摘要：在此我要介绍日本以传统戏剧——能乐演出莎士比亚作品的成功经验,并探讨亚洲国家以各自传统戏剧形式演出莎剧时遇到的问题。一、什么是新作能?能(Nou),又称能乐(Nougaku),14世纪末15世纪初由世阿弥(ZEAMI传说1363-1443)综合前代各种民间艺术之长,熔百家于一炉而确立的戏剧形式,是日本传统戏剧的一种。世阿弥作品的特点是扬弃中世时代庶民艺术的粗俗性和平安时期贵族艺术的典[1]雅性。16世纪前期以后,能基本上没有新作,只是提炼和继承艺术传统。

摘要：柳敏荣著,津川泉译的《韩国戏剧运动史》,是一部讲述20世纪初韩国近现代戏剧从起源到现在超过百年历史的通史。原著于2001年出版,为了配合日文版的发行,作者进行了补遗。本书的内容由"第一部开化期和传统表演艺术""第二部日本新派剧的流入及其本土化""第三部民族自觉和民众戏剧""第四部黑暗和混沌的戏剧""第五部战争和戏剧基础的崩塌""第六部戏剧再建之重重险路""第七部产业社会和戏剧多样化""结尾""《韩国戏剧运动史》补遗"构成,并且附有译者笔记——日本人眼中的朝鲜殖民地的戏剧界、译者后记、参考文献、《韩国戏剧运动史》简年表、照片及索引。笔者从研究中国戏剧的日本人的眼光通读本书,以评论者的视角指出韩国近现代戏剧的问题。

摘要：一、近代剧场建筑批判与回归“芝居小屋”愿望近年来,关于日本传统舞台艺术歌舞伎的剧场环境的讨论与日俱增,这种讨论自然将论点引向了这样一个问题,即歌舞伎究竟应该在什么样的剧场空间中演出?同类讨论中的热门话题是:恢复过去歌舞伎的演出场所“芝居小屋”。“芝居小屋”是指江户时代的歌舞伎剧场,或者近代以后模仿江户时代歌舞伎剧场的建筑格式所建造的剧场。虽然建造于近代,但是它不同于一般的欧式剧场建筑,它是模仿江户时代的建筑风格而建造的木质结构的演出空间。近年来,歌舞伎著名演员中村勘三郎的“袭名”①纪念演出多次在①译者按:袭名,指继承前人艺名。这种“芝居小屋”中举行①。虽然这种“芝居小屋”的旁边有现成的现代化大剧场,并且“芝居小屋”无论在容纳观众,还是在剧场空调设备等条件上都不是很理想,但是演员反而选择了这种演出条件相对“恶劣”的演出空间,可以说这是来自演员方面的一种主张,即歌舞伎应该在它原有的演出环境中上演。另一方面来说,这也是对近代剧场建筑本身的一种强烈的批判。如果用一句话来概括日本的近代化剧场,那就是:它是在日本近代的欧化政策影响下应运而生的一种“多目的、多功能”的剧场空间。明治一九年(1886)日本成立了“演剧改良会”...

摘要：趋向于全球化的现代,谁都知道应该保护各个地方原有的文化,但"口头"传承的东西,往往是想要传承也传承不了的。因为非物质文化遗产的继承是要通过大量的实际活动来完成的。文章认为,各地文艺工作者,应该把现在能看到的民俗、艺术活动客体化,小心对待,全面记录,供后代人分享、学习。