摘要：随着我国音乐新课程的出台和实施以及国际音乐教育的发展,作为文化理解的音乐教育已渗透到国际音乐教育改革的大潮中,许多国家的音乐教育已经把目标定位在“人”及“文化”的发展方面。但在我国的高师音乐教育中,“重技轻理”的现象依然普遍存在,这种“见物不见人”的音乐教育必然会影响人的全面发展以及音乐文化的传承。因此,在高师音乐教育专业的课程改革中,必须从片面追求“技术”的藩篱中走出来,在当今前沿的教育理念和文化观照中进行高师音乐课程的文化转向。

摘要：淮剧,又称“江淮戏”,起源于江苏盐阜地区。距今已有200多年的历史,早在清代嘉庆年间,各地散落的民间艺人多是手持铜锣沿街卖唱的形式维持生计,他们当时所演唱的小曲被称为“门谈词”。“门谈词”是由田头号子、秧歌以及民歌逐渐演变形成的民间小唱,这是淮剧的前身。当时的“门谈词”经过不断地加工形成了一种简单戏文,这些戏文都是源于民间的一些小故事。

摘要：钢琴演奏和钢琴教学首先是一门技术,在进行这项活动时需要很强的学术性和专业性;它与多种文化、艺术种类有着密切的联系。根据《辞海》的解释,艺术是通过刻画典型形象、塑造典型性格来反映社会生活、表达作者感情倾向的一种社会意识形态,所以艺术可以分为表演艺术、语言艺术、综合艺术等等。

摘要：通过剖析瓦格纳哲学思想的形成,批判理性时代音乐的渊源,颠覆传统音乐的具体方法,认为他的艺术实践与哲学思想有着内在的统一性。

摘要：梅派唱腔艺术是我国京剧界乃至整个戏曲界的"瑰宝",我们一定要对其加以保护和继承。但是它在今天却出现了很多新问题,笔者就这些问题进行了分析,并提出了自己的一些解决方法,希望能够为梅派唱腔艺术的发展提供一些帮助。

摘要：声乐教师要在教学艺术中着力培养学生的个性风格。教师要注重教学艺术,知己知彼,因材施教,深入挖掘学生潜在能力和气质,帮助学生树立自己独特的艺术个性和发展方向,促使学生早日形成自己的个性风格。

摘要：艺术歌曲是声乐艺术中一种重要的表现形式,是由专业作曲家出于严肃的艺术目的而创作的歌曲。歌词既是音乐形象的规定者,又是歌曲的表现手段之一,这就要求歌词创作要适合音乐的表现,便于和音乐协调,要求歌词的语调音乐化。音乐是时间的艺术,它擅长于表现情感的变化,在情感的表现方面,音乐比语言更为深刻动人。运用钢琴音乐造景和助情的作用,对旋律情感的抒发可起到补充、渲染和拓展作用。艺术歌曲中钢琴伴奏的美学追求,形成了它与人声在歌曲表现中的同等地位。

摘要：20世纪上半叶中国艺术歌曲有着"中国特色",它在歌词上体现文学性,风格上体现民族性,思想上体现爱国性。在高校声乐教学中,20世纪上半叶中国艺术歌曲在为声乐教学提供训练作品,培养学生的音乐文化修养,增强学生的爱国主义情怀等方面具有重要的应用价值。

摘要：1940年6月,陈毅率新四军东进支队渡过长江,挺进苏北,与黄克诚率领的八路军南下支队会师盐城,创建华中敌后抗日民主根据地。在刘少奇、陈毅等的领导下,根据地在开展对敌军事斗争的同时,大力加强文化建设,创办鲁迅艺术学院华中分院(后改建为鲁迅艺术工作团)。在何士德、贺绿汀、孟波、章枚、丘东平、许幸之、阿英、刘保罗、许晴等优秀的音乐、戏剧工作者的努力下,为军队和地方培养革命文艺人才,创作抗战救亡歌曲和戏剧作品,组织成立多种群众文艺宣传团体,宣传党的方针政策,团结民众,增强军民的必胜信念。华中抗日根据地的音乐、戏剧创作宣传工作规模之宏大、成果之丰硕、影响之深远,在抗日战争中是仅次于延安而列于其它根据地之首的。