摘要：今年3月16日是谢海燕教授诞辰100周年纪念日,为缅怀这位著名的艺术教育家、画家和艺术理论家对中国现代艺术教育事业以及南京艺术学院的建设发展所做出的杰出贡献,本刊特设纪念专栏,邀请部分专家、学者以笔谈的方式纪念这位先辈艺术家。我们将发扬其精神、光大其业绩,为繁荣和发展中国的文化艺术及艺术教育事业而努力。

摘要：以表现安徽风阳农村联产承包责任制为主题的《生死印——1978·安徽凤阳》工笔重彩中国画（以下简称《生死印》），历经三年磨砺、精心打造，2009年6月27日终于顺利通过了由国家文化部、财政部投资亿元联合实施的国家重大历史题材美术创作工程艺术委员会专家的严格评审，成功进入最终确定的104件国家重大历史题材美术创作工程入选作品。

摘要：甲午年春,余至北京阅卷,触目众多作品试卷,一幅青绿山水如鹤立亭亭,当得高分。即此,生于运城,长于晋地的寒门学子常潇被纳入门下。有幸入中国艺术研究院研究生院研习博士生课程,既事丹青又问道于院内诸学者大家,至今已逾春秋。寒来暑往,临池不辍,浸淫传统,借鉴前贤,旁涉西方,写生创作,游目骋怀,渐有进境。学子登堂入室,坦途在前,能不为之击掌?

摘要：倏忽间,浦均随吾学画已两年,虽未朝夕相从,然其人其画感触颇深。辛卯年夏,有至友荐浦均于金陵。初见体格粗硕,质朴沉厚,所谓南人北相。及观其画,则细腻工致,安静而恬淡,人画悬殊千里。适时省厅兴重大主题工程,遂指其为辅,居星湖一旬有余,作丈二匹,置陈布排,勾勒敷色,皆能彰显原本立意。青绿本与材质无涉,古法只在工细整饬、设色精研。

摘要：甲午初秋,至友携沈阳访吾于莫愁湖畔。初见其人虽身形高大,性情却也敛静平和。余观其画形制多样,功力尚可。笔底所见溪回山合,木石森丽;形质动荡,气韵悠然。虽颇觉秀蔚,然囿于文人旨趣,难免流于空疏,鲜得真山水之理法要旨。沈阳出身寒门,世无家学。唯明心见性,机敏恪勤之思,出类拔萃。余知其性可教,遂招为门下第三博士。常言道:读万卷书,行万里路。

摘要：弟子吴振,家传幼学,于书道着力甚深。吴振潜心于'二王',作字隐隐有魏晋风度,萧散自在而卓然于俗流,放浪而能不逾法度。其隶、行皆精,参以米颠之跌宕跳跃,虽无拔山气概,难得清秀可人。自古书画本同,吴振从吾习画经年,其初涉绘事即状貌具备,每徘徊于展厅,与古今画者交流,体味中国山水之精神。其间又游踪南北,驻足忖思,山川过眼,归收其画。吴振山水,小品一路以元人披麻皴为之,线条勾勒轻柔,水墨渲染酣畅。

摘要：《隔江山色》中我以“近视”老树新枝和“远视”寺庙古塔之间的视觉反差,构建出“广角式”的空间关系,同时强化浓墨“线”、淡墨“面”的物象“写性”表现,并以浓线、淡面之间变化丰富的“灰度”来整合物象关系,加以“散光式”的留白处理,从而试图营造出不同于古典山水视觉审美的画面情境,进一步去“模糊”意识中山水画和风景画之间艺术语言的界限。对于大自然的体悟和转译理应回到绘画本身,否则山水“传统”便是死水,“西方”风景便是鸿沟,于技术语言的延展无益。又,二者皆依赖于用笔,只是笔的文化本体承载是两条线:一条是感性的理性控制,即笔法;一条是理性的感性控制,即笔触。笔法和笔触之间,只有“走得出去”才能“走得出来”。

摘要：《中国书画》创刊20周年寄语:《中国书画》杂志作为一本专注于中国传统书画艺术的期刊,其发表内容是经过专业编辑和评审团队把控的。杂志致力于呈现经典的书画作品,介绍著名艺术家和学者的研究成果,以及推广当代书画艺术的创新实践。杂志的装顿也得到了广大艺术家的肯定,整个设计凸显内容,符合艺术家的期望。这几年我参与了杂志社组织的多个高规格展览,感受到了他们的学术性和专业性。近年来,阅读《中国书画》杂志已经成了一种习惯,杂志不仅让我欣赏到了优秀的艺术作品,更让我看到了杂志自身不断的成长与进步,展现出它的价值与影响力。