摘要：唐代之前,中国传统绘画以人物画为主,"六法"之一的"随类赋彩"为重要的绘画技法。当时所指的"画"是以丹(赤、赭等)和青(青、绿等)两种主色构成的赋彩绘画,故"丹青"成为绘画的代名词,被历代论画者广泛使用。作为统治阶层的皇家贵族因审美和生活需要创立皇家画院,选拔优秀画家为其服务,形成了"院体画"。院体绘画在唐宋时期达到鼎盛,用笔用色大都工整细密、富丽堂皇,具有强烈的装饰性,虽斤斤于刻划,然意趣生动。正是这些"炳焕丹青"的院体绘画谱写了中国绘画史上气绚烂辉煌的一页。"仕女画"作为人物画的一种,在唐代中期就已经发展成一门独立画科。

摘要：在艺术创作中,直觉与潜意识发挥着重要的作用,本文侧重探讨艺术创作主体中与艺术创作联系最为密切和重要的因素及其相互之间的关系略作分析介绍,以探讨和研究艺术创作主体的特殊本质。

摘要：中国古代绘画作品在相当长的时间内经历流传的过程,期间各收藏家鉴赏者在画面上留下了许多题跋和印章,给研究绘画历史提供了许多极富价值的线索,但同时也掩盖了画面原本的面貌,给学习者增加了许多干扰,也给教学者的教学过程带来一定的困难。因为大量题跋和印章掩盖了画面本来的样貌,尤其在构图中增加了许多干扰因素,使学生在理解作者创意和画面意境的时候产生许多困扰。