摘要：阿摩司·奥兹是一位作家、思想家、政治评论家和社会活动家。他的自传体作品《爱与黑暗的故事》是自我和民族记忆与历史的篇章,见证了以色列新国建立前后的人情生活和历史大事件。奥兹以真诚而坦率的笔法成功描写了数个人物形象,其浑厚而优美的艺术手法使得其作品跃居于世界文学行列。

摘要：中美高校的影视艺术教材存在诸多差异:美国的影视教材重视影视本体的研究,而国内的教材重视影视作品的批评鉴赏;美国的影视教材重视感性的视听语言的分析,而国内的教材重视抽象的影视特性的论述;蒙太奇与长镜头的理论在美国影视教材中不像国内那样被置于突出地位。对于国外教材的长处,我国教材应当合理借鉴,扬长补短,从而提高我国影视艺术教材的编写水平。

摘要：电影产业只有在正确的指导思想下才能出现繁荣的景象。在科学发展观语境下,中国电影产业呈现出一片繁荣的景象,表现在:国产电影创作不仅在数量上而且在质量上取得了显著进步;引进影片在数量上逐年增加;票房收入逐年攀升;院线建设日渐合理。因此,要进一步促进中国电影产业的繁荣,必须以科学发展观为指导,在电影艺术创作中要"弘扬主旋律,提倡多样化",坚持思想性、艺术性和观赏性的统一。电影艺术应体现社会主义核心价值,体现和谐文化,弘扬中华文化,推进电影创新。

摘要：在消费文化主导文学艺术生产的时代,余华的《兄弟》深深地打下了消费时代的文化烙印。《兄弟》的畅销,是当前消费社会大众文化生产机制的产物,是余华十多年来在先锋文学领地所聚集的品牌效应在大众文化市场的反映。究其作品本身来看,作者媚俗化的写作姿态,"削平"了作品的意义和深度,其名气所带来的品牌效应已远远大于作品的实际价值。

摘要：中国电影艺术初创期上海影像美学内涵视听化为上海的政治影像、都市形象、女性形象等,都充分体现出上海影像与海派文化随社会历史的变迁,不断实现着有机的审美"耦合"。中国电影初创期上海影像的政治影像美学内涵萌芽视听实现为上海作为中国近代思想启蒙地和中国近代民族独立思想策源地。其近代都市形象美学内涵视听实现为上海影像中"罪恶"之都的符号化表达——帮会和现代都市景现显现。其女性形象美学内涵视听实现为电影中的都市娼妓和都市新女性。

摘要：琦君十分重视小品文的写作,但较之晚明文士的小品文,琦君小品的种类要少得多,其外延也没有晚明小品那么宽泛。她主要将具有艺术品质的短小篇章纳入小品之列,在一定程度上确保了小品散文的文学性品质。晚明“性灵说”影响到后来一些作家的创作,不管是晚明小品文作家,还是琦君,他们都把是否具有“赤子心”“童心”,作为衡量作家是否是“真人”作家的一个重要标准和评价文学作品优劣的一个重要尺度。从琦君对晚明“性灵说”的薪传,可以看出她对中华传统文化的认同。

摘要：新文科建设为跨学科教育提供了发展契机,其中跨学科实践教学能力尤为重要,这不仅要求多学科融合的知识体系、学科交叉与整合的理论基础,还需要具备知识整合能力、课程设计能力和实践能力。在新文科建设过程中,高校普遍存在跨学科教学实践能力的培养意识不足、培养机制不健全、培养方法有局限性等问题。针对这些问题,高校应积极转变意识导向,发挥政策、资源、激励的驱动作用;重塑跨学科实践教学体系,构建模块化、实践化、协同化培养机制;采用灵活培养方式,建立教学、评估、反馈一体培养模式,以此推动新文科的建设与发展。

摘要：胡塞尔针对以往哲学主客体分裂的缺陷,运用现象学的悬置与还原方法重新发现与世界的多重联系,意向性就是重要的构成性概念。萨特继承了胡塞尔的方法论,并对意向性理论进行了深入分析,认为对于事物和意识的关系问题前人的错误在于把一切事物心灵化,以自身为标准安排世界,从而把认识作为一种消化。他相信认知活动的本质是一种朝外界事物的绽开,摆脱了自身投向世界,世界与意识同时呈现,从而否认了那种内在哲学的封闭性,直接面对充满崎岖的外在世界。意向性的流溢伴随的情绪体验包含了多种关系的总和,与世界、他者都息息相关。因此,萨特认为意向性概念中包含了艺术与生命的真谛,就是打破了单一的认识论,把各种丰富的体验置入事物之中,从而组成现象学的多层次世界。

摘要：在《生死疲劳》《怀念狼》《公猪案》《刺猬歌》等20世纪90年代以来的乡土小说中,奇崛鬼魅的动物叙事成为其叙事典型特征。这类作品借人兽关系融合或变异的文学演绎,试图破译历史迷局,勘探现实真相,再度阐释人性与兽性话题,直面国法与生存的颉颃,重建诗性正义。在对“野性”的呼唤中,作者既对乡土大地上“沉默的大多数”的生存本相和精神图谱进行了生动的艺术注解,也呈示出他们对农耕文明和工业文明之间复杂关系的深度思考。

摘要："莲花"模式成为琦君文学叙事原型,这是她的文学创作受佛教文化影响的又一现象。文章将在对"莲花"模式和琦君对这一模式的体悟做出阐释的基础上,从生活事件的组合和时间流程艺术处理等方面来探讨这一原型对琦君的叙事模式的影响。