文本的十分类,即符号文本从简单到复杂的十个阶段。艺术符号文本往往停留在呈符的阶段,“呈符化”是当代艺术中明显可见的趋势。符号美学称这个现象为“新感性”。这不是艺术的退步,而是当代艺术,尤其是产业艺术彰显人的创造精神的倾向。

摘要：引言近年来,文艺理论界中以审美人类学视角提出了“乡愁乌托邦”的论域与话题,作为乌托邦本土表述的问题,它揭示出在中国的现代化过程中,乌托邦往往以“乡愁”的形式来获取表达,乡愁乌托邦连接了过去—现在—未来,是对时间与空间的新阐释,是从历史之维到想象之维的景象叠加。

摘要：央视春晚公益广告情感叙事的变迁源于国家政策、社会文化和用户媒介接触习惯的变化,反映出媒介内容与社会发展间的相互作用。央视春晚公益广告应借鉴当代文化中的积极因素,运用符合大众需求的手段传播传统文化和主流价值。本文运用文本分析法,对央视春晚公益广告(2013—2023年)的情感叙事进行考察,发现央视春晚公益广告结合了个人与社会两个层面的情感,以主人公视角为主要角度进行叙事,以实现平民化。同时采取典型人物塑造、情感符号运用、场景化叙事三种手段,并在叙事视角和叙事方式上不断创新。

摘要：平面广告中信息的梯级视觉化设计，是运用视觉元素逐级负载、组织信息进行传输的一种设计方法。它突出表现在与观者通过视觉感知信息的时间、空间、心理等规律相切合，能确保平面广告对信息的准确、有效传输，而成为广告设计领域不断被深入探究的课题。