摘要：本文从多重文化和体验设计的视角探究经典国货集体记忆的发展是一种有益的尝试。搭建经典国货集体记忆的当代体验要基于数字技术、多媒介沉浸及社会互动等新趋势,围绕物、经历和知识三个方面展开探索,建构经典国货集体记忆的创新体验策略,促成全社会与中华优秀工业文化的广泛互动。

摘要：面对可持续转型所提出的多重设计挑战,研究通过分析设计未来的概念及发展、内涵与特征等,阐释以未来为导向的设计在可持续转型中所能充当的角色与发挥的作用。该设计思维向未来施加有意义的战略干预,塑造更为合意的未来。并提出应通过对系统思维、诠释与批判、情境的多维表达以及协同创新等核心能力的培养,以提高参与可持续转型设计的能力。

摘要：在城市化进程日益加快的今天,物质生活极大丰富但各种社会问题日益凸显。公共艺术作为兼具社会价值及文化生长性的空间载体,将人文精神融入社会空间的同时,也在一定程度上弥合了这些问题。本文通过分析江南大学设计学院研究生跨专业课程及工作坊教学案例,将公共艺术与数字创新相结合,探讨数字技术的介入如何响应公共艺术的社会责任,并思索问题背后的人文关怀及文脉传承。课题训练兼具全局综合性及实用价值,对于社会问题也带来了一定的创新助力。这些在课程内容设置及教学方法上的新思路,供国内外相关院校的同行参考。

摘要：为促进全国各院校之间的有效交流,本次专题在收集优秀毕业设计作品资料的同时,组织了一场小型研讨会,邀请六所参与院校的专业负责人及一线教师就本科毕业设计的组织形式、评价方式、教学理念,以及工业设计学科发展等问题深入讨论。研讨会于2016年6月18日在清华大学美术学院举行,由《装饰》杂志主编方晓风主持。

摘要：自人类进入信息时代以来,互联网、移动通信、广告传媒技术的发展使得信息的传播速度与传播范围激涨,由此带来的利益关系使得电视、电影、公共设施等开始对社会群体进行大范围的持续性信息轰炸,在这一文化背景下催生消费者倾向"读图"而不再"读字",也诱发了消费者渴望信息能够以一种更为特殊的方式呈现,可视化信息图应运而生。

摘要：唐代团窠动物纹样在中国古代装饰纹样演变历史中有承上启下的重要地位。文章从唐代团窠动物图形元素的色彩、纹样及工艺角度出发,分别对其色彩运用方式、图形造型特征与工艺技术呈现三部分进行剖析,总结唐代团窠动物纹样元素的艺术特征。同时,以丝巾造型发展和图案创新两部分为探索方向,结合形状文法以联珠对鹿纹为装饰元素主题,总结出唐代团窠动物图形元素在丝巾产品中的创新方式。力求唐代团窠动物创新图形能与丝巾产品完美结合,也为其他传统纹样在丝巾产品中的运用提供思路。

摘要：根据谢尔宾斯基地毯图案的构成原理及特点,文章提出了利用配色模纹及表里换层组织两种织物结构设计方法织造的可行性方案,并尝试运用两类不同组织结构设计方式与不同色纱共同配合织造谢尔宾斯基地毯图案。通过半自动多臂织机织出织物小样,试织图案效果明显,织物图案具有较强的装饰性和规律性。同时对两种织物结构设计方法得到的织物试样存在的差异进行比较分析,从而为面料市场开发提供参考价值。通过研究,得出其在织物面料中的潜在优势,也意在提供一种织物图案设计方法,丰富织物组织图案设计风格。

摘要：筒帕即云南佤族挎包,其装饰艺术民族特色鲜明,承载着佤族的传统精神信仰。本文通过田野调查和文献考述双重证据法对筒帕进行系统分类,总结凝练典型纹饰类型与装饰艺术特征,释读其辨识功能和象征意蕴。佤族筒帕的纹饰象征与民族信仰、族群认同紧密联系,实用为需与民族文化、民族审美决定其纹饰艺术的特质,亦使其可与众少数民族及佤族各支系筒帕进行辨识。

摘要：在城市更新活动逐渐呈现出社区转向特征的背景下,研究社区环境设施微更新的策略框架与构成要素,旨在为社区环境设施的更新设计提供系统的指导,从而更好推动社区环境设施的可持续发展。基于扎根理论的研究方法,对社区环境设施设计的典型案例进行归纳性编码,提出“设施单体改造、环境氛围重塑、民本精神融入与社群协同管理”四个方面策略,为探究、分析与实施社区环境设施微更新提供了系统性的策略指导。

摘要：紫砂器自肇始至今备受世人珍爱,围绕紫砂器经济价值的讨论,始终是古今艺术品收藏界的热点话题。在明清古籍文献中,关于紫砂器"价埒金玉"的记载频繁出现。文章首先立足于相关史料的梳理,并结合艺术经济学的相关研究方法,考证明清紫砂器"价埒金玉"现象存在的真实性;其次,围绕明清时期紫砂器根植的社会网络、供需关系、社会风尚等因素,分析这种现象产生的深层次原因;最后,剖析紫砂器"价埒金玉"现象对明清时期紫砂工匠及紫砂市场的影响。