摘要：发生于江西中央苏区的“文艺大众化”运动,是中国现代革命运动的重要组成部分,它不仅极大地丰富了苏区军民的业余文化生活,宣传了中国共产党关于土地革命战争的思想主张,同时还为延安文艺和解放区文艺提供了宝贵的经验价值。这种经验价值具体表现为:以识字扫盲运动为前导,尽可能提升工农大众的文化水准,进而为“文艺大众化”运动打下了一个良好的基础;以“红色山歌”“图画讲演”及“活报剧”为表现形式,将革命宣传与群众娱乐融为一体,开辟了一条“文艺大众化”运动的有效途径;以“工农剧社”为孵化器,培养苏区自己的艺术人才,在一定程度上提高了“文艺大众化”的艺术品味。总而言之,苏区“文艺大众化”运动的经验价值,就是追求“娱乐性”与“革命性”的完美统一,并在中国现代革命的具体实践中,创造了“人民文艺”的早期形态。

摘要：红色大众美学是20世纪中国文艺大众运动的指导方针,它继承和发展了民间文艺的经验价值,在内容方面改造了“传奇”与“复仇”的叙事模式,使其成为了弘扬无产阶级革命的正能量,在形式方面则沿袭了民间文艺“看”与“听”的历史传统,进而创建了红色大众美学“为中国老百姓所喜闻乐见的中国作风与中国气派”的文艺样式。红色大众美学的经验价值,就是通过以改造民间文艺为主,吸纳世界先进艺术为辅的运作策略,去建设具有中国特色的红色文艺。红色大众美学不仅是现代中国文艺的发展方向,同时更是传承无产阶级革命价值观的重要手段。

摘要：清末民初的“白话文”运动,对于中国社会的现代转型意义重大。但是若将“白话文”视为“文艺大众化”的历史源头,却并非一种历史事实。因为“白话”是一种“口语”,而“白话文”则是一种“文字”和“文法”。对于底层社会不识字的平民大众而言,他们欣赏“艺术”主要是通过“看”和“听”,其“大众化”的表现特征一直都客观存在;但“文学”却需要“阅读”,必须首先解决识字问题,才能通过文字去欣赏“文学”。由于清末民初的“白话文”运动只单方面强调“文”的意义,既没有考虑到“文”与大众之间存在的隔阂,更没有提出如何去解决“文”之大众化的有效方案,所以,无论是晚清还是五四,“白话文”运动始终都是在知识分子场域内自我循环,不仅没有同“文艺大众化”运动发生直接关系,反倒是在“我们”(知识分子)与“他们”(平民百姓)之间重新挖掘出了一条难以逾越的思想鸿沟。

摘要：文化创意产业传统的产业架构和商业策略已经不适应科技进步与目前人们的消费需求,因此,亟待探寻创新型的产业模式,以实现文化创意产业的可持续化发展。通过对加拿大蒙特利尔游戏产业创新生态系统的上层、中间层、底层的生态循环进行分析,概括出该系统的优越性及可持续发展能力,并提出其在中国本土化运营的启示性价值。

摘要：苏珊·桑塔格的“反对阐释”融合了批判与建构两种艺术批评取向,试图在文化保守主义盛行的状况下寻求艺术批评的突围。从思想基础看,桑塔格对艺术本体的理解源于现象学,其理论发展则受到反传统形而上学、反理论主义的影响,同时以强烈的现实关切为导向。然而,桑塔格过分信赖现象学还原,忽略了艺术批评的相对独立性。虽然“反对阐释”之说能够促进艺术的多元发展,有助于形成新的审美空间与话语机制。但其在理论立场上较为激进,对其他文化不够宽容,同时其对审美解放的承诺亦显得理想化。要在“反对阐释”之后开创一条阐释的新路,需要在当代西方文论的阐释理论之外建构一种当代中国阐释学。

摘要：《醒世姻缘传》中有近三分之一的章回涉及药物与医疗过程描写,具有浓厚的现实性特征,有助于故事情节的构建、人物形象的塑造与艺术效果的呈现,对世情小说《金瓶梅》和《红楼梦》的药物书写具有承前启后的重要意义。

摘要：孙甘露的长篇小说《千里江山图》为革命历史题材写作传统展开了新的艺术向度。小说再现真实历史时空,暗含缜密详细的历史考据,实现了历史细节的高度真实。同时,互文手法与解谜游戏的创造性想象,展开了历史题材写作的全新辨析向度。宏阔背景下的严谨结构与个体的微观视角的结合,使得“千里江山”与“万家灯火”实现了圆满融合,以其独特性的整体感谱写了一曲“理想和英雄的风雅颂”。

摘要：《金瓶梅词话》描绘市井世俗,依据社会世象展开叙述,其中设局行骗是作者重点关注的一个行为,围绕情欲、金钱和报复等展开的骗局故事多达数十起。通过对施骗、受骗双方的着力刻画,人物形象得到了传神写照,情节设计曲折多变、详略得当,加强了全书结构的严整性,文学功能突出。骗局叙事鞭笞了人性的丑恶,使晚明社会的黑暗现状暴露无遗,进一步加深了作品的现实主义力度,在明清小说的同类描写中具有典型意义,对后世小说尤其是《儒林外史》《红楼梦》等产生了深远影响。

摘要：近年来,日语固有词汇"萌"作为一种独特的日本文化现象受到广泛关注。日本动漫文化及其同人志和衍生产品已经成为了青年消费文化的一个组成部分。随着日本动漫作品的日益风靡,萌系形象的特征成为代表女性魅力的符号之一,是青年亚文化群体在承继和抵抗的"拼贴"作用下产生的一种独特的亚文化风格。同时,对女性萌系形象的Cosplay与亚文化群体的文化理想之间存在着一种"异质同构"。美少女游戏的"虚构场景体验系统"模式使亚文化青年在想象的层面上解决在现实中始终隐藏的或无法解决的矛盾。

摘要：阿曼多是二战后荷兰最伟大的艺术家之一,被誉为现代的“文艺复兴人”。在阿曼多所从事的所有艺术活动中,绘画是最重要的一种形式。他擅长画物,但与荷兰传统艺术意义上的静物画不同,他主张物的“物质性”应当自主呈现,拒绝艺术家霸权式的意图侵入,在关于物的画中,艺术家必须退场,物则是“无为之物”。阿曼多将物视为构成风景与世界的意象,而风景则是历史和过去的见证人,是沉默的承罪者。阿曼多主张把邪恶引入美,追求超越善恶的艺术表现力,他用“物”克服、象征或替代人,用“物性”补充和平衡“人性”,用“物的艺术与美”承担“人的罪与恶”。他以绘画为媒介建构了艺术史上“物的政治生态学”,呼应了“物转向”的哲学诉求。