摘要：从大众审美的角度,来探究青花斗彩、青花釉里红、青花刻划花及青花刻花加彩等青花综合装饰艺术在艺术上获得成功的审美体系形成机制,其独具特色的审美哲学与色彩搭配,是青花综合艺术区别于其他陶瓷艺术最根本的竞争力。

摘要：通过对传统陶瓷造型观念、意识、设计思维的分析和理解,在分析诸多日用陶瓷设计实例的基础上,阐述了自己在设计中既秉承陶瓷传统文化设计、又从自己所认识的新视角切入,从而获得陶瓷设计的新思维。

摘要：通过对汉字和陶瓷装饰的理解,从它们的特点、发展因素、汉字在陶瓷装饰中的优势等方面打破人们的常规思维,成为具有较强的装饰性的字体,为陶瓷汉字装饰艺术铺宽了发展的大道。

摘要：人类文明的进程中,不断地创造着越来越绚丽的文化,如同自然规律中生命的新陈代谢一样,艺术也如此,是一个永无止境的过程。任何一种艺术,如果固步自封,不敢创新就不能促进艺术的不断发展。但是,要创新,就要研究传统,理解传统,继承其精华,舍弃其糟粕。继承和创新的关系是既联系而又有区别的。“继承是手段,创新才是目的。”当然。不管如何变。

摘要：陶瓷新彩工笔牡丹是在传统粉彩工笔牡丹画法基础上结合新彩颜料的特性而创新的一种绘瓷技艺。

摘要：陶瓷花鸟画在陶瓷装饰史上有着十分重要的地位。受中国传统文化的影响,陶瓷花鸟画是在我国传统花鸟画的基础上发展起来的。但随着东西方文化的交融,以及艺术交流的不断拓展,陶瓷花鸟画在创新和风格等方面愈加丰富,艺术家逐渐把一种人格力量、文化内涵注入到花鸟画之中,托物言志,寓意社会现象、高尚品德,表达思想感情。

摘要：工笔动物画在中国传统绘画中是历史最为悠久的画种，发展至今已留下大量精湛的遗产。这些艺术珍品以其悠久的历史和高超的艺术技巧，体现了中国传统文化的精髓，保留了许多其它艺术形式无可替代的艺术特征和独有的艺术特色。

摘要：余朝霞 1972年出生，江西景德镇人。高级工艺美术师，中学高级教师，江西省师范大学美术系本科毕业，进修于中国美术学院国画系，现为景德镇女陶艺家协会会员。景德镇市艺术瓷厂美研所成员，擅长山水和花鸟，通过精心的艺术创作构思，营造出高雅脱俗的艺术氛围。特别是山水画具有鲜明的个性，运用粉彩工笔技法和传统国画的表现手法相结合，体现“颜分五色”之效果。大胆的用色形成一种深厚，庄重，明快的风格。“书山有路，艺海无涯”，在陶瓷艺术领域辛勤耕耘，得到陶艺前辈的肯定，市场的认同。

摘要：首先追溯了粉彩山水画的历史 ,介绍了粉料山水画的三要素 ,论述了粉彩绘画的多种技法 ,以及粉彩绘画中的各种题材的应用。

摘要：陶瓷山水画是中国国画的一大分支，自诞生以来，其艺术理论和创作思想便与国画有着异曲同工之妙。广大陶瓷画工和艺术家将个人的思想情感寄托于山水画作之中，通过巍峨的山川、奔腾的江水等景物和意向表达自己的内心情感，