摘要：发端于19世纪浪漫主义的古典芭蕾,至今仍风靡于全球各地歌剧院。本文探讨了芭蕾作为一种全球身体文化,在台前幕后的那些时间、文化资本以及性别的悖论。本文依据源自斯德哥尔摩、伦敦和纽约三家国家芭蕾舞团,以及美因河畔法兰克福的法兰克福当代芭蕾舞团的民族志研究,笔者建议保留古典芭蕾舞种。因为它不仅是一种“高雅”文化,而且是一种身体文化,数百年来一直通过身体传授与培养得以延续发展。在古典浪漫主义芭蕾形成的那段欧洲岁月中,超自然是一种时尚,阶级和文化背景对婚姻选择的影响远胜于今。我们可见芭蕾依旧能通过一些经典母题故事来感动观众,这些母题往往呈现爱与社会结构、准则、欲望和道德的缠结关系。最受欢迎的古典芭蕾舞剧如《天鹅湖》(Swan Lake)、《仙女》(La Sylphide)和《吉赛尔》(Giselle),这类舞剧均在激进的当代版本中遭遇挑战,这确立了古典芭蕾在芭蕾舞界及全社会各领域中的突出地位。文章基于不同地区芭蕾学校的比较民族志研究,旨在揭示芭蕾的一种全球性关联,进而指明芭蕾作为一种样式身体文化的稳固存在。

摘要：在学习的道路上,我非常幸运能进入斯德哥尔摩美术学院雕塑系学习,并在斯德哥尔摩大学学习艺术史,法律和哲学。 因为不是出生在富有家庭,业余时间我必须去做学生通常打的各种小工来保证生活。工作中的实践,认真的思考。

摘要：一、瑞典义务教育