摘要：中国油画自西方舶来后,在风景画、肖像画、历史题材画的研究和发展上都取得了可喜成就。其中,风景画以其独特魅力占据一席之地,画家们在很大程度上传承中国山水画的独特精神,达到"以形写神"的目的。"写意性"渗透了中国风景油画的绘画语言,直指东方绘画的最高境界。

摘要：随着社会的发展,人们对于美的需求也越来越多,并且鉴赏能力也在不断提高。尤其是民间美术教育,以前发展有限,难以得到普及,现在随着信息化的发展也得到了一定的宣传,但是仍然还存在一些问题,需要慢慢来解决。所以本文主要针对民间美术教学中的汉绣进行简要的分析。

摘要：武汉作为国家重点发展工业的城市,武钢的建设对于武汉城市发展曾有不可取代的地位,这些都为武汉工业题材绘画的发展提供了一定的物质基础。近些年,城市风景、时尚生活、美食是近些年被艺术家们选择的创作绘画题材,目前对以上题材的绘画研究已相对深入,但对于城市工业武钢题材的绘画研究相对缺乏。本文章从历史的角度,分析关于武汉工业武钢题材作品的发展理路和社会外在元素影响的历程,由此建立武钢文化与相关题材绘画作品中承载的历史价值,力求论证关于武钢题材绘画作品的创作有着更广阔的空间和前进的发展前景。

摘要：本文针对会展中的参观动线与空间展开研究,介绍会展设计的发展趋向,着重分析展馆空间功能与动线、展示空间组织和平面布置方法,结合部分具体案例的介绍,总结出动线设计的多种可能性,并对当代会展的发展提出一些探索性意见,希望能为当前中国博览会展的设计实践提供有益的参考。

摘要：视觉体验与表现在油画风景写生中是相辅相成、互相渗透的两个重要因素。"视觉体验"为绘画表现提供情感活力、形式意味等基础,"表现"则利用这一基础以技法的方式呈现一个完整的画面,不同的技法会刺激和丰富艺术家的视觉体验,"视觉体验"获得的新的情感形式又会对"表现"提出新的要求与境界。

摘要：本文以新时期中国版画中的女性形象为研究对象,讨论时代背景、版画创作者与女性视觉形象三者之间的关联。通过分析不同历史时期图像的风格特征,并运用历史学、社会学、图像学等的相关知识进行归纳总结,以此构成完整的视觉呈现和意义诉说。

摘要：人类历史悠久,各民族文化各异。图腾崇拜与吉祥纹样是人类历史中最古老、最奇特的文化现象。它承载着人类平安、祈福、祝愿等无尽美好的精神寄托,而我国民间的吉祥元素更是取之不尽,用之不竭。这些吉祥元素的载体大多与人们的日常生活、衣食住行息息相关,为吉祥物的创意设计提供了丰富的养料。古代的吉祥物一般与国家祥瑞有关,现代吉祥物设计所要表达的是吉祥、祈福等观念,与古代传统观念不谋而合。

摘要：艺术家不愿意创造太过于简单的事物,他们更愿意＂画事物之间之物＂。此物是不该有的东西,却不是该是的东西,如同无法进行的对话,欲言又止。意象的绘画作品是艺术创作的一种高级形式,＂它是意思的形象＂,是超越了具象绘画范畴的一种类别,是艺术家通过他们独特的情感活动创造出来的一种艺术形象,艺术家运用这种抽象思维的逻辑将他们的作品升华到一个又一个高度。本文通过分析培根、达利与格列柯三位绘画大师的作品,探究艺术家在实践中形成的这种对事物独特的哲理性观念到底是如何体现于画布之上的,及其作品中的意象等问题。

摘要：高校中的艺术类课程教学中,美术课程的教学是非常重要且基础的课程。从我国的传统文化发展和传承的角度上来说,与美术专业相关的传统文化内容具有很高的丰富性和很强的特色性,且一些被列入我国非物质文化遗产的美术创作形式也成为了我国传统文化中的亮点。本文从高校美术课程教学的角度入手,可探讨美术领域的非物质文化遗传在实际教学中进行运用的创新方式,以期为我国传统文化的传承以及与学校教育的融合提供参考。