摘要：针对满族服饰在识别过程中,特征分类不准确且识别精确度低的问题,以满族旗袍为特征识别标准,优化设计VGGNet-16与特征处理,完成对满族旗袍的识别。首先,在VGGNet-16框架中,通过图像预处理、模型构建与特征提取,完成对满族旗袍的粗略识别;然后,优化特征处理,筛选纹理特征,完成对训练集的分类与预测;最后,实现准确的服饰识别。通过与基于阈值分割的服饰识别算法、基于改进的DenseNet-BC服饰识别算法对比得知,识别精确度分别提高6.35%、7.18%,分类精确度分别提高6.71%、6.50%。

摘要：一、团队基本情况简介（一）专业基本情况四川美术学院服装设计专业是重庆市＂十五＂、＂十一五＂、＂十二五＂市级重点学科设计艺术学的重要支撑专业,是西南地区唯一的服装艺术设计硕士学历授予单位。该专业自上世纪八十年代开设,从老一辈的艺术大师李有行、钟茂兰、李宝琴到新一辈的余强、黄嘉、苏永刚,历经二十余年,具备了丰厚的教学实践经验和高层次、多元化的学术视野,

摘要：秉承“艺科”融合教学理念,响应“新文科”教育改革号召,探索服装数字化设计课程群建设与实践。从人才培养目标设定、课程体系设置、服装企业生产方式变革三个角度系统剖析服装数字化设计人才培养的需求。以此提出以“创”为核心,结合多元化教学资源整合、多维度教学手段应用和多层次教学考核机制的服装专业数字化设计课程群建设策略。实践证明,该措施有效提升了学生的综合素质和创新能力,有力回应了服装行业对新型设计人才的需求。

摘要：手工印染课程是服装与服饰设计专业的专业任选课,作为传统文化技艺类课程,专业课程一直与创新创业相结合。高校传统手工艺课程伴随着课程思政等元素展开,基于此,文章主要从高校手工印染课程建设的教学基本要求出发,阐述了高校手工印染课程建设的思政及总体目标,探讨了高校手工印染课程建设内容,通过课程思政与专创融合模式相融合,以此拓展专业课程的深度。

摘要：结合本校的特点,由过去的"教学、参赛、市场"重实践型向"思想与技术、科研与教学、赛事与市场"多学科、多维度、多样化全要素教学模式转变,湖北美术学院服装艺术设计系根据近几年的教学改革与实践,逐步形成一个面向未来的完整的教学体系,使课程与课程之间能够进行一个地渐进式衔接,让整个学期的课程安排更具逻辑性、合理性,营造良好的专业教学生态,让学生能够在短短四年本科学习过程中清晰自己的学习目标,提高学习效率,让他们学有所用、学有所为,为实现他们的理想奠定一个好的基础,努力建设有鲜明特色的学科专业。

摘要：20世纪60年代是一个动荡不安的时期,世界政治力量发生了很大的变化,许多重大事件都发生在这十年里,比如:美国介入越南战争、古巴导弹危机、美国总统约翰·肯尼迪遇刺身亡、美国黑人民权运动领导者马丁·路德·金被暗杀、法国五月风暴。

摘要：动漫包含动画和漫画,是一种具有想象力的视觉艺术。后疫情时代下动漫艺术作品具有多种视觉表现类型。无论是动态或静态作品,其角色、场景设计都有鲜明的艺术特征和特有的视觉设计语言,于后疫情时代对大众认知疫情、科学防控方面进行可视化导引。在当代文化环境之中,动漫既是一种艺术创作的方式,也是一种文化传播的媒介,这些作品既表达了人类积极抗争的信念,也对后疫情时代的重构建设起到重要作用。

摘要：在人类社会历史上,人权的概念已有了200多年的历史,但人权概念在相当长的历史时期内并不包括女权。可以说在近代以前,女性的社会地位远低于男性,并且,女性几乎没有政治权利。一般认为,西方女权主义分三个阶段:第一代女权主义(19世纪下半叶至20世纪初)、现代女权主义(20世纪初至20世纪60年代)及后现代女权主义(20世纪60年代至今)。

摘要：作品说明:在敦煌莫高窟第257窟的《鹿王本生图》中,释迦牟尼前世是一只九色鹿王,曾救过一个落水将要淹死的人。因此,“鹿”象征“德善”,可引申为柔和与知性。在敦煌莫高窟第329窟中有一副描绘“乘象入胎”的壁画,画中摩耶夫人梦见一位菩萨乘一头六牙象而来,随即受孕,生出释迦牟尼。因此,“象”代表“新生”,可引申为现代人的职场与干练。“三兔共耳藻井图”在敦煌莫高窟现存16个,它们象征着佛教的轮回观和因果观。可见,“兔”与现代名词“复始”含义相似,可理解为从零开始,进而衍生为童趣与可爱的设计风格。

摘要：作品说明:本系列作品《寂烬》汲取普洱哈尼族传统服饰之灵感,选取其服饰中的细节和结构元素,融合解构主义风格,重新构造出具有非对称和反常规之美的服装。设计通过夸张和变形的技巧,对传统哈尼族服饰进行拆分与重组,展现出一种独特的残缺之美,体现了对哈尼族文化深厚的敬意和创新的探索。这不仅是对传统的一种致敬,也是对民族文化自信的一种展现。