摘要：＂柳琴姑娘＂——这名字得天独厚,比如梆子姑娘,京戏姑娘,叮叮腔姑娘,京韵大鼓姑娘,好像都不像＂柳琴姑娘＂这样顺。柳琴戏是吾乡富于传奇色彩的剧种,自山东的西南发源,流布苏北,南抵淮泗;在山东,原名拉魂腔,徐州这边叫柳琴戏,再往南叫泗州戏,各以乐器,以河流,以演剧效果来命名。我很喜欢中间的小历史小造化,数次行走三省,看古今印记、

摘要：关于淮海戏声腔的传承与发展,众多的研究史料认为淮海戏的声腔源于古海州一带的【太平歌】和【猎户腔】等民歌,但由于无法找到其音像资料,致使今人尚不清楚这些民歌的旋律和内容。

摘要：作为江苏省昆剧院第三代传承人,昆曲表演艺术家柯军早年师从张金龙、白冬民、侯少奎,后为昆曲“传字辈”郑传鉴入室弟子,又受到周传瑛、包传铎等前辈传教。工武生、兼文武老生。第二十二届中国戏剧“梅花奖”榜首,现任江苏省演艺集团艺术总监。其昆曲折子戏代表剧目有《夜奔》《云阳法场》《对刀步战》《沉江》《闯界》等,新编昆剧代表剧目有《宦门子弟错立身》《顾炎武》等。2004年以来,他在传统昆曲的表演和创作之余,进行了一些实验性的探索,开始了先锋昆曲的创作,主演并导演了《余韵》《浮士德》《新录鬼簿》、实验版《夜奔》、中英版《邯郸梦》、《319 回首紫禁城》等一系列作品,逐渐树立起“最传统 最先锋”的昆曲艺术创作观念。他还长期致力于昆曲的现代传播,在任江苏省昆剧院院长期间创建了昆曲网站“环球昆曲在线”,使江苏省昆剧院所有演出和重要艺术活动均能通过网站进行直播,扩大了昆曲的传播面和吸引力。

摘要：说的是,气性大的王老太,这回是真的不想活。这边儿子儿媳在吵架,工资颇低的儿子被儿媳骂个狗血淋头,而迟迟没有生育的儿媳被儿子狠狠掴。王老太一回头,老伴坐沙发一动不动,像个木桩子什么都不做。王老太越想越觉得没法活,“你说说，儿子不争气，儿媳不生育，老伴又不体贴，我倒还不如死了呢!”

摘要：海州五大宫调是流传在江苏海州一带(今连云港市及周边地区)以[软平]、[叠落]、[鹂调]、[波扬]五个曲牌为主要内容的一种古老的民间音乐演唱形式。是明清俗曲在江苏的重要一支,2006年5月被国务院批准进入国家级非物质文化遗产名录。它分为大调和小调两类,在演唱形式上又分为单支和套曲。套曲中的一种为集曲,堪称我国民间音乐的绝唱。它具有自娱自乐、南北交汇和雅俗和谐等鲜明的艺术特色。

摘要：《散氏盘铭文》是西周晚期青铜器时代书法艺术高峰的杰出之作。其书风雄浑放逸,结字姿态闲散,章法有自然之趣,应从用笔、结体和章法等方面进行研习。

摘要：有清一代,常州文事兴盛。兴盛的标志,不仅有众多代表人物,更形成了好几个大的文艺流派,和桐城派比肩的阳湖文派、风气流布清末的常州词派、与四王山水相颉颃的恽派花卉,都是后人的谈助与资本。这个兴盛之中,有个特色,女性文学家与艺术家颇多,组成了一支独立的队伍。常州文艺史上女性人物的出现,与近现代无锡文化史上女性的崛起,根源是略有不同的。

摘要：2007年4月,我随采风团到西藏地区采风,藏民们形象质朴粗犷极富感染力,给我留下了深刻的印象,在采风过程中我不断捕捉着一个个生动的生活场景。高原气候变化无常,大雪给夏河披上了一件洁白的盛装,半掩半露的寺庙、白塔、桥梁、树木自有一种含蓄与妩媚,天然的黑、白、灰关系特别富有诗情画意。我的相机自然是派上了大用场,藏民们络绎不绝地从几十、几百里地以外赶来拉卜楞寺朝圣，他们不断围着寺庙长廊循环前行，拨动转轮，神色虔诚而安然。

摘要：2014年10月15日,习近平总书记主持召开文艺工作座谈会并发表重要讲话。习总书记强调,文艺是时代前进的号角,最能代表一个时代的风貌,最能引领一个时代的风气。2019年是习总书记主持召开文艺工作座谈会5周年,也是新中国成立70周年。《中国戏剧》作为文艺宣传的一个重要窗口,始终团结引导各院团、艺术家们认真学习贯彻习近平新时代中国特色社会主义思想,特别是关于文艺工作的重要论述。9月8日,《中国戏剧》理事代表齐聚广东东莞,召开了“新中国新时代新戏剧”研讨会,与会者重温院团宗旨、梳理院团历史,总结办团经验,共同探讨习近平新时代戏剧院团发展之路。现将研讨会摘要刊出,以飨读者。