摘要：本文从儒家文化角度,解密赣南采茶舞蹈为什么与灯彩艺术有不解之缘;从地理环境角度,解密赣南采茶舞蹈为什么与茶与山有不解之缘;从社会环境角度,解密赣南采茶舞蹈的风格为什么与诙谐有不解之缘。

摘要：瑶族是我国迁徙历史最长久、迁徙空间最遥远的少数民族,生态环境的复杂性与语言支系的多样化造就了瑶族民歌的独特魅力,其研究文献虽不少见,但多依据民歌内容揭示瑶族人饱经沧桑的民族文化内蕴,或从传统民歌演唱的理论角度寻找差异与共性。对此,基于声乐表演的专业知识,结合瑶族民歌的生态背景、曲谱资料与艺术特色,从形式、行为、意识三方面剖析瑶族民歌声乐表现的结构图景,指出瑶族民歌声乐表现的技巧、心理、情怀对现代声乐发展的有益影响,揭示了音乐为人服务的终极价值。

摘要：本研究以教学设计理论和信息技术环境为基础,凸现高师音乐教学的本质特征,对其教学模式实验设计的实验假设与变量、实验对象、实验方法与步骤、实验结果和分析讨论等方面以及三种教学形式、两种教学媒体、两种教学内容等进行了陈述,对实验数据进行对照分析和理论探讨,并对课题研究做出了客观的结论和报告。

摘要：赣南采茶舞具有着独特的艺术风格与丰富的文化内涵,对赣南采茶舞的文化内涵与文化价值做出挖掘,有利于对赣南采茶舞艺术做出全面的认知与了解,并推动赣南采茶舞艺术的继承与创新。本文在对赣南采茶舞的艺术风格、文化内涵做出分析与论述的基础上,对赣南采茶舞所具有的艺术价值进行了研究与探讨。

摘要：地戏,流传于贵州省安顺的屯堡一带,由于它的演出地点设在山寨中的空坝或小前坡地,故而得名"地戏"。地戏的剧目丰富多彩,大约有三百多出,多以武戏为主。本文着重分析地戏的音乐特征,探求地戏音乐的文化内涵,以加强对安顺屯堡地戏的研究,这是摆在音乐工作者面前的一个重要任务;它将有利于增强人们对地戏的了解,以期对学习、传承、弘扬地戏艺术起到一定的作用。

摘要：采茶戏是一种极具特色的艺术表现形式,广泛存在于我国南方诸多地区,并产生了深远的影响。它是与民间传统文化相融合,以小调、歌舞等作为基本辅助手段,逐渐发展壮大,创造了辉煌传奇的历史文化。基于此,本文笔者将着重以赣南采茶戏为例,对采茶戏的产生根源及面临的主要问题进行细致剖析和解读,并针对性地提出促进未来采茶戏快速发展的有效措施,进而为采茶戏的传承和发展提供方向。

摘要：高师艺术院系的音乐学专业是培养合格的中等学校音乐教师的摇篮。今日音乐教育专业的学生,就是明日基础教育战线上的艺术教育主力军,他们综合素质的好坏直接影响到未来音乐基础教育的质量。本文针对高等师范院校音乐专业学生的素质进行分析,对其素质体系的构建提出相应的对策与建议。

摘要：铃木教学法系国际著名音乐教学法之一,是由日本著名音乐教育家铃木镇一先生所创立的一种音乐教学方法,亦被后人称为"母语教学法"。本文针对后人的评价观点,围绕几十年来铃木教学法在推广过程中所引发的争议和质疑,重新对铃木的"母语教学法"进行分析和思考。只有深入探究铃木教学法的教育本质,才更有利于我们的借鉴和实践。

摘要：建构主义作为一种重要的认知理论与现代教育观念越来越受到重视,并被广泛地应用到教学领域。将建构主义的教学观引入音乐教学过程,对解决我国音乐教学中的问题有如下启示:要转变教学观念;要改变教学模式与方法;要重视学习环境的设计和改进与完善学习评价机制。

摘要：目前的舞剧创作中常借用文学文本。所谓文学文本多指文学名著,它的特点是故事情节和人物都比较广为人知。这为抽象的舞蹈艺术走向"剧"的形式提供了故事的蓝本和背景,为剧情事先铺垫了故事的情节、人物关系、戏剧矛盾冲突等因素,省去了舞蹈的叙事之烦。所以舞剧常借用文学名著进行改编创作,这种改编创作也称为"借题发挥",目前大体有两种不同的改编形式:一种是忠实于原著基础上的改编还原;另一种是借文学文本为题材说编导自己想说的话。本文就将比较分析这两种借题发挥的方式,来为舞蹈创作者提出一些可供思考的例子。