摘要：油画艺术是一种其他艺术形式无法替代的特殊艺术门类。油画语言不同于水彩等水性材料语言，其材质中用到的油彩以植物油来调和，且多是以不同粗细纹理的亚麻布或木板为表现媒介，因此在艺术家的画笔下表现出丰富而独特的画面肌理美感，带给人们一种强烈的视觉冲击力。油画艺术除了传统的多层次画法体现的透明的层次美感外，其材质还体现在厚重的肌理层次美感方面。

摘要：追求艺术的精神性是艺术家奉行的准则，对那些具有人性关怀和社会责任的画家来说，只有将自己的人文价值理想立于现实之上，才有可能创造出更具责任感和现实感的艺术。

摘要：书法是以汉字为载体的艺术,蕴含着民族精神、美学思想与人文素养。在数字化、信息化迅猛发展的今天,书法艺术肩负着弘扬传承中华优秀传统文化的历史重任。加强其理论与实践体系建设,引导社会大众尤其是广大青少年正确认知其实用价值和艺术价值,进而在全社会营造推广普及书法艺术的良好氛围,是当前书法艺术研究亟待解决的问题。

摘要：中国古典园林是人类文明的重要遗产,是举世公认的世界园林之母、世界艺术之奇观,与中国传统诗词、国画、书法、雕刻、戏曲有着异曲同工之妙,都是表现美、传达美的重要载体,且其发展的历程中深受儒、道、佛三家哲学思想的影响,传承了中国所独有的美学规律、特质,是一个民族内在精神品质的生动写照,是我们今天需要继承与发展的瑰丽事业。由余树勋编著的,中国建筑工业出版社出版的《中国古典园林艺术的奥秘》(2008年6月版)一书聚焦于中国古典园林中的"诗情画意"与"植物布景".

摘要：陳鴻壽被列爲"西泠八家"之一,其詩書畫印、曼生壺都取得了較高的藝術成就。清代是歷代中國幕府最爲發達的時代,在陳鴻壽五十五年的人生中,十六年都在游幕中,游幕生涯在其人生中占了很大的比重,他先後入阮元、那彦成、鐵保幕府,亦曾在曾燠幕府停留數日。陳鴻壽的金石書畫藝術得到了幕主的賞識,通過幕主陳鴻壽結識了諸多金石友人,陳鴻壽藝術成長、聲名遠播和其游幕生涯緊密相關,本文即是對陳鴻壽游幕生涯的書畫交游進行考察。

摘要：基于近代中国从传统向现代的剧烈转型,植根于农耕文明的传统手工艺面临时代的困境和抉择。传统手工艺的生产方式经历了从手工劳作向机械化生产的转变,手工艺人的身份和劳作方式也随时代变迁而转换。在传统手工艺向现代设计产业转化的过程中,设计师、工程师、产业工人等仍需要坚守精益求精的工匠精神,传统手工技艺在活态传承中实践着从传统向现代审美观念的转化,人文理想始终是传统工艺美学所承载的精神文明价值。在润物细无声的大众日常生活中,工艺和设计潜移默化地实现了“现代化的变迁”。

摘要：斯蒂格勒认为美学问题就是政治问题,反之亦然,因为政治就是与他者一起感觉的问题。但是数字时代的营销技术所产生的"美感经济"是一种无政治的美学,使人处在"象征的贫困"中。它是遵循市场霸权统治的美学战争所造成的浩劫,使人的欲望成为可计算的,使之服从于消费逻辑,丧失了个体性,导致了无产阶级化。数字化使超工业社会得以可能,它造成了普遍的无产阶级化。文化成为最大的政治问题,使消费者不能自爱,但数字时代也使去无产阶级化成为可能。为此,斯蒂格勒重塑了业余爱好者的形象,通过一种重复的实践发明新的艺术和美感经验,从而重新发明政治问题。

摘要：该篇文章是对汉画像乐舞图进行的审美价值研究。其研究是基于学术界汉画像乐舞图研究已经取得的成果基础之上,对汉画像乐舞图所表现的文化意义进行深入的探讨。论文主要论述了汉画像中的巫舞文化原型意义、汉画像乐舞图中所表现的民间文娱的狂欢化精神以及汉画乐舞图所表现的悲剧精神。从而对汉画像乐舞图进行汉代审美价值的解读。

摘要：在中华民族的传统文化基因里,中国画被誉为“国粹”。在传统绘画众多的表现题材中,“牛”作为敦厚朴实、任劳任怨的审美形象,常被艺术家作为表现素材见诸笔端。在原始洞窟壁画和岩画上,牛的形象在艺术表现中初见雏形。唐代画家韩滉所作的《五牛图》被后代画家奉为圭臬。宋、元、明、清历代画家多喜欢画牛,杰出者有董源、李唐、赵孟頫、陈洪绶、罗聘、任伯年等。