摘要：中国艺术表现讲究通过"象"营造超越形式的"意象"艺术世界。无论是中国古代文论通过"立象尽意"以达到"象外之象"的审美境界,还是书论中的"神彩"论认为"书之妙道,神彩为上",抑或画论中的"传神"论主张"以形写神",均追求超越"象"与语言之外的意境。西方则持语言本体论,无论是列维-斯特劳斯主张艺术乃符号,抑或是海德格尔认为语言本身就是诗,在真理的显现在于语言或深层结构这一认识上达成共识。中西方在艺术表现这一话语言说方式上存在本质差异,正是这种差异造就中西方不同的审美意识。

摘要：作为一位导演,埃米尔·库斯图里卡(Emir Kusturica)极具个人风格,他的作品以疯狂、夸张和超现实的表达而著称。他把战争痕迹、民族冲突的烙印融入创作,擅长运用意象的象征意义和结构上的讽刺意味,以荒诞手法重述悲剧政治的面貌。在对巴尔干社会、历史和意识形态进行镜像重构的过程中,库斯图里卡又常常流露出对南斯拉夫的怀旧眷恋。他的电影虽然不易被人理解,却是各大电影节的宠儿,他是极少数完成三大电影节“大满贯”的当代电影大师,其风格深深地吸引着、深刻地影响着全世界的电影人和观众。

摘要：斯坦尼斯拉夫斯基的“人类精神生活”是他所理解的成为有机天性演员,而不是仅凭动作和台词的演员的核心理念。玛利亚·谢弗索娃(Maria Shevtsova)在文中探讨了斯坦尼斯拉夫斯基对演员的期望和格洛托夫斯基的“神圣”演员之间的联系,认为后者与身体虚构和灵魂展现有关,不仅作为戏剧的呈现,也为戏剧的在场提供了动力。演员“训练”的概念,因为斯坦尼斯拉夫斯基的演员自我专注和实践探索观念被重新审视。格洛托夫斯基关于戏剧在场研究首要基础是表演者,而后是行者。其理念一直是“ZAR剧团”(Teatr ZAR)歌唱者(singer-movers)的催化剂,而这一团体的精神之旅旨归同时也被其观众广泛分享。

摘要：一有一种可能性开辟了一种非常特殊的实验空间,这种可能性是能够通过对过去的"现时"进行思考、梦想、草拟和配置,使之进入未来的"现时"(through past presents into those of the future)。我称这种空间为未来考古学(prospective archaeology)。这种空间既是思想的,同时也是实践的。

摘要：张永禄（以下简称“张”）：王杰教授，从上个世纪90年代开始，您带领自己的团队在广西开展人类学的田野作业。在这个基础上，您倡导在中国研究审美人类学，出版了有不少成果。我想知道您为什么要开展审美人类学的研究？

摘要：本文在对文化创意产业相关概念全面回顾的基础上,对文化创意产业各种定义方式、命名方法加以对比和分析,得出其中的异同。并对文化创意产业的三个发展脉络——从文化到文化产业、从文化产业到创意产业、从政府部门到私人部门——进行了详尽的表述。最后,阐明了创意产业与创新经济理论之间的关系,同时分析了创意产业与高技术产业之间的相互依赖关系。

摘要：《俄罗斯联邦2020年前戏剧事业长期发展构想》是俄罗斯新时期戏剧事业发展的纲领性指导文件,它确定了戏剧事业中长期发展战略,将2020年前俄罗斯戏剧事业发展目标定位为借鉴世界戏剧艺术经验,创新传统戏剧艺术,保障俄罗斯戏剧空间的统一,推动戏剧事业快速发展。本文主要对《构想》的任务、内容和实施措施进行全面的分析和阐述。

摘要：大约和21世纪的起始同步,随着他的祖国中国向更广阔的世界、向以数字/加密通信和产业为标志的科技进步的巅峰(重新)开放,吉狄马加(生于1961年)作为中国现代最蜚声国际的诗人之一脱颖而出。他的作品被详尽地译成外文,包括大小语种,他在搭建中国与世界之间的文化桥梁和创意对话(因为他每年都在本国各地组织重要的国际诗歌节)方面的功绩着实令人惊叹。

摘要：荷兰设计既眼前卫浪漫,又简约理性。荷兰设计工程科学在应对社会挑战方面具有重要意义:跨学科合作既关注科技创新,又注重社会科学和人文价值。设计工程师通过深入了解科技和社会科学领域,促进两者间的理解与合作,推动技术创新。本文以社会计算设计研究作为具体的切入点,通过对5个在荷兰设计周展示过的典型的社会计算设计案例的深入总结和反思,展现荷兰设计研究的关注焦点和典型研究方法。同时,希望本研究能为国内设计研究和设计方法论带来新的启迪和思考。

摘要：自2010年以来,中拉经贸合作呈现多元化发展,但拉美地区贸易结构、债务、数字经济配套设施、电子商务、高科技领域存在的问题制约了中拉经贸合作的深化。拉美作为中国"一带一路"倡议的延伸带,向拉美延伸的顶层设计同拉美国家强化与亚太的经贸纽带、积极融入亚太生产链的政策导向高度契合。本文针对现实问题提出了切实可行的对策建议,以期促进新一轮经济变革及"双循环"背景下中拉经贸合作的深化。