摘要：梅兰芳一生致力于京剧艺术的革新,注重“唱做并重”“歌舞合一”。在他的表演生涯中,他将中国传统古典艺术的美学原则融入自己的艺术创作及舞台表演之中,结合自身的具体艺术实践,对京剧艺术的传承和发展做出了巨大贡献。从11岁登台表演开始,梅兰芳逐渐从“专重唱功的青衣进展到闺门旦、贴旦、刀马旦各种类型的角色”。他的唱腔也十分注重“音堂相聚”的特征,歌唱时使高、中、低音能够衔接无痕,“使每一个起共鸣作用的器官部位都发挥它的效能”。

摘要：新国潮电影是中国文化认同与自我表达下的艺术表现新形态。它试图在全球化的语境下,通过对中国传统文化元素的重新解构与创新,探索新媒介语境下中国文化的身份认同与艺术表达方式。其在创作、技术、文化定位以及市场饱和度等方面的演进速度经历了从初期的缓慢到后期的快速发展,切实回应了文化传承及社会效益建设的核心效度。未来应关注新国潮电影在市场调研、风险回报、技术创新及全媒营销等维度的创新路径,以期推进新国潮电影创作上速度和效度的双丰收。

摘要：中国革命的星星之火在广袤的黄土高原上掀起燎原之势。在艰苦卓绝的革命战争时期里,延安红色音乐以其朗朗上口的内容和节奏鲜明的曲调为全国有志青年指引了方向,激发了全民保家卫国的情怀。可以说,中国人民之所以能够最终取得胜利,与延安红色音乐文化传播的革命必胜的信心密不可分。当代中国的音乐发展史中,延安红色音乐文化从战争年代传承至今,深得广大人民的喜爱。延安红色音乐是革命时期中华民族精神文化与民族情感的有机融合,具有较高的历史文化价值、思政育人价值、审美艺术价值、学术研究价值。

摘要：习近平总书记提出“继承和发扬中华民族优秀传统文化,坚持和弘扬中国精神”的倡导,引发了笔者将中国传统文化礼仪融入形体教学,是准确塑造古代人物形象的文化要素的思考。朝代礼仪作为中国传统文化的遗存,是千年文化的华彩缩影。真实再现和正确表达将影响受众群体对中华民族优秀传统文化的理解与认识,错误的示范及演绎会对作品产生损伤,误导观众,贻误传统文化的传播。在教学中,坚持文化传习,做好教学设计,对塑造“形之凿凿”的人物角色有现实教学意义。

摘要：汉剧艺术是荆楚文化中瑰丽灿烂的明珠,它是中国戏曲剧种的杰出代表。传统的汉剧唱腔风格独特,多以小嗓发音为主,由此使音色较为尖细、紧绷,通过与美声唱法的相融互嵌,吸收美声唱法的发声技巧、呼吸方法等艺术元素,其音色美感得到有效增强,演唱声音更加圆润、通透、典雅,推动了其艺术魅力与价值的提升。现系统研究了汉剧声腔与美声唱法的相融结合,在阐释了二者融合的优势与可行性基础上,从演唱融合维度出发分析了二者相融相通的途径方法及实践表现。

摘要：动作电影一直深受全球观众喜爱。在我国,近年来以《战狼》《湄公河行动》《红海行动》等为代表的作品成为主旋律动作电影的典例,通过典型的人物形象、有冲击力的动作元素等吸引观众,积极传递社会主义核心价值观,成为中国电影市场中备受瞩目的一部分。传统的叙事模式在一些创作者的实践中已经受到挑战,差异化叙事逐渐成为创作者们探索的方向。差异化叙事不仅为主旋律动作电影带来了新的创作思路,也为观众提供了更为多样化和丰富的观影体验。差异化叙事不仅能增加电影的艺术深度,更能满足观众对创新性的需求,提高电影的市场竞争力。

摘要：人工智能配音是指以大数据处理与学习、虚拟合成与化身、人机交互等人工智能技术为动力,负责广播、电视、电子出版物和互联网上的同步和广播任务的智能媒体产品。人工智能同步技术在当前配音领域的引入,使配音的形式更加丰富多彩。从人工智能配音发展现状的梳理出发,阐述了人工智能配音的实际应用场景,对比人工智能配音相比传统真人配音的优劣,分析人工智能配音对影视配音行业的影响,重点落脚在于人工智能配音时代配音人员应如何保持自身独特优势。

摘要：电影《三大队》在现实主义风格下融合了大量戏剧性手法。在结构上通过对首、尾段落的特殊处理方式突破了好莱坞结构模式的局限,强化了人物的情感和行为逻辑的真实性,打破了观众对矛盾集中性原则下刑侦故事的期待,体现了现实主义风格对观众的共情效果。影片在情节设计上着力表现人物同环境、家庭及人物自身的内在矛盾,实现了对人物细腻情感的呈现。在戏剧性技巧使用上,《三大队》除运用发现、反转、误会、巧合等戏剧性手法之外,通过现实主义风格对零散事件写实性罗列的模式隐藏重要的情节转折铺垫,体现了现实主义风格对戏剧性手法的兼容。

摘要：2019年1月,国家印发《长江保护修复攻坚战行动计划》,新华日报社“交汇点”客户端由此启动了“长江大保护、绿色共成长”主题报道策划,并推出新媒体创意互动产品《6397公里的守护》。2020年6月,该作品获得第30届中国新闻奖新媒体创意互动类一等奖。该作品一经发布便获得了多家党媒、央媒和头部平台的转载,吸引了很多用户的互动参与,取得了新闻价值和新闻效果的双丰收。笔者通过分析该作品在主题策划、创意互动、创新表达等方面的创新,期望为今后类似融媒体产品的主题创作提供参考思路。

摘要：在1998年《罗拉快跑》(汤姆·提克威,1998)面世之初,诸多首次见到电影中的角色可以像游戏一般“读档重来”的观众都大呼惊奇,并将这种融合了游戏特性的电影视为某种“先锋电影”或“艺术电影”。在当下,通过电影来表现电子游戏即所谓的“影游融合”早已不是专属于“艺术电影”的先锋探索,而是大众文化工业的一种常见的做法。