摘要：《小河淌水》原是一首流行于云南地区的汉族山歌,素有"东方小夜曲"的美誉。近代以来,先后有多位作曲家据此创编了钢琴作品。其中,比较有代表性的有赵行道、朱践耳、阿拉波夫、麦丁、丁善德等。这些钢琴曲尽管取材相同,但由于作曲家独特的审美取向及创编手法,从学理上也具有了比较研究的学术意义。研究选例前述五位作曲家的作品,以作品创作的年代为序,首先对不同作品进行较为详尽的音乐本体研究,从中探寻作品个性化的艺术创作特色。进而,将五首作品纳入整体研究视域进行系统比较研究。从继承与创新看,尽管这些作品都是为西洋乐器钢琴量身定做,但依然呈现出民族化的音乐形态,体现了对中国传统音乐文化的继承,同时,在创编技法方面,又有对国外先进作曲技术理论的借鉴,无论是技术手法还是作品的内涵诉求等方面都在进行更多更新的探索和实践。

摘要：近几年,声乐学习成为一个热门,无论是专业的声乐学习者,还是声乐的爱好者,都希望能够找到适合自己的书籍,收获专业的指导与启示。中国纺织出版社出版的《声乐演唱艺术理论与经典作品鉴赏》一书做到了两个结合:第一,声乐理论和声乐实践的结合;第二,声乐技术与声乐艺术的结合。实际上,这两个方面分别代表的是声乐教学宏观与微观的两个层面,其目的就是深入浅出地为读者讲解更实用的声乐演唱知识。

摘要：冯长春的《中国近代音乐思潮研究》一书,较多地搜集了清末民初以及20世纪上半叶的音乐思想史料,并将这些史料与其语境联系在一起,加以认知、分析、归纳、评判,铸就了一部中国近代音乐研究的开创性的专题史,填补了中国近现代音乐史音乐思潮专题研究的空白,此书视角独特、方法多元、史料翔实、内容丰富、层次清晰,是一本可读性极强的专业书籍。

摘要：如果一部声乐作品想要表现出最佳的效果,不光要靠演唱者的唱功,还需要钢琴伴奏者的密切配合。本文着重分析了声乐演唱和钢琴伴奏的关系,其关系主要包括:声乐演唱和钢琴伴奏的主次关系;细节点缀,结构布局;设计演唱和表演形式。笔者希望通过对二者关系的论述,能够帮助声乐学习人员更好地的学习声乐。

摘要：阉人歌手在严肃歌剧时代开辟了"歌唱的黄金时代",因为炫技艺术的辉煌发展产生了"面罩"的技术唱法,从而使声乐艺术如虎添翼,并对声乐艺术的发展史来说具有里程碑式的意义。

摘要：健美操是一项艺术性很强的体育运动项目,它在形成和发展过程中本身就借鉴和融合了很多的舞蹈元素和舞蹈动作。通过对健美操专项学生进行不同民族的民族民间舞蹈练习的实验,旨在健美操专项教学中利用民族民间舞蹈练习方法和手段来提高学生动作质量等专项成绩。

摘要：随着社会与经济的快速发展,中国国际影响力日益提升,越来越多的国家开始关注和研究我国的优秀传统文化。在源远流长的历史长河中,除了历朝历代的丰功伟绩,还孕育出许多流传至今的传统技艺和学术思想。其中,戏曲作为我国宝贵的艺术形式,是由民间歌舞,曲艺说唱以及地方滑稽戏等不同艺术形式综合而成,也是国家第一批非物质文化遗产。

摘要：文学起源于人们的生产劳动，是通过语言来塑造形象并反映实际生活、表达作者情感的一门艺术。音乐由很多个音符组成，它的节奏变幻莫测，它的旋律绚丽多彩，它是可以改变人的心情的一门艺术。文学艺术与音乐艺术具有相当大的共性，也拥有截然不同的特色，它们之间相互利用、相互吸收、相互促进，彼此相互影响，即“各艺术间经常发生一种艺术向另一种艺术开放门户，且各艺术皆会相互蔓延，并在别的艺术门类内得到高超的造诣”。

摘要：在文化多元化的时代中,任何与之相关的艺术表现形式都开始走向多元化的发展道路。民族声乐艺术在其发展过程中也渐渐受到中国文化变革的影响,到了近代,形成了中国传统与现代艺术相结合的文化特征。

摘要：舞蹈是一种特殊的艺术表演形式,其能够通过人们的肢体动作线条将舞蹈演员想要表达的情感与话语悉数呈现于观众面前,将舞蹈作品中抽象化的人物活灵活现地表现出来。舞蹈服饰对于舞蹈作品来说是其非常重要的“灵魂成员”之一,因为舞蹈服饰不仅仅在舞台表演过程中起着美化舞蹈演员的作用,还具有营造舞台气氛的作用,舞蹈演员与舞蹈服饰的双重结合能够将观众更好地带入特定舞台表演氛围中去,带领观众理解到舞蹈作品的深层次含义。