摘要：随着舞台演艺事业的发展,舞台美术也产生了革命性的变化和夺目的艺术效果,舞美设计者也在这新时代的潮流中,不辞辛苦的发挥着自己的聪明才智,与时俱进,百花争鸣,进行着个性美的艺术创造,满足人们在艺术审美上的多方面需求。在此表述一点自己的感悟和思考,即舞美设计的简约、诗意和新颖。

摘要：戏曲艺术是以＂四功＂（唱、念、做、打）、＂五法＂（手、眼、身、法、步）为基础的综合表演为主体的戏剧艺术形式,拥有丰富独特的表现手法,并具有很强的虚拟性和程式性,其中包含的审美情趣、人格魅力等作为文化观念层面,形成了中国文化的价值体系,铸成了中国文化的诗性特征。地方戏曲与其他艺术门类一样,也有一个从产生到发展的过程。

摘要：现代吕剧《银杏树下》根据吕剧电影《家长理不短》改编，南日照市艺术剧院排演，讲述了一个感人至深的伦理故事。

摘要：对于典型剧场在满足建声设计要求的同时,通过电声音箱系统的合理布局和参数设置进一步优化系统,使其达到声场均匀、清晰可辨、响度适宜、声像统一。

摘要：本文对舞蹈表演中情感表现的重要性进行了简要的阐述,并在此基础上,对舞蹈表演的情感特质、舞蹈表演中情感基调的把握以及舞蹈表演面部表情的特征及作用进行了探讨.

摘要：科技的发展造就了灯光技术的飞跃。灯光从远古时期的人类夜燃篝火而起源,发展到今天的高科技电脑灯控设备,让戏剧舞台灯光艺术的前景更加宽广。舞台灯光的功能不再是单一的照明,而是融入到剧情中,对人物的刻画、环境的营造、空间的创造起到了重要的作用。

摘要：采用复合互补、声驱动组合方法提升音响系统的重放音质。从频点优选(选择声驱动单元的自然清晰度的最佳范围)、自然驱动(克服或减少过度补尚)、再经过重叠互补(组合成一个整体)三个方面,获得更好的音色。

摘要：近年来,随着文化生活的繁荣,也极大的推动了基层合唱队伍的发展,我们不难发现在基层群众歌咏合唱活动中不少曲目是自创或者是自编的,有的把原来的经典独唱曲分几个声部改变成合唱,有的把原来的节奏略改一改,

摘要：所谓歌唱技巧，就是气息的运用。然而有不少歌唱者在舞台上歌唱时存在着用气不当的问题，拔直了嗓子唱，姿势非常不雅观，这些都是不明白用气息方法来歌唱的原因，这种状况严重影响着一位演员的形体美。

摘要：随着我国教育事业的日益发展，许多家长在让孩子们学习文化知识的同时也让他们更多地接触艺术，学些艺术。小提琴作为一门艺术深受现代人的喜爱，尤其是小朋友的喜爱，越拉越多的小朋友开始学习小提琴，在学习的过程中他们先对小提琴进行认识，然后是去听小提琴演奏出精美的音乐，再接下来就是自己进行演奏，而在演奏中最终的也是最困难的就是“三换”的使用。