摘要：展览是艺术家在中国的首次个展,艺术家通过对“废墟”的美学探索,赋予无事实、无面目的真理以形式,讨论毁坏与创造的错综关联和悖论。展览空间被“重塑”成为一个无等级的抵抗性空间。同时这个不稳定的废墟图景中还设有两个“庇护所”,用于创造与建造。这些庇护所作为工作坊提供“生产”的空间,观众可以进入这个空间,使用工作坊提供的材料创造自己的雕塑。毁坏(“假”废墟)和创造(“防空洞”工作坊)的关联、对话与冲突是展览作品的主导线索。

摘要：右图:托马斯·赫赛豪恩'重塑'展览现场图2018明当代美术馆2000平方米的空间作为托马斯·赫赛豪恩的临时工作室被'重塑'成为一个无等级的抵抗性空间。艺术家通过对'废墟'的美学探索,赋予无事实、无面目的真理以形式,讨论毁坏与创造的错综关联和悖论。同时,在这个不稳定的废墟图景中还设有两个'庇护所',作为在展期中进行创造和生产的工作坊空间.

摘要：人工智能的主体性。《生成相对极》是一个掌控了10万幅画作数据的作品。名为Style GAN的开放性图像生成器主要作用是生成现实中并不存在的逼真人脸,经过10万幅画作的数据训练,StyleGAN可以通过属性调节生成风景、人物画像。尽管展出的画作图像质量并未达到严格的绘画标准,但是这项技术的实现证明了人工智能代替艺术家的主观能动力的可能性。

摘要：“文化的演变过程中—前进也好,倒退也好,游戏要素渐渐退居幕后,绝大部分融入宗教领域,余下结晶为学识:民间传说、诗歌、哲学,或是形形色色的社会生活。但哪怕文明再发达,游戏也会‘本能’全力重新强化自己,让个人和大众在声势浩大的游戏中如痴如醉。”—赫伊津哈,《游戏的人:文化的游戏要素研究》。

摘要：我们如何去区分固执的生理属性和崇高的道德属性之间剑拔弩张的关系呢？宗教告诉我们用爱去和解，爱不是用完就扔的汽油桶。然而在《父之屋》里，杨·罗威斯更愿意去诠释癫狂和隔阂，它向死而生，在这场弥撒中完成礼赞。杨-罗威斯的父亲是一个非洲和印度人种学物件的疯狂收藏者，罗威斯在父亲房间里找到一个浸泡在福尔马林里的心脏和一个木乃伊狒狒。