摘要：公共艺术是现代城市设计的重要语言及要素之一,城市设计是公共艺术的依托。城市公共艺术设计与城市设计学有着共同的出发点和目标,作为城市规划的补充。对城市公共艺术进行研究、规划和设计在出发点和目的性上与城市设计有着高度一致性。城市公共艺术的研究应该发展为一个相对完整和系统的体系,贯穿于城市设计研究和设计中,使城市公共艺术既具有在总体规划设计原则下的系统性和连续性,又能充分展现出多局部的独特个性。

摘要：高师美术专业学生通过四年专业学习,不仅要做到眼手相应、手到画就,而且要做到创意无限、心想图成,成为既有绘画功底又有创作才能的艺术教育人才。为达此目的,在教学中我们可从以下三个方面来提高学生的创作能力:第一,培养创造意识的课堂教学设计;第二,以丰富表现手段为目的的创作课设计;第三,营造宽松的学习氛围,支持奇思妙想,注重创新思维的培养,最大限度地调动学生的学习积极性。

摘要：艺术设计本科课程教学中的平面设计是一门包容性很强的课程,本文以笔者在讲授平面设计课程中遇到的瓶颈作为思考的出发点,论述如何整合教学实践中得到的经验,将其灵活地转化在教学实践中,使学生在反刍专业技法、利用和发现有效资源、积极探索材料和技法的可能性、独立思考判断等方面取得进步。

摘要：一个时期以来，人们在讨论国家的艺术形象时，在造型艺术领域都不约而同地选择了国画，认为国画是国家文化形象的艺术表率。在众多的论述中，给出的理由大致如下：国画蕴含着中国人的才情智慧和社会理想，是中华民族在悠久的社会实践中形成的精神文化载体。从艺术观念来说，中国画在创作过程中强调“以形写神”、“物我合一”、“缘物寄情”，凸显了中国画强烈的“写意”精神内涵；

摘要：我国传统的艺术母题，几乎都有其特定的象征意义，无论是山水人物还是花鸟鱼虫，甚至符号文字，都通过移情、比德、谐音、属性等各种手法，传达出丰富的画外之意。这种曲折委婉的表达方式，是我国深厚的民族心理、传统的思维方式以及独特的文化环境相互作用的结果。

摘要：博物馆在国民艺术素养教育中具有重要意义。本文从比较的角度对艺术博物馆的教育理念、教育菜单、活动设计等进行探讨,呼吁我国博物馆从关注物转为关注人,提高博物馆教育的质和量。

摘要：少儿读物的插画创作面向特定性的阅读对象,其创作之美需要在主题解读、心理把握、教育注入、专业表达等多种束缚中去追求。少儿读物插画的创作如带着镣铐舞蹈,是难的,但也是美的。

摘要：霍金斯是美国著名的黑人民间艺术家,他从未受过正规的专业训练,是一位完全靠自学成才的画家。他的绘画过程是自由的,不受既定法则、法规的束缚,听命于自发的冲动,凭着自己的艺术直觉作画。童年的经历对画家的艺术创作产生的影响是遥远而深刻的,他用梦境般天真的画面营造出诗一般的意境,仿佛使观者神游在童话的世界中,在似梦非梦、亦真亦假中感受那纯洁、神秘、诗意的美。

摘要：本文从解析黄显之先生的素描教学理念入手,论述"方位感"在素描教学中的作用和入门训练要求,以及随之拓展后可能得到的感悟启示;同时,促进学子悟道于艺术和人生,才能使其身心真正步入艺术殿堂。

摘要：本文从图式研究角度出发,对乔托绘画中的美学思想、图式语言两个方面展开论析,将中世纪晚期绘画图式与乔托作品中的绘画图式进行对比研究,以期达到认识上的完整性,并借以拓展当代具象油画语言的研究和创作之路。