摘要：主要阐述了教师的良好情绪对于声乐教学的重要性,在声乐课堂师生双边交流的过程中,教师良好的情绪状态,使学生保持稳定的情绪及畅通的思维,才能拥有放松的心情,在歌唱中最大限度地体会到快乐。从分析声乐课堂中教师不良情绪的成因入手,对如何保持良好情绪、做一名快乐的声乐教师提出了自己的见解。

摘要：声乐教学实践课是声乐教育专业课程体系中一门重要的课程之一,是在人才培养的具体实践中逐渐形成的一门创新课程,是对声乐小组课的一种尝试与发展,声乐教学实践课有其特定的教学内容,独特的教学方法与教学模式以及相应的教学过程与评价体系,并与传统的声乐课教学有着明显的区别,更利于声乐教学能力的培养以及教育理论的应用。

摘要：即将走入社会的高职学生,在就业过程中存在着各种各样的心理矛盾与想法,高职院校应利用心理健康教育课,开展有针对性的心理健康教育,帮助学生确立正确就业目标,树立自信心,提高心理承受能力,促进学生的心理自我完善,培养学生脚踏实地的精神,增强应变能力。

摘要：主要阐述了律动教学方法在音乐课程中的运用。在众多的音乐教学改革原则、方法和模式中,律动教学具有一定的代表性,律动是一种技能,它是在有规律的动作中培养节奏感和韵律感。鉴于青少年学生活泼好动的年龄特点,在音乐课上,让他们通过体态律动去合上音乐节奏,不但可以使学生更快、更准地踏准音乐节奏,而且对音乐节奏的脉动,对音乐的情绪、情感内涵有更深刻的体验。

摘要：二十世纪音乐进入了多元风格的时代,这一时期的音乐创作既有与传统保持明显的继承关系的有调中心音乐,也有探索性极强的各种无调中心音乐,包括创立序列音乐的新维也纳乐派、非控制音乐等。通过对二十世纪音乐语言的梳理,总结了一些可进行操作的教学方法,以便让学生更好地学习和研读其作品。

摘要：通过阐述1920年以来我国民族歌剧发展的历史,并对不同时期创作的作品进行了风格归类,对于民族歌剧的教学进行了一般性的探讨。从不同角度,按照时间先后顺序,列举了我国歌剧的代表剧目和唱段,目的是为了广大师生及其观众能更多地关注这些民族歌剧中的精品之作,并提出了"振兴民族歌剧"的具体措施。

摘要：门德尔松的钢琴作品体现了他具有画家一样的眼力和音乐家的敏感。特别是"无词歌"这种体裁是他的首创,体现了浪漫主义对器乐音乐声乐化的追求。通过代表作品向学生们展示作曲家的创作魅力,也通过作品使学生掌握并熟练运用钢琴演奏中的技巧。

摘要：低音提琴在西方交响乐队中的运用是很广泛的,并且占有重要的位置,起着重要的作用。如今,在我国的民乐中也越来越多地运用低音提琴来丰富乐队的色彩。低音提琴在乐队中的作用表现为:低音提琴加深了旋律的对比,使得旋律更加明显;它比大提琴更加地突出低音的色彩和明显性;与旋律对比能够突出旋律的特征以及作品的风格;它能够突出旋律的情感,使得作品更具有感染力。

摘要：大力发展农村音乐教育是提高国民整体素质的首要任务,是改善民生、实现和谐发展的社会问题,同时也是我国建设新农村的战略目标。几千年的社会文明告诉我们:健康、充满活力的文化教育是经济发展和社会进步的阶梯,也是人类文明经久不息的源泉,音乐教育赋予了人类审美的能力,是文化教育中极其重要的环节。

摘要：以现代教育理念及教学实际为基本依据,从钢琴教学法课程设立的必要性、建立原则、课程的设置以及注意事项这四个方面就高职音乐教育开设“钢琴教学法”课程展开讨论,以此构建出更加富于科学性和顺应二十一世纪钢琴普及教育发展需求的高职音乐教育课程的结构框架。