摘要：分析美学产生于20世纪40年代末，是分析哲学的方法引入关学后出现的一门学科，至今，分析美学的许多重要文献在西方艺术哲学和关学领域占有主流地位。20世纪70年代之后，西方音乐关学领域涌现出一批重要的艺术美学家和音乐学家，在音乐关学方面的代表人物有：彼得·基维（Peterkivy）、罗杰·斯克鲁顿（RogerScruton）、杰罗德·莱文森（JerroldLevinson）

摘要：2009年10月6日，一系列为纪念英国女钢琴家迈拉·海斯夫人（Dame Myra Hess，1890-1965）的音乐会在英国伦敦的国家美术馆（National Gallery）的第36号大厅——这个对钢琴家本人和英国都有着特殊历史意义的地方如期举行。迈拉·海斯生活的19世纪末、20世纪上半叶，是一个钢琴大师辈出的时代，也因此被誉为钢琴艺术发展的“黄金时期”，

摘要：当今全国高等教育正处在大改革、大发展的形势中,主要表现为从过去的精英教育向现在大众化教育的转变。音乐教育专业也变为日趋热门的一项音乐专业。本文着重阐述在音乐艺术学院中进行音乐教育专业培养目标的定位思考,并注重从保持专业性、突出师范性、培养创新性三大方面进行详尽的论述。同时与其它师范类学校的音教专业进行横向比较和分析,找出自己的优势和特长,培养出符合社会需要的音乐教育人才。

摘要：声乐教学是以教师为先导、学生为主体,通过歌唱艺术技能技巧传授而进行的一种特殊育人活动。其中,教师和学生的双向心理交流活动不仅影响着双方的心态,而且不可避免地产生积极或消极的互动效应,对声乐教学具有明显的干预作用。探讨声乐教学中心理互动效应的心理运转机制,研究认识其操作体系,是提高声乐教学质量的重要措施之一。

摘要：本文从生理学、心理学以及系统论、控制论的观点去认识歌唱活动中的控制与协调,并认为:歌唱者既要宏观把握歌唱的整体系统,又要微观地切入系统中的各个环节,通过控制与协调才能完美展示歌唱艺术的魅力。

摘要：德彪西是一位极富个性的艺术歌曲作曲家,其一生运用法文诗歌创作一百多首法文艺术歌曲。这些生动的艺术瑰宝件件均散发出令人着迷的光彩,并且在其艺术歌曲中已经能够清晰的领略到德彪西印象主义风格的艺术特征。其中,于1888年间创作的声乐套曲《被遗忘的抒情歌曲》,是这些他艺术歌曲创作中的精品。本文将立足于套曲中的六首作品进行歌词、结构、创作手法等方面的分析。

摘要：文章通过对勃拉姆斯的艺术歌曲《徒然小夜曲》和《永恒的爱》创作风格及手法的分析 。

摘要：从人类的文化发展历程来看,艺术形式的演变是朝着张扬个性,追求独立,分道扬镳方向发展的。但是,唯有歌唱艺术却紧紧地把音乐与歌词(文学)拥抱在一起,坚持通过最质朴的天然“乐器”——歌喉来寻求心灵美的表现,从而成为最具群众性,最易于普及的一种艺术。 不论是歌唱的历史成因,还是它的存在现状;不论是歌唱的演唱形式,还是它的艺术内涵,都充分的体现了其多元文化品格。根据这一美学属性的确立,就必须提醒歌唱家不要忘了这个“本”,必须完成自身意识和行为的准确定位,诸如歌唱活动不是简单的消遣娱乐活动,而应该是先进文化思想的传播;歌唱作为一种表演艺术,不论是独唱还是重唱、合唱,都具有集体艺术创作的因素,而不是个人独立完成的艺术创造:歌唱技巧对歌唱家来说无疑是重要的,但歌唱家不应是单纯掌握唱歌技巧的“唱歌机”,而应该是具有全面文化修养的艺术家……。

摘要：“声情并茂”作为中国人耳熟能详的成语，已有悠久的历史了。它不仅是我们民族声乐理论的一个闪光点，而且也表达了人们在音乐审美方面的一种追求。在我国古代的唱论中，“声”与“情”一直是作为歌唱艺术的两项最基本的要求和标准。白居易的诗作《问杨琼》中“古人唱歌兼唱情，今人唱歌唯唱声”的词句，不仅体现了他的音乐美学思想，而且也充分证实了在我国唐代以前，人们就把“声”与“情”作为表现歌唱美的基本内容了。

摘要：声乐教学的已有语言,是一个可以不断被赋予新意并再生的系统,更因为现代科学带动的录像技术的发展,使这些语言获得了新的心理学意义。