摘要：创意服装设计作为一门艺术,不论从意境上,还是从形式上,与绘画、建筑、电影等其他艺术门类有着广泛联系,这一点许多成功的时装设计师已经证明。通过分析具有代表性的创意时装设计作品的创意特点及设计风格,研究借鉴其他艺术形式的创意构思及创意体现等,提出时装设计师应以美的原则为构思基础,以文化和艺术积累为创作源泉,借鉴各门类艺术元素,进行重新思考和创作,从而激发创意服装的设计灵感。

摘要：丝绸因其特有的面料特性,对服装结构设计有着制约与影响,也正是因为这种特性,为结构的创新提供了灵感。通过设计试验,基于丝绸面料的悬垂性、剪切性能、延伸性特征进行服装结构的创新设计,由此拓展对丝绸服装结构的创新思维能力,从而促进丝绸服装结构设计的发展。

摘要：“衣冠王国”的盛誉自近代以来受到了随工业文明而引发的西服东渐的冲击。如何审视和处理好我国传统服饰艺术的现代价值,让历史的光芒点亮未来,将是现代服饰艺术创作者必须面对和探索的课题。文章从观念创新、设计创新和理论创新三方面来阐述如何体现我国传统服饰艺术的现代价值。

摘要：肩线的处理是设计师表现设计风格的一个主要方面,通过肩线的长短、高低、凹凸的细微变化,可以塑造出肩部造型的不同风格,衍生出风格迥异的服装款式。从时尚轮回的视角解析不同历史时期夸张的肩部造型和不同的时代背景、文化环境等的密切联系,并探讨与解读随着各种不同的艺术风格与设计流派的形成,新世纪肩部造型的夸张设计所具有的多元化和国际化特征。

摘要：介绍了适合丝绸面料风格特点的褶裥造型,阐述了褶裥的分类和特点及其在服装造型中的作用,论述了褶裥的造型及其纸样设计对丝绸流行服装的影响,并通过大量图解说明了这类褶裥的纸样设计步骤。

摘要：中国民族服饰的意境是在一定历史条件下产生的,它凝结着中华文明在长期历史变迁过程中所积淀下来的丰富服饰文化精华,蕴涵了深刻的宗教信仰、精神文化、审美理想等。通过研究传统服饰中民族意境的文化内涵,提出丝绸服装设计中民族服饰意境的重要性,并对如何在丝绸服装设计中运用民族意境进行了探讨。

摘要：山水画从唐代出现皴法到宋元多样化皴法形成,中国山水画家并没有沉浸并停留在对山石肌理样式的细腻刻画之中,而是经历了从再现山石肌理的自然"状物"阶段发展到以强调笔墨语言的"表意"符号的转变,并最终形成了明清山水画高度程式化的皴法语汇。

摘要：从多元化销售渠道的视角,分析消费者对于服装消费观念、消费方式和消费需求所发生的变化,探讨基于多元化销售渠道的品牌服装设计方法。指出:多元化服装销售渠道包括百货公司、大型购物中心、精品店、零售点、专卖店、大型超市与网络销售。基于此提出:具备世界顶级服装品牌的设计信念;诠释本土文化,满足个性偏好;融入快时尚的服装销售文化;适应快餐式的敏捷零售模式等,这些方法可以让品牌服装设计成为现代特定生活方式的代表,最终实现由"产品品牌"向"生活方式品牌"的升级。

摘要：随着中国市场化改革的不断推进和高等教育由精英化向大众化的逐步转型,高校学生管理工作的环境、对象、内容、任务都发生了深刻的变化,这些变化对辅导员队伍的建设提出了新的标准和要求。高校辅导员是大学生思想政治教育的骨干力量,为了进一步加强和改进大学生思想政治教育工作,必须深刻认识到辅导员队伍建设是一项以人力资源为核心的科学工程。面对新的教育对象,本文将探索高校大学生思想政治教育工作中加强辅导员队伍建设的发展方向。

摘要：以"南朝陵墓石刻艺术保护现状调查"为专题的田野考察活动地跨江苏丹阳、句容、南京(栖霞区、江宁区)三地,笔者在参与专题项目期间以南京栖霞区的南朝萧憺墓石刻为考察重点,对其进行了仔细的目验、记录、测量、拍摄,不仅在研究中梳理了该墓石刻艺术研究的相关学术成果,而且根据保护现状对南朝石刻的保护方式提出新的思考。